Maija Luutonen - Uma Estrela Brilhando Intensamente na Cena da Arte Contemporânea Finlandesa

A artista finlandesa Maija Luutonen recebeu recentemente uma oportunidade importante—e uma responsabilidade ainda maior. Ela foi escolhida como a primeira artista a participar de um programa inovador chamado Comissão Kiasma pela Kordelin. O objetivo desse programa é identificar um artista finlandês a cada ano que esteja em um ponto da carreira entre o reconhecimento local e o internacional. Se o artista estiver apto e disposto a dar esse salto, o projeto oferece a chance de criar um novo conjunto de obras que serão então exibidas no Museu de Arte Contemporânea Kiasma, em Helsinque. A exposição é promovida globalmente para a mídia e instituições de arte como uma representação da condição da vanguarda artística finlandesa. A oportunidade garante ao artista selecionado uma exposição internacional. Também traz o peso de atuar como representante oficial da cena artística contemporânea da Finlândia para o mundo inteiro. Luutonen foi uma escolha fascinante para inaugurar esse programa inovador. Ela se descreve principalmente como uma pintora que trabalha com acrílicos sobre papel. Também constrói objetos escultóricos, como sapatos e garrafas, que às vezes acompanham suas pinturas, repousando no chão ao lado delas ou por baixo delas. As imagens que ela pinta são em sua maioria abstratas, ou, se representativas, tendem a ser sugestivas em vez de óbvias. Cada obra que ela cria é estilisticamente única, quase a ponto de uma exposição com dez de suas pinturas parecer representar o trabalho de dez pintores diferentes. Em vez de escolher um artista com uma abordagem estilística mais imediatamente identificável ou icônica, a Comissão Kiasma escolheu uma que é difícil de definir. A escolha diz muito sobre o estado da arte finlandesa. Luutonen se encaixa naturalmente no conceito que deu nome ao projeto. Kiasma (ou quiasma) é uma interseção anatômica onde começa uma metamorfose. O arquiteto do Museu de Arte Contemporânea Kiasma projetou o edifício para representar um cruzamento brilhante—um ponto de atividade onde a transformação é possível—uma ideia fundamental para o trabalho que Luutonen cria.

O Espaço da Existência

Dizem de Luutonen que, “através de seu trabalho, [ela] explora o espaço que é trazido à existência nas pinturas.” O espaço é uma preocupação frequente para muitos artistas diferentes. Toda superfície aguardando pintura é um espaço bidimensional, achatado. O pintor tem a opção de deixá-lo plano, evitando profundidade e perspectiva na imagem; ou pode mobilizar um espaço ilusionista usando perspectiva e profundidade para atrair o olhar para dentro de um mundo imaginário “dentro” da superfície da obra. Luutonen abraça a noção de que qualquer escolha tem ramificações fora da pintura. Se o espectador é atraído para o espaço ilusório, pode se tornar menos consciente da sala em que está. Se se depara com uma superfície achatada, pode se tornar mais consciente da pintura como objeto. Cada obra que Luutonen cria é uma tentativa de encontrar um novo ponto de partida entre esses dois estados de espírito—uma tentativa única de criar uma realidade espacial que surpreenda e encante os espectadores, enquanto eles navegam sua relação com o ambiente dentro e fora da mente, e dentro e fora da pintura.

Maija Luutonen - Por um Coração Partido, 2016, 240 x 140 cm, Acrílico sobre papel, Vista da instalação, Maija Luutonen: Em Breve, 19 de nov – 18 de dez, 2016, SIC, Helsinque, Foto: SIC

Essencial para sua exploração do espaço é a própria galeria. Luutonen encara cada nova sala de exposição com um olhar crítico. A escolha que faz sobre como a obra irá interagir com o espaço é, por um lado, simples e intuitiva. Por outro lado, ela a vê como de importância crítica. Em sua exposição da Comissão Kiasma, ela organizou suas obras para que os espectadores sintam uma sensação coesa de estarem em uma instalação. Algumas obras estão penduradas tão alto que é impossível vê-las em uma escala íntima. Outras encostam em janelas, tornando-se vulneráveis às variações da luz natural e forçando-as a competir com o fascínio do mundo exterior. Algumas obras estão agrupadas de forma apertada, de modo que assumem a presença de famílias de objetos, que dependem uns dos outros em parte para seu significado e propósito. A exposição declara que é uma experiência unificada, na qual obras aparentemente díspares colaboram entre si em direção a um objetivo desconhecido. É a manifestação de espaços—tanto físicos quanto psicológicos—dentro de um espaço.

Maija Luutonen - In Ur Pt, 2016, 240 x 140 cm, Acrílico sobre papel, Vista da instalação, Maija Luutonen: Em Breve, 19 de nov – 18 de dez, 2016, SIC, Helsinque, Foto: SIC

A Compulsão de Repetir

O que mais se destaca em Luutonen é que seu trabalho é tão aberto. Às vezes suas pinturas parecem ter sido feitas em apenas alguns minutos—e de fato às vezes foram, usando spray. Outras vezes, o domínio sutil da técnica é impressionante. Algumas imagens se apresentam como gráficos sofisticados; outras como rabiscos primitivos; e outras ainda como vislumbres fotorrealistas de uma paisagem onírica estranha. Tudo em cada pintura é fresco. Uma vibração experimental dá a essa instalação uma carga elétrica. Luutonen evita o que os psicanalistas chamam de compulsão de repetição—o desejo de revisitar algo repetidamente—à qual tantos outros artistas cedem enquanto perseguem um conceito ao longo da carreira.

Maija Luutonen - Pesos, Calorias, Duas Semanas, 2016, 320 x 140 cm, Acrílico sobre papel, Escultura: resina epóxi e silicone, Vista da instalação, Maija Luutonen: Em Breve, 19 de nov – 18 de dez, 2016, SIC, Helsinque, Foto: SIC

Com esta instalação, Luutonen traz à mente o oposto da compulsão de repetir—o trabalho incorpora a compulsão por novos começos. Como tal, inaugura perfeitamente a Comissão Kiasma ao demonstrar que a vanguarda finlandesa está comprometida com a visão e o experimentalismo. Também nos desafia, como espectadores, a perguntar se estamos aqui para ver arte, ou se a arte que olhamos pretende nos ajudar a ver algo sobre nós mesmos. Como será o caso para todas as futuras Comissões Kiasma, as obras que Luutonen criou para esta instalação integrarão a coleção permanente do Museu de Arte Contemporânea Kiasma após a exposição. Até lá, estarão em exibição em seu estado atual até 29 de julho de 2018.

Imagem em destaque: Maija Luutonen - Barista Nariz Vermelho, 2016, Acrílico sobre papel, Escultura: resina epóxi e silicone, Vista da instalação, Maija Luutonen: Em Breve, 19 de nov – 18 de dez, 2016, SIC, Helsinque, Foto: SIC

Por Phillip Barcio