Language switcher country flag for русский русский
  • Language dropdown option country flag for English English
  • Language dropdown option country flag for 简体中文 简体中文
  • Language dropdown option country flag for Deutsch Deutsch
  • Language dropdown option country flag for русский русский
  • Language dropdown option country flag for Español Español
  • Language dropdown option country flag for Italiano Italiano
  • Language dropdown option country flag for português português
  • Language dropdown option country flag for ภาษาไทย ภาษาไทย
  • Language dropdown option country flag for Polski Polski
  • Language dropdown option country flag for Nederlands Nederlands
  • Language dropdown option country flag for svenska svenska
  • Language dropdown option country flag for Suomi Suomi
  • Language dropdown option country flag for norsk norsk
  • Language dropdown option country flag for Dansk Dansk
  • Language dropdown option country flag for العربية العربية
  • Language dropdown option country flag for हिन्दी हिन्दी
  • Language dropdown option country flag for 日本語 日本語
  • Language dropdown option country flag for français français
  • Language dropdown option country flag for 한국어 한국어
  • Language dropdown option country flag for 繁體中文 繁體中文
Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Барбара Хепворт - Среди скульптур в саду

Barbara Hepworth - Among the Sculptures in the Garden

Барбара Хепворт - Среди скульптур в саду

Барбара Хепворт обладала тем, чем немногие из нас обладают, но большинство из нас желает: балансом. Она была критически настроенным мыслителем с уважением к интуиции. Ее скульптуры содержат смесь органической жизненной силы и интеллектуальной чистоты, которая граничит с божественным. Они обладают мгновенно узнаваемой сущностью, с которой зрители могут соотнести себя на животном уровне. Тем не менее, что-то еще в них кажется потусторонним, выходящим за пределы простоты ручных инструментов и человеческого разума. Одна из самых выдающихся скульпторов XX века, Хепворт стала свидетелем ужасов глобальной войны и борьбы за восстановление мира после нее. На протяжении всей своей жизни она никогда не отказывалась от своей веры в преобразующую природу искусства. Мы недавно имели удовольствие посетить обширную коллекцию ее работ на выставке в Музее и Саду скульптур Барбары Хепворт в Сент-Ивсе. В присутствии этого огромного тела работ мы почувствовали себя преобразованными.

Своего рода магия

Музей и сад скульптур Барбары Хепворт расположены на территории студии Тревин, бывшего дома и мастерской Хепворт. Когда Хепворт впервые обнаружила Тревин в идиллическом прибрежном городке Сент-Ивс, она назвала его "своего рода магией". Она отмечала его не только за красивую обстановку, но и за открытое пространство, где она могла создавать и выставлять свои работы. Тревин позволил ей перейти к работе с бронзой и создавать произведения большего масштаба. По мере необходимости она приобрела соседнюю собственность и в конечном итоге наслаждалась возможностями создания монументальных заказов.

Выставка, которая сейчас представлена и управляется Тэйт, является исполнением желания, высказанного ею в завещании, чтобы Тревин был преобразован в музей. Пространство великолепно восстановлено, чтобы в значительной степени выглядеть так, как оно было, когда она там работала, и поэтому ощущается меньше как музей и больше как функциональное рабочее пространство. Изучая продукты обширного художественного диапазона Хепуорт в таком интимном окружении, мы не могли не быть тронутыми тем, как ее работа так элегантно сочетает человеческое видение с природным миром.

"Единичная форма" Барбары Хепворт

Одним из самых мощных примеров, демонстрирующих уникальную способность Хепуорта выражать сочетание природных и человеческих процессов, является скульптура Единая форма, вырезанная из ореха в 1961 году. Форма кажется инженерной, но она так тонко сформирована, что кажется, будто силы ветра или воды могли создать её за несколько столетий. Естественный характер дерева говорит с эмоциями, равными тем, что выражает сама форма. Хепуорт создал гораздо большую вариацию этой формы в бронзе для входа в штаб-квартиру Организации Объединенных Наций. Это произведение, также называемое Единая форма, украшает отражающий бассейн в ООН с 1964 года. Его несколько фигуративная, несколько овальная форма вызывает ассоциации с яйцом, вечным символом природы, потенциала и возрождения, идеально выражая гуманистические идеалы, которые вдохновили лучшие намерения миссии мира ООН.

