Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Динамичный новый взгляд на коллекцию Соннабенд

A Dynamic New Look at the Sonnabend Collection - Ideelart

Динамичный новый взгляд на коллекцию Соннабенд

За свою почти 93-летнюю жизнь арт-дилер и коллекционер Илеана Зоннабенд оказала глубокое влияние на европейское и американское искусство. Будучи страстной защитницей минимализма, поп-арта, арте повера, абстрактного искусства, перформанса и концептуального искусства, Зоннабенд познакомила мир со многими великими провидцами XX века. Среди множества других она поддерживала Энди Уорхола, Джона Балдессари, Кристо, Роберта Раушенберга и Вито Аккончи. Она посвятила свои галереи в Париже и Нью-Йорке воплощению спорных замыслов этих художников, отстаивая их творчество и значимость часто тогда, когда мало кто еще это делал.

Когда Зоннабенд скончалась в 2007 году, она оставила после себя одну из важнейших художественных коллекций прошлого века. Художники, которых она собирала, со временем приобрели всемирное влияние, и многие из них теперь считаются «голубыми фишками». Но что делает её коллекцию ещё более впечатляющей — это то, что она не была результатом простой серии покупок. Зоннабенд была другом, коллегой и доверенным лицом этих художников. Её коллекция возникла естественно через искреннее ежедневное общение с теми, кого она ценила и в кого верила.

Зоннабенд в Серралвеше

Начиная с 8 февраля 2016 года, Музей современного искусства Серралвеш в Порту, Португалия, представит выставку под названием Коллекция Зоннабенд: Полвека европейского и американского искусства. Часть 1. Экспозиция охватывает работы, созданные за более чем 50 лет, начиная с 1956 года. В выставке участвуют 61 произведение 44 художников, включая живопись, скульптуры и инсталляции. Главные голоса абстракционизма, представленные на выставке, включают Peter Halley, Дональда Джадда, Ричарда Серру и Сола Льюитта, от которого демонстрируется крупномасштабный настенный рисунок «Дуги из четырёх углов».

Картина Сола Льюитта «Дуги из четырёх углов»

Сол Льюитт — «Дуги из четырёх углов», 1986. Ксилография на бумаге Эчизен Торино. 23 × 32 1/2 дюйма (58,4 × 82,5 см). © Сол Льюитт

Выставка будет представлена в пяти разделах, каждый из которых выделяет определённых художников и раскрывает движения, с которыми они были связаны. Но вместо того, чтобы просто показывать работы по художникам, направлениям или хронологии, куратор Антонио Омен стремился исследовать связи, как эстетические, так и концептуальные, между выбранными художниками, представляя их работы в различных контекстах для получения новых пониманий. Этот уникальный взгляд на творческое наследие Илеаны Зоннабенд продлится до 8 мая 2016 года и сопровождается полноцветным каталогом. Музей современного искусства Серралвеш открылся в 1999 году и посвящён демонстрации силы современного искусства в формировании будущего.

Изображение на обложке: Peter Halley — «Синяя ячейка с тройным каналом», 1986. Акрил и виниловая краска на холсте, две части. 77 5/16 × 77 1/4 × 3 1/4 дюйма (196,4 × 196,2 × 8,3 см). Подарок Хизер и Стивена Мнучина. Музей американского искусства Уитни. © 1986 Peter Halley
Все изображения используются только в иллюстративных целях

Статьи, которые вам могут понравиться

Serious and not-so-serious: 14 questions with Petra Schott - Ideelart
Category:Artists to Watch

Серьёзные и не очень: 14 вопросов к Петре Шотт

Живопись как образ жизни В IdeelArt мы верим, что история художника рассказывается как внутри, так и за пределами студии. В этой серии мы задаём 14 вопросов, соединяющих творческое видение и повсед...

Подробнее
Abstract Expressionism: Véhémences Confrontées - Ideelart
Abstract Expressionism

Абстрактный экспрессионизм: «Столкнувшиеся яростные порывы»

Героическая версия утверждает, что Нью-Йорк самостоятельно изобрёл абстрактный экспрессионизм. Галерейные афиши 1950 и 1951 годов говорят об ином: Поллока и де Кунинга намеренно размещали рядом с В...

Подробнее
The Ultimate Guide to Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama - Ideelart
Category:Art History

Полное руководство по Марку Ротко: мастер цвета в поисках человеческой драмы

Стоя перед поздним полотном Ротко — обширным полем дрожащего бордового цвета, перетекающего в чёрный, — человек уже не просто смотрит на картину. Картина смотрит на него. Немногие художники в исто...

Подробнее