Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Краткий взгляд на арт-сцену Ист-Виллидж 1980-х годов

A Brief Look at the East Village Art Scene of the 1980s - Ideelart

Краткий взгляд на арт-сцену Ист-Виллидж 1980-х годов

Сцена искусства Ист-Виллиджа 1980-х годов — это легенда. Окружённый 14-й улицей, Хьюстон-стрит, Бауэри и Третьей улицей, а также Ист-Ривер, этот район начал своё современное существование как место для бедных рабочих из Нью-Йорка, в основном европейских иммигрантов. По той же причине в 1950-х сюда начали переезжать битники в поисках дешёвой аренды. Затем пришли писатели, музыканты, художники и неизбежные различные индустрии — легальные и не очень — связанные с творческим классом. В итоге район полностью преобразился. Сейчас здесь десятки художественных галерей. Но сцена совсем не такая, какой была 40 лет назад, когда Ист-Виллидж одновременно считался самым захудалым и самым модным местом на планете. Сегодня он в основном безопасен и коммерциализирован, и так же дорог, как и любая другая часть Манхэттена. Изменения произошли отчасти благодаря творчеству, отчасти — коммерциализации. Но в основном взлёт и падение художественной сцены Ист-Виллиджа — это история о том, как хорошее дело было испорчено собственным успехом.

Ист-Виллидж стал новым СоХо

Когда искусство становится сценой, всё меняется: галереи открываются, художники подписывают контракты, коллекционеры приезжают на лимузинах, журналисты освещают выставки, мода привлекает внимание, возможности множатся, и все становятся богатыми. Это случилось в Ист-Виллидже в 1980-х. Но искусство уже давно было частью повседневной жизни района. Подпольный журнал East Village Other, где начинали такие художники, как Роберт Крамб, был основан в районе в 1965 году. В 1966 году Энди Уорхол преобразовал Польский национальный дом на 19-25 Ст. Маркс Плейс в клуб — домовой группой была Velvet Underground. Через два года промоутер Билл Грэм арендовал другой местный театр и начал приглашать относительно неизвестных исполнителей, таких как Джими Хендрикс, Pink Floyd и Led Zeppelin. В 1973 году на углу Бауэри и Первой улицы открылся клуб CBGB. А в 1979 году вышел первый номер газеты East Village Eye, где впервые было опубликовано слово «хип-хоп».

Оглядываясь назад, Ист-Виллидж 60-х и 70-х кажется удивительным во многих отношениях. Но это было и своего рода логово крыс. Население было крайне бедным, улицы обветшалыми, кишели проститутки, наркодилеры, преступность и отчаяние во всех формах. Здесь жили художники, но не выставлялись. Большинство галерей тогда находились в СоХо. Но всего поколение назад, в 1960-х, СоХо тоже был в упадке. Художники и галереи стекались туда из-за больших площадей и дешёвой аренды. Потом аренда начала расти. К моменту избрания Рональда Рейгана президентом в 1980 году и окончания рецессии рынок недвижимости Нью-Йорка взорвался, и СоХо стал совершенно недоступным. Стало ясно дилерам искусства, что если они хотят делать что-то новое и интересное в Нью-Йорке, им придётся искать другое место.

произведения искусства на авеню в центре Нью-ЙоркаРой Колмер — Без названия (Отражения на капоте машины), акрил на холсте, 1968, фото с igavelauctions.com

Время для FUN

Ист-Виллидж стал новым СоХо в 1981 году, когда Патти Астор открыла то, что считается первой художественной галереей в районе. Астор была близкой подругой и частым соавтором нескольких самых горячих андеграундных рэперов, панк-рокеров, граффити-художников и кинематографистов города. Она выбрала обветшалый жилой дом Ист-Виллиджа для своего нового экспериментального выставочного пространства: FUN Gallery. Там она помогла начать карьеру уличных художников, таких как Леди Пинк и Футура 2000, а также устроила крупные первые выставки Жана-Мишеля Баския и Кейта Харинга. FUN Gallery запустила земельную лихорадку в Ист-Виллидже. Галереи появлялись еженедельно. Через несколько лет район стал эпицентром художественных движений, таких эстетически разнообразных, как неоэкспрессионизм, неопоп и уличное искусство.

