Octave
Obraz
Year: 2018
Edition: Unique
Technique: Watercolour on Arches paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Uchiyama pracuje z akwarelą na papierze Arches. Często rozwija jednocześnie nawet osiem kompozycji, przechodząc do następnej, gdy farba schnie na ostatniej. Aby rozpocząć każdą pracę, czeka, aby "zobaczyć" odcień na pustej powierzchni. Każdy dodatkowy odcień opiera się na tej pierwotnej wizji, budując w kierunku liniowego, poziomego wzoru. Każda warstwa posiada unikalne właściwości fizyczne i materiałowe: niektóre są nieprzezroczyste; inne są przezroczyste; niektóre są malarskie; inne są płaskie.
Uchiyama często czerpie inspirację z światła lub atmosfery konkretnego miejsca, lub konkretnego krajobrazu, które napotyka w rzeczywistości. Stara się przekazać jakiś aspekt istoty lub uczucia tego miejsca — jego światło, cień, nastrój, kolor, ton, teksturę lub atmosferę — w swojej pracy.
Kim Uchiyama jest amerykańską artystką abstrakcyjną, której prace wykorzystują kolor do tworzenia światła i formy, aktywujących metafizyczny potencjał przestrzeni obrazowej. Mieszka i pracuje w Nowym Jorku.
Edukacja i nagrody
Uchiyama studiowała sztukę i literaturę na Drake University w Des Moines, IA oraz historię sztuki przedrenesansowej we Florencji we Włoszech. Studiowała sztukę na Yale’s Summer School of Art & Music, Queens College oraz New York Studio School of Drawing, Painting and Sculpture. Otrzymała stypendia od New York Foundation for the Arts, MacDowell Colony, Virginia Center for the Creative Arts, Auvillar we Francji oraz BAU Institute w Otranto we Włoszech. Jest członkinią American Abstract Artists.
Technika
Wodne obrazy Uchiyama przekazują pełne pasma enigmatycznego światła. Używa nasyconych kolorów, aby stworzyć ogólny chór, z każdym pasmem wyznaczającym swój unikalny głos. Precyzyjne ułożenie, niczym nuty w piosence, przenosi energię z jednej chwili do następnej....
Uchiyama pracuje akwarelą na papierze Arches oraz farbą olejną na płótnie i lnie. Rozwija wiele obrazów jednocześnie. Aby rozpocząć każdą pracę, czeka, aż „zobaczy” początkowy kolor na pustej powierzchni, zanim nałoży go na podkład. Każdy kolejny kolor buduje się na tym pierwotnym impulsie, tworząc siatkę złożoną z kolorowych kształtów. Każda warstwa posiada unikalne właściwości fizyczne i materiałowe: niektóre są nieprzezroczyste, inne przezroczyste; niektóre malarskie, inne płaskie. Każdy wybór artystki służy stworzeniu dynamicznej, wieloaspektowej kompozycji, która zaprasza oko widza do podążania za nią i doświadczania sposobu powstawania obrazu.
Inspiracja
Jedną z inspiracji Uchiyama był jej nauczyciel, malarz Nicolas Carone, który sam studiował u mistrza modernizmu Hansa Hofmanna. Uchiyama podziela nacisk, jaki Carone i Hofmann kładli na kolor, przestrzeń obrazową i architekturę malarstwa. W swoich kompozycjach wykorzystuje te elementy, aby stworzyć wyjątkowe napięcie, harmonię i rytm. Uchiyama często inspiruje się światłem i atmosferą konkretnego miejsca lub krajobrazu napotkanego podczas podróży. Używa koloru, aby przekazać emocjonalną esencję lub uczucie tego miejsca – jego światło i cień, jego ciężar.
Krytyk sztuki Michelle Aldredge mówi: „Cierpliwi, uważni widzowie znajdą wiele do podziwiania w obrazach Uchiyama. Warstwy unoszą się pod warstwami, kolory cofają się lub wyłaniają z płótna. Muzyka jest użytecznym porównaniem, ponieważ Uchiyama tworzy wariacje na temat, podobnie jak kompozytor lub muzyk jazzowy – faktura, rytm, barwa i harmonia są integralną częścią każdego dzieła.”
Cytaty
Krytyk sztuki Michelle Aldredge mówi o pracach Uchiyama: „Cierpliwi, uważni widzowie znajdą wiele do podziwiania w obrazach Uchiyama. Warstwy unoszą się pod warstwami, kolory cofają się lub wyłaniają z płótna. Muzyka jest użytecznym porównaniem, ponieważ Uchiyama tworzy wariacje na temat, podobnie jak kompozytor lub muzyk jazzowy – faktura, rytm, barwa i harmonia są integralną częścią każdego dzieła.”
Wystawy
Uchiyama wystawiała swoje prace szeroko na wystawach indywidualnych i zbiorowych w całych Stanach Zjednoczonych, z ostatnimi wystawami indywidualnymi w Fox Gallery, NY, NY, Headwater Contemporary, Telluride, CO oraz Kathryn Markel Fine Arts, Bridgehampton, NY.
Nadchodzące wystawy indywidualne obejmują John Davis Gallery, Hudson, NY oraz Galleria Agora, Palermo, Włochy. Prace Uchiyama były recenzowane w ARTNews, The Brooklyn Rail, The New Criterion, magazynie Hyperallergic oraz The New York Times.
Zdjęcie portretowe: dzięki uprzejmości Stephanie Buhmann, New York Studio Conversations, część II, maj 2018
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Lyrical, Gestural, Painterly, Watercolour, Luminous, Linear, Colourful, Flat, Vibrant, Organic)
Wybierz opcje
