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Artigo: Art Basel 2015: um Ano Tremendo para a Abstração

Art Basel 2015: a Tremendous Year for Abstraction - Ideelart

Art Basel 2015: um Ano Tremendo para a Abstração

A Art Basel deste ano, que ocorreu na cidade suíça de 18 a 21 de junho de 2015, apresentou obras de arte no valor de 3,4 bilhões de dólares. “Não tinha tido um primeiro dia tão bom em Basel há 10 anos”, disse o marchand nova-iorquino David Nolan. Nas primeiras horas, a feira registrou vendas milionárias, que só cresceram nos dias seguintes. Aqui estão alguns destaques das vendas de arte abstrata realizadas.

Na primeira meia hora do dia de abertura de Basel, a galeria Christophe Van de Weghe, de Nova York, vendeu a obra Untitled (P577) (2009) de Christopher Wool. A grande pintura abstrata em esmalte preto e branco sobre linho foi vendida por 5,5 milhões de dólares. Christopher Wool é um pintor abstrato que claramente ainda é um favorito do mercado. Essa galeria também vendeu uma obra muito pequena do escultor americano Alexander Calder por 480 mil dólares. Alexander Calder (1898-1976) é conhecido como o criador do móbile, um tipo de escultura cinética feita com equilíbrios delicados ou elementos suspensos que se movem em resposta a força motriz ou ao vento. Suas esculturas fixas são chamadas de estáveis. A mesma galeria também vendeu uma composição horizontal de Sean Scully pintada em vários tons de azul e marrom por um preço próximo a 800 mil dólares para um colecionador americano.

A parisiense Galerie Lelong teve três grandes vendas, incluindo uma pintura de Sean Scully adquirida por um colecionador particular. Sean Scully (nascido na Irlanda em 1945) é um pintor e gravador radicado nos Estados Unidos. Sua crescente percepção do efeito monótono da abstração formal o levou a integrar painéis verticais irregulares dentro de largas faixas de tons contrastantes em seu trabalho. Suas pinturas frequentemente incluem construções arquitetônicas de paredes e listras.

O marchand Bernard Jacobson vendeu tudo em seu estande dedicado ao artista abstrato Robert Motherwell, com preços variando de 50 mil a 7 milhões de dólares. Motherwell (1915-1991) foi um pintor e gravador americano e o membro mais jovem da Escola de Nova York. A David Zwirner Gallery vendeu várias obras, incluindo a pintura Mountain II (1966), de Agnes Martin, que foi vendida por 9,5 milhões de dólares a um colecionador europeu. Agnes Martin foi uma pintora abstrata americana, frequentemente considerada minimalista, mas que se via como uma expressionista abstrata. Além de alguns autorretratos e paisagens em aquarela, seu trabalho incluía pinturas biomórficas em cores suaves. A David Zwirner também vendeu duas obras de relevo mural minimalista de Jan Schoonhoven intituladas R70-57 (1970), que alcançou 950 mil dólares, e R70-10 (1970), vendida por 550 mil dólares. Jan Schoonhoven (1914-1994) foi um pintor holandês que fez parte do chamado Grupo Informal e, logo depois, representante do Nulbeweging.

O marchand suíço Dominique Lévy vendeu a pintura geometricamente colorida Zehn Farben (1966), um esmalte sobre tela, por 5 milhões de dólares. Gerhard Richter é um artista alemão que produziu pinturas abstratas e fotorrealistas, além de fotografias e peças de vidro. O mesmo marchand vendeu depois uma composição de Frank Stella, intitulada Black Study I (1968), por um preço de sete dígitos. A galeria Marianne Boesky, de Nova York, também vendeu uma obra de Frank Stella, alcançando cerca de 1 milhão de dólares.

A Luhring Augustine, sediada em Nova York, mencionou a venda de uma pintura de Albert Oehlen de 2004, por 675 mil dólares, assim como uma escultura de 4,3 metros de altura com preço fixado em 2 milhões de dólares. A francesa Max Hetzer Gallery também ofereceu obras do pintor alemão, incluindo seis pinturas, uma das quais foi vendida por 600 mil euros.

A parisiense Galerie Perrotin vendeu sete pinturas do artista japonês Takashi Murakami, duas delas com preço de 1,1 milhão de dólares cada. Murakami é um artista contemporâneo internacionalmente prolífico que trabalha em mídias das belas artes, como pintura e escultura, bem como em mídias comerciais, incluindo moda, produtos e animação. Suas pinturas unem técnicas clássicas japonesas com influências do expressionismo abstrato, mangá e imagens budistas e xintoístas.

A galeria londrina Hazlitt Holland-Hibbert vendeu a óleo sobre madeira semiabstrata In the Black Kitchen (1984-90), de Howard Hodgkin, para um colecionador asiático por cerca de £450.000. A galeria Cheim & Read vendeu uma obra de Joan Mitchell para um colecionador desconhecido por 6 milhões de dólares. Joan Mitchell (1925-1992) foi uma pintora e gravadora expressionista abstrata de segunda geração e foi um membro fundamental do movimento expressionista abstrato americano. Ela foi uma das poucas artistas mulheres a ser reconhecida e celebrada internacionalmente naquela época. 

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