Огромные потоки денег создали цикл инвестиций, который поднял аренду и привёл к новому строительству в районе. Это вызвало раскол среди местных жителей. Большинство по-прежнему были крайне бедны. Арендодатели перестали поддерживать дома в надежде, что жильцы покинут квартиры с контролируемой арендой. В одной газетной вырезке того времени сообщается, что вся задняя стена многоэтажного жилого дома в районе обрушилась из-за запустения. Между тем район был также центром эпидемии СПИДа в Нью-Йорке. В сущности, Ист-Виллидж был воплощением эпохи Рейгана: деньги, слава, наркотики и смерть, окружённые обычными людьми, которые просто пытались выжить.

искусство Кейта Харинга на авеню в центре Нью-ЙоркаКейт Харинг — Без названия (выставка в FUN Gallery), 1983, офсетная литография, 29 × 23 дюйма, 73,7 × 58,4 см, Artificial Gallery, Лондон, © Кейт Харинг

Конец эпохи

К 1985 году FUN Gallery закрылась из-за снижения интереса к уличному искусству. East Village Eye выпустила последний номер в январе 1987 года. Немного позже стало известно, что известный местный житель Джоэл Рифкин много лет душил проституток в своём грузовике в районе, в то время как все остальные употребляли кокаин и становились знаменитыми. К середине 1990-х район полностью преобразился, как раз вовремя, чтобы стать бессмертным в бродвейской пьесе Rent — месте, где живут, любят и умирают борющиеся творческие люди, пытаясь пробиться в городе, который никогда не спит.

Сегодня общее мнение всех, кто жил в Ист-Виллидже в расцвет 1980-х, таково: к лучшему или худшему район совсем не такой, каким был раньше. Это мнение выразил писатель Гэри Индиана в статье 2004 года в New York Magazine. Индиана жил в квартире над FUN Gallery, когда она открылась. Он живёт там и сейчас. О развитии своего любимого района он сказал: «В этом месте было много жизни ещё до того, как кто-то решил выжать из него деньги. Я всё ещё живу в Ист-Виллидже, но теперь я живу в роскошном районе, в основном благодаря незначительному сбою в долгом процессе истории искусства, который вызвал сейсмический сдвиг в истории цен на недвижимость Нью-Йорка. (Вы знали, что всё кончено, когда клиника метадоновой терапии закрылась.) … возможность заказать доставку из гастронома в четыре часа утра — лишь одно из многих приятных улучшений, которые этот сбой оставил после себя."

Изображение на обложке: Джеймс Ванг — Эскиз для «Золотого дракона», карандаш конте, смешанная техника на бумаге, 1986, карандаш конте, акрил и пастель на бумаге, фото с igavelauctions.com

Все изображения используются только в иллюстративных целях

Автор: Филлип Барцио

Статьи, которые вам могут понравиться

Masters in Dialogue: The Matisse-Bonnard Connection - Ideelart
Category:Art History

Мастера диалога: связь Матисса и Боннара

В ярком мире искусства начала XX века немногие дружбы оставили такой неизгладимый след, как связь между Анри Матиссом и Пьером Боннаром. Изучая необыкновенную выставку Фонда Маэ «Дружба, Боннар — М...

Подробнее
Serious And Not-So-Serious: Cristina Ghetti in 14 Questions - Ideelart

Серьёзно и не очень: Кристина Гетти в 14 вопросах

В IdeelArt мы считаем, что история художника рассказывается как внутри, так и вне студии. В этой серии мы задаем 14 вопросов, которые соединяют творческое видение с повседневной жизнью — смешивая п...

Подробнее
The Most Famous Pablo Picasso Paintings (And Some Abstract Heirs) - Ideelart
Anthony Frost

Самые известные картины Пабло Пикассо (и некоторые абстрактные наследники)

Нелегко определить самые знаменитые картины Пабло Пикассо. Пабло Пикассо (иначе известный под своим полным крещеным именем, Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno de los Remedios Cris...

Подробнее