A Semana na Arte Abstrata – A Vida é um Cabaré
Ao abandonar a lógica e abraçar o absurdo, os dadaístas inventaram a chamada Anti-Arte. Mas agora vemos que, em vez de destruir a arte, sua contribuição estética tornou-se uma influência monumental no século seguinte da história da arte. Este ano é o 100º aniversário do nascimento do Dadaísmo no Cabaret Voltaire, em Zurique. Duas grandes exposições neste verão na cidade natal do movimento celebram este marco. A Hauser & Wirth de Zurique apresenta Schwitters Miró Arp, com mais de 100 obras desses artistas imensamente influentes, de 12 de junho a 18 de setembro de 2016. E o Kunsthaus Zürich apresenta Francis Picabia: Uma Retrospectiva, com mais de 200 obras representando todos os aspectos da carreira multidisciplinar deste artista.
Algo a Ver com Disciplina
O legado mais duradouro dos dadaístas é a ideia de que tudo é permitido. Essa filosofia se manifesta concretamente hoje em nosso amplo respeito pela prática multidisciplinar. Artistas podem focar em uma única disciplina, como pintura, ou assumir total liberdade para expressar suas ideias usando qualquer meio ou recurso que considerem apropriado. Em memória dos dons dos dadaístas, aqui estão quatro exposições com o trabalho de artistas multidisciplinares, e quatro com o trabalho de, hum, artistas monodisciplinares?
Os Multis
Laszlo Moholy-Nagy - A II, 1924
László Moholy-Nagy: Futuro Presente no Guggenheim, NY
27 de maio – 7 de setembro de 2016
László Moholy-Nagy é um dos artistas multidisciplinares mais bem-sucedidos da história. O artista nascido na Hungria foi pintor, escultor, fotógrafo, cineasta, designer gráfico, cenógrafo e escritor de sucesso. Ele lecionou na Bauhaus e fundou o Instituto de Design de Chicago. Esta exposição abrangente apresenta mais de 300 de suas obras.
Etel Adnan - Obra da exposição O Peso do Mundo
Etel Adnan: O Peso do Mundo nas Serpentine Galleries, Londres
2 de junho – 11 de setembro de 2016
Etel Adnan, de 91 anos, é poeta, ensaísta, criadora de objetos e pintora figurativa e abstrata. Nascida em Beirute, teve seu trabalho amplamente exibido internacionalmente, incluindo no Whitney Museum de Nova York. Esta é sua primeira exposição pública institucional no Reino Unido e abrange toda a sua produção criativa.
Dora Maurer - Quod Libet 39, 1999
Dóra Maurer: 6 de 5 na White Cube Mason's Yard, Londres
24 de maio – 9 de julho de 2016
Pioneira da arte conceitual, esta artista nascida na Hungria fez contribuições prolíficas para pintura, desenho, gravura, fotografia e cinema. Esta exposição apresenta obras dos últimos 50 anos de sua carreira internacionalmente aclamada.
Ricardo Alcaide - Caindo, 2016
Ricardo Alcaide: Na Linha na Johannes Vogt, NY
8 de junho – 8 de julho de 2016
O artista venezuelano Ricardo Alcaide é influenciado pela “má tradução do modernismo.” Suas instalações multifacetadas destacam as formas chocantes e generalizadas pelas quais o progresso deformou as paisagens contemporâneas.
Os Monos
James Turrell - Instalação, Projeção de 1968
James Turrell na PACE New York e PACE Palo Alto
NY: 6 de maio – 18 de junho de 2016; Palo Alto: 28 de abril – 30 de julho de 2016
Como o membro mais influente do movimento Light and Space, James Turrell é o embaixador perfeito de uma prática artística monodisciplinar. Embora cada uma de suas instalações imaculadas seja única, seu foco singular em usar luz, sombra e espaço para criar ambientes contemplativos criou uma estética icônica e instantaneamente reconhecível.
Stanley Whitney - Obra da exposição Tempos Radicais
Stanley Whitney: Tempos Radicais na Lisson Gallery, Bell Street, Londres
20 de maio – 2 de julho de 2016
Por quatro décadas Stanley Whitney tem aprimorado sua prática de campo de cor. Influenciado pelo Jazz e Minimalismo, Whitney compõe campos de formas geométricas empilhadas e multicoloridas que desafiam a estética plana de seus predecessores ao abraçar pinceladas gestuais que revelam a mão do artista.
Kwon Young-woo - Sem Título, 1996
Kwon Young-woo na Blum & Poe, NY
1 de junho – 1 de julho de 2016
Young-woo é um dos fundadores do movimento Dansaekhwa da Coreia. Suas pinturas abstratas monocromáticas focam em tons suaves e texturas e padrões orgânicos. Esta é a primeira exposição solo de Young-woo em Nova York.
Holly Miller - Obra de Arte
Holly Miller: Força Dinâmica / Cores Verdadeiras na Galerie du Tableau, Marselha, França
6 de junho – 18 de junho de 2016
A prática de Holly Miller foca na linha. Uma vez descrita como “o casamento místico de Lucio Fontana e Agnes Martin,” Miller corta buracos na superfície de suas pinturas abstratas de bordas duras e passa linha pelos buracos para criar linhas tridimensionais. De longe, as linhas parecem pintadas. De perto, dimensões adicionais são reveladas.
Imagem em destaque: Hans Arp - Geometrische Collage (Collage géometrique), 1918
