Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Джеймс Туррелл в Фонде Венет

James Turrell at Venet Foundation - Ideelart

Джеймс Туррелл в Фонде Венет

В резюме Бернара Венета рядом с 1989 годом стоит запись: «Приобретает фабрику и водяную мельницу в Ле Мюи…» Читатель может легко не заметить важность этих слов. Они относятся к имению под названием Les Serres — спокойной, лесистой деревушке на юго-востоке Франции, где этим летом пройдет крупная выставка Джеймса Террелла. Венет потратил 20 лет на преобразование этой «фабрики и водяной мельницы» в то, что сегодня известно как Фонд Венета — уникальное выставочное пространство для одной из самых значительных в мире коллекций искусства.

Фабрика в Les Serres

Само имение Les Serres — это произведение искусства. История промышленности на этом месте начинается в 1737 году, когда промышленник по имени Панескорс обратился к местному лорду Людовика XV с просьбой о праве на эксплуатацию лесопилки. За столетия здесь появлялись и исчезали различные постройки, а окружающая природа неоднократно менялась. В 1950-х годах изобретатель Марсель Полве приобрел имение и доказал миру, что промышленность и природа могут сосуществовать во взаимной пользе.

Полве управлял процветающей фабрикой на территории и одновременно предпринимал героические усилия по восстановлению первозданной природы. Его успех был настолько велик, что имение теперь внесено в список местного наследия. Это образец промышленного экологического хозяйствования. Сегодня на территории располагается совершенно иной вид фабрики — «мысленная мастерская» художника Бернара Венета. Здесь же находится Фонд Венета, объединяющий коллекцию искусства Диан и Бернара Венетов, а также сменные выставочные пространства для важных произведений искусства.

новый кратер нью-йорк роден музей ангелы видео гуггенхайм фейсбук джеймс террелл галерея

Капелла Стелла в Фонде Венета,Les Serres, Вар, Франция

Коллекция Венета

Венет называет участок площадью 9 акров в Les Serres «полным произведением искусства». Вдохновение он черпал из Фонда Дональда Джадда в Марфе, Техас. Джадд создал свой фонд, потому что часто выставочные пространства в музеях и галереях неправильно передают смысл произведений искусства. Венет согласился с Джаддом, что только создавая специализированные выставочные пространства, художник может по-настоящему донести до зрителя задуманное впечатление.

Венет преобразовал различные фабричные здания в Les Serres в индивидуальные выставочные залы для конкретных произведений искусства, а также спроектировал сад скульптур для своих монументальных работ под открытым небом. Сегодня в Фонде представлена коллекция, включающая крупнейшие имена современного искусства, такие как Дональд Джадд, Дэн Флавин, Сол Левитт, Карл Андре, Роберт Моррис и десятки других. На территории также находится Капелла Стелла — место, лично спроектированное и созданное Фрэнком Стеллой для показа шести его «Больших рельефов».

новый кратер нью-йорк роден музей ангелы видео гуггенхайм фейсбук джеймс террелл галерея

«Эллиптик, Эклиптик» Джеймса Террелла, внешний вид, как было видно в 1999 году в Пенсансе, Корнуолл, Англия.

Джеймс Террелл: Вдохновляя свет

Каждое лето Фонд Венета представляет уникальную выставку. Этим летом фонд демонстрирует две работы американского художника света и пространства Джеймса Террелла. Работы Террелла создают точки обзора, с которых зрители могут созерцать явления, связанные с естественным и накалённым светом. Иногда он создает внутренние пространства и использует свет, чтобы преобразить окружение так, что оно окутывает зрителей, позволяя им уйти от всех внешних помех и полностью погрузиться в эстетический опыт. В другие моменты Террелл создает уличные экспозиции, приглашающие зрителей в место, где можно без отвлечений наблюдать ауру природы.

Первая из работ Террелла, выставляемых этим летом в Les Serres, — skyspace под названием Эллиптик Эклиптик. Это яйцеобразная конструкция, предлагающая зрителям вид на меняющееся небо через овальное отверстие в потолке.

Вторая работа называется Прана — индуистское понятие, обозначающее «жизненную энергию» вселенной. У Террелла есть и другие работы с таким названием, включая инсталляцию, в которой зрителей окружали подвешенные огни, меняющие цвет в ответ на дыхание зрителей.

В этом летнем воплощении Праны зрители попадают в пространство, изолированное от внешнего света. Внутри цветной туман слегка скрывает далёкий мягкий прямоугольный красный свет. По мере привыкания глаз становится ясно, что прямоугольник — это то, что Террелл называет «апертурой», отверстием в стене, через которое свет отражается, освещая туман.

новый кратер нью-йорк роден музей ангелы видео гуггенхайм фейсбук

«Эллиптик, Эклиптик» Джеймса Террелла, внутренний вид, как было видно в 1999 году в Пенсансе, Корнуолл, Англия.

Как посетить

Джеймс Террелл: Вдохновляя свет запланирована с июля по октябрь 2016 года. Экскурсии доступны только в определённые дни. Перед планированием визита позвоните в Фонд Венета. Требуется предварительная запись. Рекомендуется бронировать за месяц. Вход свободный. Общественный транспорт до места не ходит. Есть парковка. Животные не допускаются. Посетите веб-сайт фонда для записи на экскурсию

Изображение на обложке: Капелла Стелла в Фонде Венета,Les Serres, Вар, Франция

Статьи, которые вам могут понравиться

Developing the Optical Abstraction: How Victor Vasarely Found His Own Style
Category:Art History

Развитие оптической абстракции: как Виктор Васарели нашёл свой собственный стиль

Иногда считается, что когда мы говорим об «искусстве и науке», мы имеем в виду совершенно разные вещи. Ведь наука — это изучение, а искусство — создание. Но разве учёные не создают, а художники не...

Подробнее
The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Сила синего: от исторических мастеров до современного абстрактного искусства

Когда вы видите синий цвет, что вы чувствуете? Описали бы вы это иначе, чем то, что чувствуете, когда слышите слово «синий» или читаете его на странице? Передаёт ли оттенок цветовой информации что...

Подробнее
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Когда искусство выходит за рамки: благородство объекта художника

Как ковры, складные ширмы, керамика и гобелены крупных художников стали музейными коллекционными предметами и что нужно знать, прежде чем привезти один домой. В 1911 году Соня Делоне сшила лоскутн...

Подробнее