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Artigo: Art Basel 2015: um Ano Tremendo para a Abstração

Art Basel 2015: a Tremendous Year for Abstraction - Ideelart

Art Basel 2015: um Ano Tremendo para a Abstração

A Art Basel deste ano, que ocorreu na cidade suíça de 18 a 21 de junho de 2015, apresentou obras de arte no valor de $3,4 bilhões. "Eu não tive um primeiro dia tão bom em Basel em 10 anos", disse o negociante de Nova York David Nolan. Durante suas primeiras horas, a feira testemunhou vendas de multimilhões, que só cresceram nos dias seguintes. Aqui estão alguns destaques das vendas de arte abstrata que foram realizadas.

Na primeira meia hora do dia de abertura de Basel, a galeria Christophe Van de Weghe de Nova York vendeu a obra Untitled (P577) (2009) de Christopher Wool. A grande e espiralada peça abstrata em esmalte preto e branco sobre linho foi vendida por $5,5 milhões. Christopher Wool é um pintor abstrato que claramente ainda é um favorito do mercado. Esta galeria também vendeu uma obra muito pequena do escultor americano Alexander Calder por $480.000. Alexander Calder (1898-1976) é conhecido como o criador do móvel, um tipo de escultura cinética feita com equilíbrios delicados ou elementos suspensos que se movem em resposta à energia motora ou ao vento. Suas esculturas estacionárias são chamadas de stabiles. A mesma galeria também vendeu a composição horizontal de Sean Scully pintada em várias tonalidades de azul e marrom por um preço próximo a $800.000 para um colecionador americano.

A Galeria Lelong, de Paris, teve três grandes vendas, incluindo uma pintura de Sean Scully comprada por um colecionador privado. Sean Scully (nascido na Irlanda em 1945) é um pintor e gravurista baseado nos Estados Unidos. Sua crescente consciência do efeito monótono da abstração formal o levou a integrar painéis verticais irregulares dentro de amplas faixas de tons contrastantes em seu trabalho. Suas pinturas frequentemente incluem construções arquitetônicas de paredes e listras.

O galerista Bernard Jacobson vendeu tudo em seu estande dedicado ao artista abstrato Robert Motherwell, com preços variando de $50.000 a $7 milhões. Motherwell (1915-1991) foi um pintor e gravurista americano e o membro mais jovem da New York School. A David Zwirner Gallery vendeu várias obras de arte, incluindo a pintura Mountain II (1966) de Agnes Martin, que foi vendida por $9,5 milhões a um colecionador europeu. Agnes Martin foi uma pintora abstrata americana e, frequentemente considerada uma minimalista, ela se via como uma expressionista abstrata. Além de alguns autorretratos e paisagens em aquarela, seu trabalho incluía pinturas biomórficas em cores suaves. A David Zwirner também vendeu duas obras de relevo minimalista de Jan Schoonhoven intituladas R70-57 (1970), que alcançou $950.000, e R70-10 (1970), que foi vendida por $550.000. Jan Schoonhoven (1914-1994) foi um pintor holandês que fez parte do chamado Grupo Informal e foi um representante do Nulbeweging logo depois.

O marchand suíço Dominique Lévy vendeu a pintura geometricamente colorida Zehn Farben (1966), um esmalte sobre tela, pedindo $5 milhões. Gerhard Richter é um artista alemão que produziu pinturas abstratas, bem como fotorealistas, além de fotografias e peças de vidro. O mesmo marchand vendeu mais tarde uma composição de Frank Stella, intitulada Black Study I (1968), por um preço de sete dígitos. A galeria Marianne Boesky de Nova York também vendeu uma obra de Frank Stella, alcançando cerca de $1 milhão.

A Luhring Augustine, com sede em Nova York, mencionou a venda de uma pintura de Albert Oehlen de 2004, por um preço de $675.000, assim como uma escultura de 14 pés de altura com o preço fixado em $2 milhões. A Galeria Max Hetzer, da França, também ofereceu obras do pintor alemão, incluindo seis pinturas, uma das quais foi vendida por €600.000.

A Galerie Perrotin, com sede em Paris, vendeu sete pinturas do artista japonês Takashi Murakami, duas delas com um preço de $1,1 milhão cada. Murakami é um artista contemporâneo internacionalmente prolífico que trabalha em mídias de belas artes, como pintura e escultura, bem como em mídias comerciais, incluindo moda, mercadorias e animação. Suas pinturas unem técnicas japonesas clássicas com influências do expressionismo abstrato, mangá e imagens budistas e xintoístas.

A galeria londrina Hazlitt Holland-Hibbert vendeu Howard Hodgin’s semi-abstraction óleo sobre madeira In the Black Kitchen (1984-90) para um colecionador asiático por cerca de £450.000. A galeria Cheim & Read vendeu uma obra de Joan Mitchell para um colecionador desconhecido por $6 milhões. Joan Mitchell (1925-1992) foi uma pintora e gravadora da segunda geração do expressionismo abstrato e foi um membro fundamental do movimento expressionista abstrato americano. Ela foi uma das poucas artistas mulheres a ser reconhecida e celebrada internacionalmente naquela época.

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