Pular para o conteúdo

Carrinho

Seu carrinho está vazio

Artigo: Ellen Priest - Exposição coletiva "Em outra nota: A interseção da Arte e da Música"

Ellen Priest - Group exhibition “On another note: The intersection of Art and Music”

Ellen Priest - Exposição coletiva "Em outra nota: A interseção da Arte e da Música"

Como Wassily Kandinsky apontou há mais de um século, a música é capaz de comunicar universalidades humanas sem a ajuda de uma linguagem representacional. O objetivo da arte abstrata desde então tem sido alcançar essa mesma marca, transmitir e conectar-se de forma não objetiva com a experiência humana. Ellen Priest tem criado pinturas abstratas inspiradas pelo ritmo e energia do jazz desde 1990. Ela pinta enquanto ouve música, permitindo que ela guie suas composições visuais. O trabalho de Priest está em exibição agora como parte da exposição coletiva, On another note: The intersection of Art and Music, que abre em 9 de junho na Green Hall Gallery da Universidade de Yale.

Vendo o que se ouve

Devem existir infinitas maneiras de expressar visualmente a experiência de ouvir música. De uma maneira direta, a música já se manifesta visualmente às vezes através de fenômenos como as vibrações do grave e as leituras digitais em um equalizador. Por outro lado: A interseção da Arte e da Música convida os artistas a examinarem de que outras maneiras a música pode se manifestar através de fenômenos estéticos visuais. A exposição incorpora obras de uma variedade de meios, incluindo escultura, arte digital, pintura e colagem.

No show, Ellen Priest estará exibindo duas obras de sua série intitulada Jazz Cubano.

Esta série se baseia na longa fascinação de Priest pelo Jazz Cubano. Ela analisa o espaço e o movimento criados pelos complexos ritmos desse estilo musical e tenta reconstruí-los de forma abstrata. Ela imita a complexidade em camadas do Jazz Cubano através da fisicalidade de suas obras. De longe, as superfícies de suas pinturas parecem planas, mas de perto, os elementos de colagem adicionam dimensionalidade, borrando a linha entre o espaço bidimensional e tridimensional.

Ellen Priest - Jazz Cubano No. 42, 2012

Ellen Priest - Jazz Cubano #42, 2012

O Ciclo da Inspiração

Diz a sacerdotisa sobre sua série Jazz Cubano; “Comecei a trabalhar em 2012 com a música do percussionista cubano Arturo Stable e do pianista cubano Elio Villafranca, usando sua gravação em duo Dos Y Mas. Arturo foi muito generoso com seu tempo, tentando ensinar meus ouvidos muito não-afro-cubanos a ouvir os ‘ossos’ da música mais claramente.” Ela criou uma série de estudos com pincel após analisar os componentes mais simples da música. Esses estudos levaram a obras maiores, que os músicos, por sua vez, reinterpretaram em novas composições improvisadas, continuando o ciclo de inspiração.

Esta exposição é um retorno para Priest, que obteve seu Mestrado em Divindade em Yale em 1977. Ela tem exposto principalmente nos Estados Unidos e recebeu duas vezes subsídios da Pollock-Krasner Foundation. Ela é representada pela IdeelArt desde 2015. Por outro lado: A interseção da Arte e da Música abre no sábado, 9 de junho, na Green Hall Gallery da Yale School of Art, 1156 Chapel Street, New Haven, CT, e vai até 25 de junho de 2016.

Imagem em destaque: Ellen Priest - Jazz Cubano #2, 2013

Artigos Que Você Pode Gostar

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalismo na Arte Abstrata: Uma Jornada Através da História e Expressões Contemporâneas

O minimalismo cativou o mundo da arte com sua clareza, simplicidade e foco no essencial. Emergindo como uma reação contra a intensidade expressiva de movimentos anteriores, como o Expressionismo A...

Ver mais
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Notas e Reflexões sobre Rothko em Paris - por Dana Gordon

Paris estava fria. Mas ainda tinha seu atrativo satisfatório, beleza por toda parte. A grandiosa exposição de Mark Rothko está em um novo museu no nevado Bois de Boulogne, a Fondation Louis Vuitto...

Ver mais
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Mark Rothko: O Mestre da Cor em Busca do Drama Humano

Um dos principais protagonistas do Expressionismo Abstrato e da pintura de campo de cor, Mark Rothko (1903 – 1970) foi um dos pintores mais influentes do século XX, cujas obras falavam profundamen...

Ver mais
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles