Linear Counterpoint (Red & Blue Disc)
Obraz
Year: 2010
Edition: Unique
Technique: Oil on canvas
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Chociaż francuski malarz Georges Braque (1882-1963) dzielił z Picassem głęboką wiarę, że figuracja jest istotą malarstwa, wielu zaufanych znawców dostrzega rażące podobieństwa między Annear a Braque.
W swojej pracy Annear uchwyca coś, co można by przedstawić – gdyby to było możliwe – jako spotkanie między duszą koloru a liniami. Kolory nie są ani plamami, ani polami; są wibracjami, których moc tkwi w subtelnych niuansach, a nie w sile. Jego linie to drogi, a nie granice. Annear maluje na mokro; jego prace nie są złożone, lecz mieszają się.
Każdy z obrazów Anneara niesie ze sobą część przestrzeni, którą bada od początku swojej twórczości. Oferują naszym oczom coś, co wykracza poza naszą percepcję.
W muzyce, sztuce, którą Annear szczególnie docenia, kontrapunkt (z łaciny "punkt przeciw punktowi") dotyczy relacji między dwoma głosami, które są harmonijne, ale rytmicznie niezależne. Różne rytmy, różne kolory, ale dominująca harmonia.
Jeremy Annear jest angielskim malarzem, który został wprowadzony w świat modernizmu w St Ives w swoich wczesnych latach formacyjnych. Mieszka i pracuje w Kornwalii.
Edukacja
Annear studiował Malarstwo Sztuk Pięknych i Grafika na Exeter College of Art pod koniec lat sześćdziesiątych.
Technika
Annear pracuje głównie z olejem na desce i płótnie. Kształty, kolory i formy są budowane w reliefowych warstwach, co skutkuje kuszącymi teksturami, powierzchniami i krawędziami.
"Ciągle bawię się w nakładanie farby na farbę, mokre na mokre. Zawsze chciałem rzucać dużo farby na moje podłoża. Częścią najgłębszej satysfakcji z malowania dla mnie było osiągnięcie dokładnie tego, co chcę z farbą."
Inspiracja
Jeremy Annear jako młody artysta był wystawiony na grupę St Ives i był pod wpływem prac Bena Nicholsona, Barbary Hepworth, Rogera Hiltona i Terry'ego Frosta. Jego obrazy mają podobieństwa do europejskich modernistów, takich jak Braque, Picasso i Miro. Abstrakcyjne obrazy Jeremy'ego reagują na naturalną geometrię i transformacje jego ukochanej krajobrazu Kornwalii. Pracował również intensywnie w Niemczech i Australii, a jego prace wchłonęły wpływy z obu tych kultur.
Powiązane cytaty
Prace Anneara były szeroko doceniane i komentowane przez liczne krytyków sztuki, kuratorów, pisarzy sztuki, artystów i historyków, takich jak Andrew Lambirth (The Spectator), Graham Boyd (Artysta), Mercedes Smith (Pisarz i krytyk), Ian Collins (Pisarz sztuki i kurator), Nicholas Usherwood (Pisarz sztuki i wydawca), Dr. Jane Hamilton (Aktywistka sztuki i historyk) czy Rachel Barnes (Wykładowczyni w Tate i pisarka w Guardianie oraz The Independent).
Jednym z najbardziej eulogicznych (ale nie nieprawdziwych) komentarzy na temat Anneara pochodzi od Caroline Georgiadis, wcześniej szefowej sprzedaży brytyjskich obrazów w Christie's, a obecnie prowadzącej własną praktykę doradztwa artystycznego: "Jeremy Annear (...) jest europejskim malarzem modernistycznym w duchu wielkich artystów takich jak Paul Klee, Wassily Kandinsky, Joan Miro, Pablo Picasso i Georges Braque."
Wystawy
Annear głównie i regularnie wystawiał w Wielkiej Brytanii, ale jego prace były również prezentowane w Niemczech, Francji i Holandii.
Galerie
Messums, Londyn, Wielka Brytania
Galeria Campden, Gloucestershire, Wielka Brytania
Lemon Street Gallery, Truro, Wielka Brytania
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Muted, Geometric, Textured, Organic)
Wybierz opcje
