Untitled 7
Obraz
Year: 2021
Edition: Unique
Technique: Pigment, silica medium and gouache on paper
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.Marcy Rosenblat opisuje siebie jako osobę mającą zamiłowanie do sztuki procesualnej, metody tworzenia sztuki, w której z góry określone systemy i techniki w dużej mierze decydują o wyniku pracy.
Rosenblat jest zainspirowana ideą objawienia i zaciemnienia. Każda warstwa farby jest jak zasłona, przez którą widzowie mogą dostrzec wewnętrzne mechanizmy jej rzemiosła.
Marcy Rosenblat jest amerykańską malarką abstrakcyjnych procesów. Jej obrazy i druki są warstwowe, kolorowe i złożone. Urodziła się w Chicago w stanie Illinois, obecnie mieszka i pracuje w Brooklynie w Nowym Jorku.
Edukacja
Rosenblat uzyskała tytuł BFA w Kansas City Art Institute w Kansas City, Missouri, w 1981 roku, a tytuł MFA w Vermont College of Fine Arts w 2010 roku. Otrzymała grant od Women's Art Development Committee w 1998 roku. Uczyła malarstwa w Parsons School of Design od 1986 do 1989 roku, a od 1995 roku jest profesorem nadzwyczajnym sztuk pięknych w Fashion Institute of Technology w Nowym Jorku, NY.
Technika
Rosenblat opisuje siebie jako osobę mającą zamiłowanie do sztuki procesualnej, metody tworzenia sztuki, w której z góry określone systemy i techniki w dużej mierze determinują wynik pracy. Teksturowany wygląd jej obrazów emanował z interwencji powszechnie używanych produktów gospodarstwa domowego, takich jak ręczniki papierowe, podczas procesu malowania. Aby rozpocząć każde malowanie, kładzie płótno na ruchomym sztalugach, a następnie wylewa farbę na powierzchnię. Następnie przechyla sztalugę w z góry określony sposób, obracając ją, a potem ponownie przechylając, pozwalając farbie spływać w dół powierzchni. Następnie wciska ręczniki papierowe lub inne teksturowane produkty w mokrą farbę. Naciskanie pozostawia odcisk powierzchni teksturowanego produktu, jednocześnie odsłaniając dolne warstwy farby. To proces zakrywania i odsłaniania. W międzyczasie każda kolejna warstwa farby spływa na boki płótna, tak że na końcu wszystkie kolory użyte w obrazie można odkryć na peryferiach, chociaż niektóre z nich mogły ostatecznie zostać zasłonięte lub usunięte z powierzchni.
Inspiracja
Rosenblat jest inspirowana ideą objawienia i zaciemnienia – tym, co widzimy, a tym, co jest przed nami ukryte. Chce, aby widzowie postrzegali jej ostateczny produkt jako skończony fenomen, ale także pragnie dać im szansę, aby zajrzeli za kulisy, że tak powiem. Każda warstwa farby jest jak zasłona, przez którą widzowie mogą dostrzec wewnętrzne mechanizmy jej rzemiosła. Inspirowana jest ideą, że to zaprosi ludzi do bliższego przyjrzenia się rzeczom. Rosenblat jest również zainspirowana wzorami, które dostrzega na zwykłych powierzchniach, szczególnie tych, które zazwyczaj nie są związane z malarstwem. To był początek jej decyzji o rozpoczęciu używania ręczników papierowych w swojej pracy, a w tym samym duchu często fotografuje powierzchnie ziemi, ulicy oraz przedmioty, które widzi w sklepie, a następnie wykorzystuje te fotografie do tworzenia tekstur i wzorów, które będą służyć jako warstwy koloru w jej obrazach i grafikach.
Oświadczenie artysty
„Jak osoba próbująca zobaczyć coś przez zasłonę, kontynuuję malowanie, aż znajdę klarowność poprzez malarstwo. Używam wzoru domowego, takiego jak wzór ręcznika papierowego, jako strukturalnego narzędzia, aby zasugerować warstwę między widzem a obiektem. Wzór jest na tyle znajomy, że nie jest bezpośrednio oglądany, a iluzja obrazowa, którą tworzy, powoduje inny rodzaj rozmycia lub zaciemnienia... Chcę, aby moje obrazy istniały w punkcie, w którym widz ma wystarczającą klarowność, aby chcieć zobaczyć jeszcze trochę więcej.”
Wystawy
Marcy Rosenblat miała liczne wystawy, szczególnie w Nowym Jorku i okolicach. Wybrane wystawy to Fordham University, Galerie Berlin am Meer, The Rawls Museum oraz Nelson Atkins Museum of Art. Jej prace były również prezentowane na Hyperallergic.
Galerie
Atlantic Gallery, NY, NY
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Painterly, Process Art, Colourful, Textured)
Wybierz opcje