Алебастр, Мрамор и Бронза

Сад в Тревине был местом особой важности для Хепуорта. В нем сейчас стоит невероятный ассортимент каменных и бронзовых работ, среди которых группа форм, которые, кажется, собрались там сами по себе, с намерением. Хепуорт создал Разговор с волшебными камнями в 1973 году. Его нынешнее окружение, которое включает в себя слой серого сланца и пучки бамбука, также, похоже, было приглашено к разговору. Скульптуры пронизаны таким присутствием, что смотреть на них кажется странным прерыванием.

Схожая магия исходит от множества мраморных и алебастровых произведений, выставленных по всему музею. Две формы, работа, вырезанная из белого алебастра в 1934 году, поражает как своей простотой, так и своей прозрачной красотой. На своих основаниях формы тихо вызывают ассоциации с взаимосвязанностью, уверенностью и хрупкостью. Что-то столь же древнее, как минералы, из которых состоит этот редкий материал скульптуры, работает в этом произведении. И все же мраморные работы Хепуорт, такие как Группа II (Люди, ожидающие) 1952 года, передают другое присутствие. Они не кажутся ни мистическими, ни древними. Скорее, они передают собственное мастерство Хепуорт. Они говорят о возвышенном эстетическом достижении, которое возможно, когда художник, его материалы и его видение находятся в гармонии.

Студия каменной резьбы

Одним из самых захватывающих аспектов Музея и Сада скульптур Барбары Хепворт является возможность провести время в рабочем пространстве Хепворт, Нижней Студии, где она вырезала камень. Известная модернистская скульптор, критическое мышление, эстетический подход, мастерство в технологии и мировоззрение Хепворт были полностью современными для её времени. И всё же, когда вы входите в её студию по резьбе по камню, за исключением электрического вентилятора, всё рабочее пространство и почти всё, что в нём находится, могло бы так же легко принадлежать векам назад.

Вневременное уважение Хепуорт к технике и мастерству, а также к сохранению значимой среды очевидно повсюду. Оно исходит с каждой поверхности в её рабочем пространстве, с каждого инструмента, с каждой частично завершённой скульптуры и с каждой трещины и неровности в архитектуре.

Прекрасная медицина

Это уважение к мастерству и мастерству работы с материалами глубоко проявляется в одной из самых ярких форм музея, скульптуре под названием Пробитая форма (Эпидавр), которую Хепворт вырезал в 1960 году из куска дерева Гуарея, тропического вечнозеленого дерева. Подзаголовок Эпидавр, является отсылкой к греческому острову, на котором находится храм Асклепия, древнегреческого бога медицины. Храм также известен своими невероятными скульптурами.

Уместно названная Пробитая форма (Эпидавр) правильно намекает на то, что эти незабываемые окружения и произведения, которые их населяют, соперничают с самим Эпидавром. Но смокинги и комбинезоны Хепуорт, висящие на средневековой двери её студии по камнеобработке, напоминают нам, что это не храм какому-то богу. Хрупкий и несовершенный человек создал каждую из этих удивительных вещей. Каждый сделанный вручную след говорит о той истинной медицине, которую их присутствие наполняет нас, медицине глубины сердца Хепуорт, искренности и видения, а также о lasting natural beauty её работы.

Изображение: Музей Барбары Хепворт, Сент-Ивс - Нижняя студия. © Барбара Хепворт
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio

Статьи, которые вам могут понравиться

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Минимализм в абстрактном искусстве: Путешествие через историю и современные выражения

Минимализм завоевал мир искусства своей ясностью, простотой и акцентом на основных элементах. Появившись как реакция на выразительную интенсивность более ранних движений, таких как абстрактный экс...

Подробнее
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Заметки и размышления о Ротко в Париже­ от Dana Gordon

Париж был холодным. Но у него все еще была своя удовлетворительная привлекательность, красота повсюду. Великое выставка Марка Ротко проходит в новом музее в снежном Булонском лесу, Фонде Луи Витто...

Подробнее
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Марк Ротко: Мастер цвета в поисках человеческой драмы

Ключевой протагонист абстрактного экспрессионизма и живописи цветных полей, Марк Ротко (1903 – 1970) был одним из самых влиятельных художников XX века, чьи работы глубоко говорили и продолжают гов...

Подробнее
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles

My Wishlist

Love it? Add to your wishlist

Your favorites, all in one place. Shop quickly and easily with the wishlist feature!