A Semana na Arte Abstrata – Enunciados Estruturais
Se você estiver em Nova York esta semana, pode ver algo raro: arquitetura itinerante. Uma recriação do Arco Monumental de Palmira está em exibição em frente à Prefeitura. Com 7,6 metros de altura e pesando 13.600 quilos, é feito de mármore maciço e tem circulado pelo mundo, visitando Londres no ano passado e seguindo para Dubai. Normalmente, quando a arquitetura se desloca, é apenas por pequenas distâncias, como em uma casa móvel ou um edifício sendo transferido para evitar o aumento do nível do mar. E esses casos evocam poucas conotações abstratas. Mas neste caso, as expressões abstratas abundam. O Arco original de Palmira foi construído no que hoje é a Síria durante a era do imperador romano Septímio Severo. Ele memorializava a conquista romana dos partas, antigos ancestrais dos iranianos modernos. Isis o destruiu com dinamite no ano passado. Esta reconstrução foi possível graças à tecnologia digital e será eventualmente instalada novamente no local original na Síria quando a guerra atual terminar. O que isso diz sobre nós, que dedicamos tantos recursos para reconstruir um arco feito para comemorar uma guerra e destruído em outra? O que significa que tanto tempo e dinheiro são usados para mover um monumento de 13.600 quilos do sofrimento pelo mundo para que as pessoas o contemplem? Os habitantes do lugar onde o original esteve ainda vivem sob uma ameaça existencial. Essa estrutura diz algo sobre nossa estrutura? Paz é uma abstração. Justiça também. História é abstração. Equidade também. Memoriais são abstrações. Na esperança de que possamos olhar mais profundamente para as estruturas abstratas subjacentes do nosso mundo, aqui estão três exposições atuais de arte abstrata que exploram a linguagem da estrutura e suas muitas expressões intrigantes.
Julie Mehretu: Hoodnyx, Voodoo e Estelas, na Marian Goodman Gallery, Nova York
Em exibição até 29 de outubro de 2016
Julie Mehretu cria obras que habitam um espaço sagrado entre o épico e o cotidiano. Suas imagens misturam a serenidade dos processos naturais com o drama das estruturas subjacentes da sociedade humana, como história, arquitetura e política global. Suas telas em camadas contêm sua própria lógica estrutural que resulta em um equilíbrio harmonioso entre pensamento e instinto.
Gary Petersen: Lá Atrás, Atrás do Sol, na McKenzie Fine Art, Nova York
Em exibição até outubro de 2016
As pinturas geométricas coloridas de Gary Petersen contêm sua própria lógica estrutural interna. Suas composições ganham vida na busca por equilíbrio ao equilibrar cuidadosamente relações entre o irregular e o concreto. O título desta exposição presta homenagem às estruturas ocultas do universo, evocando uma mitologia de um planeta escondido oposto ao nosso, orbitando além da nossa visão, atrás do sol.
Gary Petersen, Corrente de Deslizamento 2, 2015.
Terry Winters: A Estrutura das Coisas, no Museu de Belas Artes, Boston
Em exibição até 18 de junho de 2017
Em suas pinturas fantásticas e ricamente em camadas, Terry Winters examina as estruturas e padrões dos mundos visíveis e invisíveis. Suas imagens evocam sistemas celulares ocultos, sistemas digitais que causam ansiedade e sistemas naturais maiores e onipresentes. Esta exposição oferece uma retrospectiva de mais de 50 obras que Winters criou entre 1982 e 2014.
Terry Winters, Mórula III, 1984.
Imagem em destaque: Julie Mehretu, Co-Evolução da Máquina Futurrhyth (Após Kodwo Eshun), 2013.
Por Phillip Barcio
