Robert Baribeau
1949
(USA)
AMERICAN
Robert Baribeau jest amerykańskim malarzem abstrakcyjnym, którego dynamiczne, bogate obrazy wyrażają visceralny związek między aktem malowania a procesami świata naturalnego. Baribeau od dawna jest na czołowej pozycji w badaniu wpływu krajobrazu na współczesną abstrakcję. Mieszka i pracuje w Stanfordville w stanie Nowy Jork.
Edukacja
Baribeau uzyskał tytuł licencjata na Uniwersytecie Stanowym w Portland w 1978 roku, a tytuł magistra sztuki w Pratt Institute w 1979 roku. Otrzymał dotacje od Fundacji Pollock-Krasner, Krajowego Funduszu na Rzecz Sztuki, Wydziału Sztuki Pratt Institute oraz Fundacji Florence Saltzman-Heidel.
Technika
Baribeau tworzy swoje obrazy warstwa po warstwie, budując kolor, formę i teksturę w lepkości, impastowych kompozycjach, na podłożach, które same w sobie są często grube, a nawet rzeźbiarskie. Zarysowuje i pisze po swoich powierzchniach, wprowadzając do pracy visceralne emocje i energię. Jego obrazy są tak warstwowe i wymiarowe, że nawet jego prace na papierze przekazują poczucie tekstury i głębi.
Inspiracja
Krytycy powiązali Baribeau z szeregiem pozycji estetycznych, obejmujących wszystko, od ekspresjonizmu abstrakcyjnego i pop-artu po XIX-wieczną Szkołę Rzeki Hudson, i porównywali go z takimi postaciami jak Robert Rauschenberg, Joan Mitchell, Cy Twombly i Willem de Kooning. W rzeczywistości Baribeau posługuje się charakterystycznym głosem estetycznym, który jest osobisty i natychmiast rozpoznawalny, mimo swojej wielości. Jego wizualny świat to miejsce, w którym pierwotna, organiczna natura zderza się z geometrycznym, wytworzonym światem, a gdzie pewne charakterystyczne wskazówki wizualne, takie jak czarno-białe paski, szachownice, kropki i błyski neonowych kolorów pojawiają się i znikają. Jedną z jego najsłynniejszych serii jest malowana na pudełkach po cygarach; inną jest seria ekspresjonistycznych kwiatów. Podobnie jak naturalne siły, które informują jego praktykę, jego obrazy definiowane są przez zaskakujące, a nawet chaotyczne rezultaty, kontrastujące z poczuciem podstawowej struktury obrazu.
Odpowiedni cytat
„Baribeau jest gotowy na intensywne kolory, nieustannie zmieniający się spektrum żywych odcieni, które wyróżniają te obrazy; kolory jak natura eksplodują. Noc, dzień, zima, wiosna, znajdują swoje miejsce na płótnach… W farbie przeplatają się kawałki kolażu: używa tkanin, tapet, map, wszystkie dotykowe wizualne przypomnienia miejsca. To rodzaje map topologicznych terenu zmieszane z efektami pogody, absolutnie czysta biel pierwszej burzy śnieżnej sezonu lub pomarańczowe czerwienie zachodów słońca jesienią.”
—Krytyk sztuki Michael Klein, piszący dla New American Paintings
Wystawy
Baribeau wystawiał swoje prace w wielu galeriach w Stanach Zjednoczonych.
Kolekcje
Jego prace znajdują się w kilku instytucjonalnych kolekcjach, w tym w Neuberger Museum w Purchase, NY; Morgan Stanley Dean Witter & Co. w Nowym Jorku, NY; ABC Inc. w Nowym Jorku, NY; oraz Bank of America Securities w San Francisco, Bostonie i Nowym Jorku.
