Нарисовано: Использование линии в абстрактной живописи

Некоторые художники утверждают, что когда дело доходит до использования рисунка в их работах, существует только две традиции, которым можно следовать: традиция Матисса или традиция Сезанна. Линии Матисса определяют и часто содержат поля цвета. Его картины вызывают ощущение неподвижности, как момент, запечатленный во времени. Линии Сезанна менее завершенные, более активные, лишь частично очерчивающие формы, позволяя цветам двигаться и сливаться друг с другом. Его картины предполагают текучесть и движение, как будто время проходит перед глазами зрителя.

«Матисс и Сезанн, похоже, использовали рисунок по-разному в своих работах. Но действительно ли это только два подхода к рисунку в живописи? Как насчет использования рисунка в абстрактной живописи? Как насчет использования линии Сайа Твомбли? Как насчет появления линий в капельной живописи Поллока? Может ли нарисованная линия быть чем-то большим, чем просто контейнером для цвета, пространства и времени?» 

"Художники сами не ограничены, но их творчество ограничено." - Роберт Смитсон

Абстрактные художники стремятся создавать новые формы, новые узоры и новые очертания, но также и новые вопросы. Чтобы найти новые вопросы, они часто полагаются на техники и инструменты рисования как способ отделения, индексирования и путешествия по своим построенным мирам. Абстрактные художники используют линию не только как метод представления образов, но и как способ привнесения перспективы и объема в неопределенные поля, чтобы населять пространство или иногда бросать ему вызов.

Линия — это пространство

Абстрактный художник Richard Caldicott демонстрирует идею о том, что при достаточной ширине линия становится формой. В его картине Chance/Fall (4) серия перекрывающихся слоев светящегося цвета, кажется, очерчена линиями. В верхнем левом углу изображения линия входит, а затем внезапно резко поворачивает вверх, расширяясь по мере подъема и становясь пространством само по себе, приглашая глаз в расширенное измерение, где линия стала пространством.

Richard Caldicott - Шанс/Падение (4), 2010, 2010. C печать. 127 x 101.6 см.

Линия населяет пространство

Французский абстрактный художник Frédéric Prat наносит жестовые линии на поверхности своих картин, заполняя предопределенную, ограниченную область поверхности картины нефигуративными рисунками. Линии Прата активно участвуют в пространстве и времени. Полностью доминируя в визуальном поле, они вызывают нечто примитивное, похожее на микроскопические инопланетные формы жизни, увеличенные в чашке Петри. Когда линия нарисована тонко и маленько, линия любого цвета кажется черной для глаза. В таких работах, как "Грис 2014", гигантские линии Прата уверенно владеют своей окраской. Перекрываясь и смешиваясь дико и интуитивно, они наполняют пространство, занимая его игривостью и смелостью.

Frédéric Prat - Грис 2014, 2014.

Линия бросает вызов пространству

Канадский абстрактный фотограф Tenesh Webber создает многослойные, "безкамерные" фотографии, которые сильно полагаются на линии и пространство между линиями, чтобы создать ощущение объемности и трансцендентности. Вместо того чтобы быть ограниченными границами изображения, линии Уэббер атакуют край изображения, отказываясь от своих ограничений. Такие работы, как "Струна Взрыв" и "Осень", задают вопрос о том, что находится за пределами видоискателя изображения. Для Webber линия создает импульс, который уносит ее изображения за пределы их собственных границ.

Tenesh Webber - Осень, 2014. Черно-белая фотограмма. 28 x 28 см.

Линия пересекает пространство

Существует разница между использованием рисования для создания знаков и использованием рисования для создания форм. В служении созданию форм рисование способствует появлению форм, контуров или областей. В служении созданию знаков рисование открывает пути для вторжения, взаимодействия, пересечения и оспаривания форм, контуров или областей. Американская абстрактная художница Margaret Neill является создателем знаков. Она интуитивно вводит знаки в свои картины, используя техники и жесты рисования, чтобы привнести ощущение движения и жизненной силы в свои работы. Серия Нил Manifest кажется документом безумных моментов в кочевой жизни ее линий, рисуя, так сказать, картину энергии, тревоги и ощущения потока.

«Рисование похоже на создание выразительного жеста с преимуществом постоянства.» - Анри Матисс

Матисс называл свои вырезки рисунками. Может ли «Спиральный причал» Роберта Смитсона также быть рисунком, использующим землю и природные силы вместо бумаги и ножниц? Каковы границы рисунка? Каковы его потенциальные применения? Это вопросы, с которыми сталкивается каждое искусство. Абстракция, возможно, использует рисунок иначе, чем другие художественные методы. Но ценность рисунка для абстракции остается той же. Рисунок создает реликвию человечности. Рисунок является доказательством выбора, моментом времени, когда тело передавало мысль и чувство через линию.

Изображение: Margaret Neill - Манифест, 2015. Уголь и вода на бумаге. 63,5 x 101,6 см.