Гипнотическая природа настенных рисунков Сол Левитта

Иногда несущественные элементы произведения искусства мешают нам наслаждаться им. Возможно, это стоимость работы, известность художника, тот факт, что владелец произведения не показывает его, или то, что мы не можем поехать туда, где оно выставлено. Настенные рисунки Сол Левитта устраняют все эти преграды и многие другие. На каждом этапе — от замысла до исполнения — настенные рисунки Левитта доступны, понятны и открыты для всех, кто хочет ими насладиться. Возможно, именно это делает их такими удивительно созерцательными и чистыми: они здесь для всех.

Власть народу

Для тех, кто не знаком с настенными рисунками Сол Левитта, это на самом деле просто инструкции или планы для настенных рисунков. Около 1968 года Левитт начал делать наброски идей для настенных рисунков, которые мог бы выполнить любой человек в любой точке мира. Они состояли из геометрических форм, линий и узоров, и включали легко доступные основные цвета, что делало их простыми для воспроизведения даже новичками. Каждый раз при установке они получаются немного разными из-за разных поверхностей, условий и рук, выполняющих работу.

В течение жизни Левитт придумал сотни настенных рисунков, которые продолжают выполнять и после его смерти. Вот что мы имели в виду ранее, говоря о том, что может мешать наслаждению произведением искусства. Рисунки Левитта не имеют ценности. Их можно стирать и заново рисовать бесконечно. Художники, которые их выполняют, остаются анонимными. А работы достаточно хорошо задокументированы, чтобы стать достоянием всего человечества. Если мы не можем попасть к одному из них, это не проблема. Мы просто можем найти стену и сделать свой.

Оригинальный план Левитта вместе с фотографией установки настенного рисунка №564. © Наследие Сол Левитта

Настенный рисунок №1 Сол Левитта

История первого настенного рисунка Левитта похожа на протонарратив современной нью-йоркской художественной сцены. Год: 1968. Место: Нижний Манхэттен. Молодая арт-дилер по имени Пола Купер планирует первую выставку в своей новой одноимённой галерее. Четыре года она управляла небольшим арт-пространством у себя дома рядом с Хантер-колледжем на Верхнем Ист-Сайде. Почувствовав большее притяжение к Нижнему Манхэттену, она решила открыть новое пространство к югу от улицы Хьюстон, хотя все говорили, что она сумасшедшая и никто не пойдёт на выставку в даунтауне.

Купер собрала группу молодых художников для своей первой выставки, включая Карла Андре, Дэна Флавина, Дональда Джадда. Она объявила, что выставка будет в пользу Студенческого комитета мобилизации за прекращение войны во Вьетнаме. Один из художников, малоизвестный Сол Левитт, представил работу под названием Настенный рисунок 1: Серия рисунков II 18 (А и В). Он удивил свою кураторшу, выполнив работу прямо на стене её новой галереи. Купер спросила, что делать с работой после окончания выставки. Левитт ответил: «Просто закрасьте её».

Это настоящая история первой современной художественной выставки к югу от улицы Хьюстон в Нью-Йорке. Она проходила в галерее Пола Купер, первой галерее, открывшейся в том, что позже стало называться СоХо, и включала Настенный рисунок 1: Серия рисунков II 18 (А и В), первый настенный рисунок Сол Левитта.

Сол Левитт - Настенный рисунок 1: Серия рисунков II 18 (А и В), 1968, графит на стене, 48 x 48 дюймов x 2. © Наследие Сол Левитта

Всё начинается и заканчивается идеей

Сегодня лучшее место, чтобы увидеть настенные рисунки Левитта — это Норт Адамс, Массачусетс, в Музее современного искусства Массачусетса. Там, в трёхэтажном историческом здании фабрики, в 2008 году были установлены 120 настенных рисунков Левитта, которые останутся там до 2033 года.

Простая, гармоничная геометрия настенных рисунков Левитта сама по себе гипнотизирует. Их минималистская эстетика позволяет воспринимать их не как картины, скульптуры или даже объекты, а как уникальные эстетические сущности. Они эфемерны, предназначены исчезать, и в то же время концептуально неразрушимы, как материя. Где-то в настенных рисунках Левитта пересекаются наука, гуманизм и мистицизм. Отдельные рисунки могут быть уничтожены, как и мы. Но идеи рисунков живут дальше, как и мы в наших бесконечных частях.

Это пересечение науки, эстетики, гармонии и мистицизма прекрасно выражено в Настенном рисунке №122 Левитта, который он впервые установил в Массачусетском технологическом институте (MIT). Эта работа содержит, согласно руководству Левитта, «все комбинации двух пересекающихся линий, размещённых случайным образом, с использованием дуг из углов и сторон, прямых, непрямых и прерывистых линий».

Левитт осознавал силу своих идей. Он принял ярлык концептуального художника. Он создавал работы, которые нельзя было владеть. Вместо того чтобы оставить склад с произведениями искусства, он оставил инструкции, как мы можем участвовать в его идеях и учить будущие поколения делать то же самое. Он оставил нам нечто интерактивное. Мы можем созерцать сами настенные рисунки и погружаться в их геометрическую элегантность. И мы можем наслаждаться чистотой его идей и тем, что они здесь, чтобы мы могли ими делиться.

Сол Левитт - Настенный рисунок №122, впервые установлен в MIT в 1972 году. © Наследие Сол Левитта

Изображение на обложке: Сол Левитт - вид установки настенного рисунка в MASS MOMA. © Наследие Сол Левитта
Фотограф Филлип Барцио