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Artigo: A Semana na Arte Abstrata – Escrito em Pedra

The Week in Abstract Art – Written in Stone

A Semana na Arte Abstrata – Escrito em Pedra

Vivemos em um tempo precário. Nossas sociedades estão mudando, embora isso não seja novidade. Mas nosso planeta também está mudando. Felizmente, sabemos bastante sobre as várias maneiras como o planeta mudou no passado. Grande parte desse conhecimento nos vem do registro geológico. Desde o alvorecer do tempo, rochas têm se erguido do núcleo do planeta, caído sobre nós do espaço exterior, sido desgastadas, formadas, moídas em pó e reconstituidas, repetidamente. As histórias da ascensão e queda de cada uma de nossas épocas passadas, assim como pistas sobre as possíveis futuras, estão ao nosso redor, escritas em pedra. Essas rochas que nos cercam e sustentam descrevem um mundo cheio de perigo constante ou um definido por resiliência sem fim? Isso depende, talvez, do seu ponto de vista. Aqui estão cinco exposições de arte abstrata atuais que podem ajudar a responder a essa pergunta, pois apresentam o trabalho de artistas que utilizam meios geológicos para explorar as mensagens, mistérios e significados que nos cercam, em pedra.

Rodrigo Braga, Mar Interior, Palais de Tokyo, Paris

Em exibição até 18 de dezembro de 2016

O artista brasileiro Rodrigo Braga é conhecido por suas fotografias e filmes impressionantes que documentam suas performances, as quais abordam as dolorosas realidades da luta entre a natureza e a humanidade. Esta exposição, que encerra no domingo, é sua primeira mostra solo na França. Ela consiste em uma instalação monumental ao ar livre dentro de um lago ornamental. Para a peça, Braga coletou rochas de calcário pré-histórico de pedreiras usadas para construir muitos edifícios parisiense familiares. As rochas contêm restos fósseis de um ecossistema outrora próspero que sobreviveu no vasto mar interior que cobria Paris há 45 milhões de anos.

Olafur Eliasson: A presença da ausência, neugerriemschneider, Berlim

Em exibição até 14 de janeiro de 2017

No centro desta exposição estão dois grandes blocos de concreto, notáveis pelos espaços vazios irregulares esculpidos dentro deles. Para criar essas obras, o artista dinamarquês-islandês Olafur Eliasson coletou gelo da camada de gelo da Groenlândia e moldou os blocos de gelo em concreto. Ao longo de um mês, o gelo derreteu dentro das molduras de concreto, rachando e erodindo os espaços cavernosos dentro deles. O gelo desaparecido agora só pode ser confrontado através do vazio que deixou para trás.

/Olafur EliassonOlafur Eliasson - A presença da ausência, vista da instalação, neugerriemschneider, Berlim, 2016, foto de Jens Ziehe

Gardenshow, König Galerie, Berlim

Em exibição até 30 de setembro de 2017

Esta exposição transforma o antigo jardim da Igreja de Santa Agnes em Berlim em um lugar de descoberta estética contemporânea. Originalmente projetado pela Academia Real de Jardins, o jardim agora é ocupado por novas esculturas de pedra, metal, madeira e vidro de Alicja Kwade, Katharina Grosse, Elmgreen & Dragset, Michael Sailstorfer, Jeppe Hein, David Zink Yi, Erwin Wurm e Tatiana Trouvé.

JardimshowExposição de Jardins na Konig Galerie, Berlim, 2016, créditos fotográficos da Konig Galerie

Kishio Suga, Dia:Chelsea, Nova Iorque

Em exibição até 29 de julho de 2017

Um membro fundador do movimento Mona Ha no Japão nas décadas de 1960 e 70, Kishio Suga passou sua carreira investigando a relação entre os materiais dos mundos natural e industrializados. Além de várias novas obras criadas especialmente para esta exposição, Suga recriou sua instalação de 1973 Placement of Condition, que apresenta uma variedade de monólitos de pedra precariously equilibrados. Esta é sua primeira exposição solo em museu nos EUA.

Kishio SugaKishio Suga - Lei do Espaço Parado, 2016, NYC, créditos fotográficos do artista, foto de Bill Jacobson Studio, NY

Cinthia Marcelle, Educação por Pedra (2016), MoMA PS1, Long Island City, Nova York

Em exibição até 5 de março de 2017

A artista brasileira Cinthia Marcelle é conhecida por suas intervenções, interações planejadas com o mundo ordinário e desprevenido, projetadas para resultar em fenômenos estéticos inesperados, que ela fotografa e filma. Ela também é conhecida por suas instalações e ambientes, que abordam poeticamente as ações e artefatos da atividade humana. Para esta instalação, ela preencheu a multitude de rachaduras e fendas nas paredes de tijolos da galeria, um antigo espaço educacional, com giz.

Cinthia Marcelle - Educação por Pedra, 2016, MoMA PS1, Long Island City, Nova York, créditos fotográficos do MoMA PS1

Imagem em destaque: Rodrigo Braga - Mar Interior (detalhe), Palais de Tokyo, Paris, créditos fotográficos do Palais de Tokyo

Por Phillip Park

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