Джим Ходжес превращает Нью-Йоркский Гранд-Централ в абстрактную инсталляцию

Джим Ходжес — один из тех редких абстрактных художников, чьи работы умудряются выразить самые тревожные стороны духа нашего времени, одновременно передавая его красоту. Новая инсталляция Ходжеса под названием «Я мечтал о мире и назвал его Любовь» недавно открылась на вокзале Гранд-Сентрал в Нью-Йорке. Получив название и материальное воплощение от одноимённой выставки 2016 года в галерее Gladstone на 21-й улице в Нью-Йорке, инсталляция занимает несколько поверхностей общей площадью более 65 квадратных метров и состоит из более чем 5000 отдельных кусочков резного стекла. Работа связана с традицией витражей. Однако, в отличие от витражного окна, которое пропускает свет через поверхность, эта инсталляция установлена на непрозрачных поверхностях, что подчёркивает отражательные свойства цветного стекла. Как эта работа выражает самые тревожные стороны духа нашего времени? Она раздроблена; порой хаотична; и выглядит более чем немного апокалиптично. Как она выражает красоту этого момента? Она охватывает движение; динамику; блеск; и использует радугу цветов, которая — в отличие от большинства визуальных изображений радуг — включает чёрный и коричневый. Палитра кричит о природе: от синего океана и атмосферы до зелёного леса и красных и коричневых оттенков почвы. Тем не менее, искусственный вид работы говорит нам, что это явно результат человеческого вмешательства. Наконец, в этой инсталляции есть что-то явно оптимистичное. Она обращается не к грузу фактов и данных, а к первозданным возможностям, заключённым в акте творения. Она не принадлежит умирающей эпохе информации, которая, откровенно говоря, заставляет меня чувствовать себя уставшим и эксплуатируемым, а принадлежит зарождающейся эпохе воображения, которая обещает, что возможно всё.

Расширение расширенного поля

В каждой области есть определённые грязные, трудные работы, которые нужно выполнять. Люди, которые начинают с одной из таких работ, а затем поднимаются на вершину, обычно мои любимые, потому что они понимают на базовом, материальном уровне, в чём суть их профессии. В изобразительном искусстве одной из таких работ является арт-обработчик: люди, которые упаковывают, отправляют и развешивают произведения искусства, которые мы видим на стенах галерей и музеев. Художники, работающие арт-обработчиками, учатся важности мастерства и буквально понимают, насколько важно для людей иметь физическую связь с искусством. Получив степень магистра изобразительного искусства по живописи в Институте Пратта в Бруклине, Джим Ходжес начал свою карьеру арт-обработчиком. Он выполнял эту работу в обмен на бесплатное студийное пространство. Упаковывая, таская и развешивая произведения искусства по Нью-Йорку, он превратился из традиционного живописца в художника, работающего в расширенном поле живописи: теоретической вселенной, где цвет, поверхность и композиция выходят за пределы холста и стены, чтобы обитать на всех поверхностях, во всех материалах и пространствах.

Вид инсталляции, Джим Ходжес, Я мечтал о мире и назвал его Любовь, в галерее Gladstone, Нью-Йорк, 2016

Его ретроспектива середины карьеры 2014 года под названием «Давать больше, чем брать» в Институте современного искусства в Бостоне была наглядным примером того, как Ходжес за три десятилетия после тех первых дней арт-обработчика расширил расширенное поле. Стена из использованных салфеток, каждая украшена хрупким изображением цветка, демонстрировала, как нарисованное изображение в некоторых отношениях жутко и красиво похоже на гробницу: прекрасный сосуд, чтобы удержать что-то, что, возможно, когда-то было или, может быть, никогда не существовало. Потолок, украшенный подвешенными выдутыми стеклянными колокольчиками, каждый из которых внутри окрашен в нежный пастельный оттенок, стал не просто инсталляцией, через которую можно пройти. Он улавливал и отражал меняющийся свет из соседнего окна; дразнил разум обещанием очаровательных звуков; и если зритель был достаточно смел, чтобы лечь на пол и посмотреть вверх, он превращался в композицию цвета и формы на плоской поверхности — живопись в расширенном поле.

Пассажиры, проходящие мимо постоянной инсталляции Джима Ходжеса Я мечтал о мире и назвал его Любовь на вокзале Гранд-Сентрал в Нью-Йорке. Изображение предоставлено галереей Gladstone.

Отражающий потенциал

Когда он начинал свою карьеру в 1980-х, кризис СПИДа был для Ходжеса важнейшей проблемой. Он иногда говорил о недостатке человечности в нашем обществе — центральной проблеме, которая сделала худшие годы пандемии СПИДа гораздо более смертоносными, чем это было необходимо. Сегодня, в нашей нынешней пандемии, так же, как и тогда, мы отказываемся видеть себя в других и часто даже не признаём, кем мы на самом деле являемся. Во многих своих работах Ходжес выражал идею человечности и её постоянного спутника — смерти. Одно из образов, к которому он часто обращается, — паутина — абстрактная аллегория для тех из нас, кто питается друг другом, и тех, кто беспомощно запутан в ловушках своих мучителей.

Постоянная инсталляция Джима Ходжеса Я мечтал о мире и назвал его Любовь на вокзале Гранд-Сентрал в Нью-Йорке. Изображение предоставлено галереей Gladstone.

Со своими текучими, текущими, биоморфными формами «Я мечтал о мире и назвал его Любовь» на вокзале Гранд-Сентрал так же укоренена в природе, как и паутина. Многие, кто сталкивается с ней, несомненно, пройдут мимо так же быстро, как муха, отчаянно желая не попасть в предполагаемую ловушку. Те, кто остановится и задумчиво рассмотрит работу, сначала увидят её поверхностные качества — пластичность; свет и движение. Они могут почувствовать вес стекла — материала, рожденного из земли и огня. Со временем у них могут возникнуть метафизические реакции — тревожное ощущение первозданных сил, вызывающих фундаментальные перемены. Остановятся ли они и станут ли задумываться таким образом или просто пройдут мимо, каждый, кто увидит эту работу, по крайней мере интуитивно уловит её отражающий потенциал. Они увидят в ней себя. Они увидят в ней других. Это эмпатическое произведение искусства — свидетельство художника, который много лет стремился помочь нам понять, что значит быть человеком.

Изображение на обложке: Джим Ходжес — постоянная инсталляция Я мечтал о мире и назвал его Любовь на вокзале Гранд-Сентрал в Нью-Йорке. Изображение предоставлено галереей Gladstone.
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Автор: Филлип Barcio