Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Jaanika Peerna Соло-выставка "Не такие уж тихие ряби гравитации" открывается в Барселоне

Jaanika Peerna Solo Exhibition “Not So Silent Ripples of Gravity” Opening in Barcelona - Ideelart

Jaanika Peerna Соло-выставка "Не такие уж тихие ряби гравитации" открывается в Барселоне

Если присмотреться, повседневная жизнь предоставляет нам множество возможностей испытать красоту как в мелочах, так и в глубоком смысле. Но повседневность может быть и суетливой. Мы можем настолько погрузиться в себя, что упустим многое. Тот, кто видел живое рисование художницы Jaanika Peerna, знает ощущение, когда жизнь на время замедляется, и появляется возможность сосредоточиться на мимолётном моменте, испытать красоту, которая оживает.

Связанные во времени и пространстве

8 апреля 2016 года в 20:30 в галерее Espronceda в Барселоне Jaanika Peerna исполнит живое рисование в рамках открытия выставки «Не такие уж тихие волны гравитации», которая продлится до 29 апреля. В её выступлении Peerna будет сопровождать миланский виолончелист Лучио Корренте, с которым она сотрудничала в прошлом году во время живого рисования на крыше в Манхэттене.

Название выставки Peerna посвящено недавнему объявлению в феврале о том, что учёные в Соединённых Штатах впервые зафиксировали гравитационные волны, достигающие нашей планеты. Гравитационные волны — это колебания пространства-времени, искажающие ткань пространства. Они возникают, когда огромные массы внезапно превращаются в энергию, например, при столкновении двух вращающихся чёрных дыр. Альберт Эйнштейн предсказал существование гравитационных волн в 1916 году.

Ритмическое сотрудничество Peerna и Корренте станет абстрактным воплощением искривления пространства-времени. Композиция Корренте переведёт гравитационные волны в музыку. Peerna сольётся со звуками и, словно унесённая волной, создаст динамичный рисунок, отражающий движение её тела в единстве с музыкой.

Нью-Йорк видео Таллин Эстония Берлин майлар jaanika художник работа фейсбук инсталляция таллинн 2014Jaanika Peerna

Линия и свет

Помимо рисунка, который Peerna создаст во время живого выступления на открытии, выставка также представит крупномасштабную инсталляцию Peerna и подборку её небольших работ. Peerna всегда вдохновлялась мимолётными природными явлениями, такими как свет, вода и воздух. Её совместные работы можно считать эстетическими памятниками, визуальными воспоминаниями о моментах времени.

Peerna говорит: «Мои элементы — линия и свет; мои материалы — карандаши, калька и движение моего тела. Я сосуд, собирающий тонкие и восторженные процессы в природе, используя переживания и импульсы для создания своих работ. Я плыву сквозь тысячи слоёв серого воздуха и отмечаю каждый из них. Меня интересует бесконечный процесс становления без сюжета, без начала и конца — только текущий момент в изменении.»

Помимо галереи, Espronceda управляет полноценным центром современного искусства, который включает программу резиденций, студии живописи, скульптуры и мультимедиа, а также пространства для занятий танцами, йогой и медитацией. Центр также проводит разнообразные образовательные и культурные мастер-классы, семинары и мероприятия. Названный в честь испанского поэта-романтика Хосе де Эспронседа, его девиз — «Sólo quiero por riqueza la belleza sin rival», что означает «Всё, что я хочу в богатстве — это несравненная красота».

Изображение: Jaanika Peerna — Серия «Водоворот» 68, 2015, 35,8 x 35,8 дюймов (использовано для иллюстрации)

Статьи, которые вам могут понравиться

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Сила синего: от исторических мастеров до современного абстрактного искусства

Когда вы видите синий цвет, что вы чувствуете? Описали бы вы это иначе, чем то, что чувствуете, когда слышите слово «синий» или читаете его на странице? Передаёт ли оттенок цветовой информации что...

Подробнее
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Когда искусство выходит за рамки: благородство объекта художника

Как ковры, складные ширмы, керамика и гобелены крупных художников стали музейными коллекционными предметами и что нужно знать, прежде чем привезти один домой. В 1911 году Соня Делоне сшила лоскутн...

Подробнее
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Оп-арт: Перцептивная ловушка и искусство, которое не стоит на месте

Стоять перед крупным полотном Оп-арта в середине 1960-х означало не просто смотреть на картину. Это был опыт видения как активного, нестабильного, телесного процесса. Когда Музей современного искус...

Подробнее