"Миро о Миро: Взгляд внутрь разума художника"
На этой неделе завершается крупная выставка работ Жоана Миро, как раз когда начинается увлекательный взгляд на его процесс. С октября прошлого года Kunsthaus Zürich проводит ретроспективу карьеры Миро. Выставка фресок, картин и скульптур, датируемых с 1924 по 1972 год, завершится 24 января 2016 года. 21 января в Mayoral, по адресу 6 Duke Street в Лондоне, открывается уникальная выставка под названием "Студия Миро". Как следует из названия, выставка воспроизводит рабочее пространство художника, как оно существовало с 1956 года на острове Майорка в Испании. Внук художника, Жоан Пуньет Миро, искусствовед, сотрудничал в точном воссоздании этого пространства.
Редко можно увидеть такой взгляд на процесс художника. Но поскольку Миро также был увлеченным комментатором и писателем, он оставил после себя много своих собственных слов, благодаря которым мы можем понять, о чем он думал. Поэтому, готовясь к тому, чтобы столкнуться с теми инсайтами, которые могут быть раскрыты в этом путешествии в Студию Миро, мы решили также быстро оглянуться на некоторые менее известные моменты жизни и карьеры этого влиятельного художника, как он сам их описывал.
Миро не был нейтральным
"В текущей борьбе я вижу устаревшие силы фашизма с одной стороны, и с другой стороны - силы народа, чьи огромные творческие ресурсы придадут Испании импульс, который удивит мир." - Жоан Миро
Миро родился в семье среднего класса в Испании в 1893 году. Хотя Испания официально была нейтральной в Первой и Второй мировых войнах, Миро служил в испанской армии, как это было обязанностью всех молодых испанских мужчин, которые не могли позволить себе выкупиться. Миро вырос в атмосфере интенсивных политических и социальных изменений. Статус Испании как мировой державы недавно рухнул, но нейтральный статус страны привлек многих великих европейских художников в Барселону, где Миро жил и работал. Он завел прочные отношения со многими великими художниками своего времени, что оказало значительное влияние на его творчество и жизнь.
Жоан Миро- Солнце (El Sol), 1949. Шелкография на холсте. Композиция: 126,3 × 191,2 см; лист: 126,3 × 197 см. Издание: 200. Подарок Джеймса Трала Собі. Коллекция Музея современного искусства. © 2019 Successió Miró / Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк / ADAGP, Париж
Миро дружил с Александром Колдером
"Когда я впервые увидел искусство Кальдера очень давно, я подумал, что это хорошо, но не искусство." - Жоан Миро, процитированный в New York Times, ссылаясь на свою встречу с Цирком Александра Кальдера в 1928 году.
На протяжении своей жизни Миро и Калдер развили крепкую дружбу и профессиональное уважение. В какой-то момент, когда Миро начал серьезно работать со скульптурой, он написал Калдеру, восхваляя его собственные работы в этой области:
"Я смотрел на них (ваши скульптуры) много раз, и они совершенно неожиданны. Вы идете по пути, полному великих возможностей. Браво!"
Когда Калдер, которого Миро называл Сэнди, скончался в 1976 году, Миро уже полагался на него как на одного из своих ближайших соратников. Он написал это стихотворение для него, когда тот ушел:
"Твое лицо стало темным, и, с пробуждением дня, твои ashes разлетятся по саду. Твои ashes взлетят к небу, чтобы заняться любовью со звездами. Сэнди, Сэнди, твои ashes ласкают радужные цветы, которые щекочут синь неба."
Жоан Миро- Натюрморт I, Монтройг и Париж, июль 1922 - весна 1923. Масло на холсте. 14 7/8 x 18 1/8" (37.8 x 46 см). Коллекция Музея современного искусства. © 2019 Successió Miró / Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк / ADAGP, Париж
Ранние работы Миро были презираемы
Миро считал, что стиль — это ловушка. Он верил в обязанность художника искать свободные методы выражения.
"Поэзия и живопись создаются так же, как вы занимаетесь любовью; это обмен кровью, полное объятие - без осторожности, без мысли о том, чтобы защитить себя."- Жоан Миро
Первая выставка Миро состоялась в 1918 году. Его картины были отказом от существующих стилей, особенно испанских стилей. Хотя они почти не похожи на его поздние авангардные работы, в то время они воспринимались как скандальные. Многие работы на выставке были повреждены или уничтожены возмущенными зрителями.
Жоан Миро - Человек с усами, 1917. Карандаш на бумаге. 10 3/4 × 9 1/8" (27.3 × 23.2 см). Подарок Фонда Роберта Лемана, Инк. Коллекция Музея современного искусства. © 2019 Successió Miró / Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк / ADAGP, Париж
Мирó не считал себя абстракционистом.
Напротив, он считал свою работу представительной. В некоторых случаях она представляла образы, которые он видел в своем собственном сознании. В других случаях она отражала суть объектов и живых существ. Он неустанно искал способы представить то, что он воспринимал, и часто говорил о своем процессе.
"Вы когда-нибудь слышали о чем-то более глупом, чем 'абстракция-абстракция'? ...как будто знаки, которые я ставлю на холсте, не соответствуют конкретному представлению моего разума..." - Жоан Миро
"Как я придумывал свои рисунки и идеи для живописи? Ну, я приходил домой в свою парижскую студию... Я ложился спать, и иногда у меня не было ужина. Я видел вещи... Я видел формы на потолке... и записывал их в блокнот." - Жоан Миро
Выставка «Студия Миро» продлится до 12 февраля 2016 года в Mayoral, 6 Duke Street, St. James's, Лондон.
Изображение: Жоан Миро, Сон Абринас, 1978, Фото: Жан Мари дель Мораль.
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
