[title]
[message]
Year: 2019
Edition: Multiple
Technique: Pigment on watercolor paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Wydanie 10
Seria Emanacje jest próbą wyrażenia duchowego potencjału najbardziej istotnego aspektu fotografii: światła. Każda praca w serii rozpoczęła swoją ewolucję jako zeskanowany obraz buddyjskiego thangki—duchowego obrazu buddyjskiego bóstwa—który następnie został rozmyty i rozciągnięty, aż pozostał jedynie destylowany obraz koloru i formy. Te zredukowane obrazy zostały następnie wydrukowane na płótnach, co zaowocowało tym, co Kane określa jako elementarne „reprezentacje świetlnych ciał Buddów.”
Bill Kane jest amerykańskim artystą multimedialnym, którego prace przekraczają granice fotografii, malarstwa i druku, w celu zbadania idei tego, czym jest i czym może być obraz. Mieszka i pracuje w Kalifornii, w pobliżu San Francisco.
Kane uzyskał tytuł licencjata w dziedzinie edukacji na Uniwersytecie Massachusetts w Amherst w 1973 roku, a tytuł magistra w dziedzinie fotografii na Uniwersytecie Stanowym w San Francisco w San Francisco, CA, w 1978 roku. Jest dwukrotnym laureatem stypendium National Endowment for the Arts, raz w dziedzinie malarstwa, a raz w dziedzinie fotografii.
Od końca lat 70. Kane nieustannie eksperymentował z różnymi metodami i materiałami w ramach szerszego badania definicji tworzenia obrazu. Fotografia i jej fundamentalne elementy nieprzerwanie wpływały na tę pracę.
Seria Emanacje jest próbą wyrażenia duchowego potencjału najbardziej istotnego aspektu fotografii: światła. Każda praca w serii rozpoczęła swoją ewolucję jako zeskanowany obraz buddyjskiego thangki—duchowego obrazu buddyjskiego bóstwa—który następnie został rozmyty i rozciągnięty, aż pozostał jedynie destylowany obraz koloru i formy. Te zredukowane obrazy zostały następnie wydrukowane na płótnach, co zaowocowało tym, co Kane określa jako elementarne „reprezentacje świetlnych ciał Buddów.”
Inspiracją dla serii Emanations była przypadkowa rozmowa, jaką Kane odbył z buddyjskim mnichem, który powiedział mu, że obrazy Buddów obdarzają błogosławieństwami tych, którzy je oglądają. Kane zrozumiał te błogosławieństwa jako chwile spokoju lub wewnętrznego pokoju, podobne do tego, co widz może doświadczyć, spotykając dzieło sztuki abstrakcyjnej artysty takiego jak Mark Rothko czy James Turrell. Ta myśl, że nieożywiony obiekt może obdarzać widza takimi uczuciami, przemówiła do Kane'a, który od dawna postrzega sztukę jako punkt wyjścia do większych doświadczeń percepcyjnych, a jego fotografie jako jedynie częściowe elementy w ramach większych dzieł wizualnych.
Kane stworzył swoją serię Emanations w celu przetłumaczenia tego zjawiska duchowego na coś świeckiego, współczesnego i uniwersalnego.
Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach instytucjonalnych, w tym w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco, Muzeum de Young, Instytucie Carnegie Mellon w Pittsburghu, PA, Muzeum Sztuki Crockera w Sacramento oraz Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Frankfurcie, Niemcy.
Kane wystawiał swoje fotografie i prace multimedialne w ponad 80 wystawach w Stanach Zjednoczonych, Europie i Azji.
Modernizm, Inc, San Francisco
Galeria Stremmel, Reno, NV
Wybierz opcje
Love it? Add to your wishlist
Your favorites, all in one place. Shop quickly and easily with the wishlist feature!
