Истории квилтинга - Квилты Ги-Бенд

Две выставки квилтов из Гиз-Бенда - в настоящее время отложенные из-за пандемии COVID-19 - подчеркивают уникальное видение изолированной группы художников, происходящих от афроамериканских рабов. Квилтеры Гиз-Бенда, в галерее Элисон Жак в Лондоне, - это первая персональная выставка этих необыкновенных художников в Великобритании (или Европе). Тем временем в США Она знала, куда идет: квилты Гиз-Бенда и гражданские права запланирована к открытию в апреле в Музее искусства Балтимора (BMA), в ожидании снятия ограничений на собрания в этом городе. Выставка BMA организована вокруг пяти квилтов из Гиз-Бенда, недавно приобретенных музеем, и контекстуализирует квилтеров Гиз-Бенда в отношении Движения за гражданские права в Соединенных Штатах. Квилтеры, конечно, не нуждаются в том, чтобы им говорили, что они являются частью истории американских расовых несправедливостей. Все они происходят от рабов, ставших долевыми землевладельцами эпохи Джима Кроу. Их искусство возникло непосредственно из необходимости преобразовать скромные куски изношенной рабочей одежды в нечто, что могло бы согреть их ночью в их неотапливаемых хижинах. Уникальный визуальный язык их квилтов, который сравнивали с работами Матисса и минимализмом, развивался в изоляции в месте, намеренно отрезанном от остального общества белыми супрематистами и системами. Им не в новинку слышать, что им нужно подождать немного дольше для выставки или чего-либо еще. Журналисты, бюрократы, документалисты, арт-дилеры, коллекционеры и кураторы на протяжении почти века продают их историю, помимо их квилтов, постоянно говоря квилтерам, что они получат выгоду от внимания. "Люди говорят нам, что мы знаменитые," говорит квилтер из Гиз-Бенда Мэри Anne Пэттвей. "Я этого не чувствую. Я чувствую себя так же, как всегда." Музеи продолжают собирать их квилты, искренне работая над тем, чтобы добавить историю этого уникального, трансгенерационного художественного коллектива в канон истории искусства. Тем не менее, город остается одним из самых бедных и запущенных селений в Соединенных Штатах.

"Патчворк историй"

Официальное название Ги-Бенд — Бойкин, штат Алабама. Уютно расположенный в изгибе реки Алабама, город получил свое прозвище от белого поселенца по имени Джозеф Ги, который купил землю у правительства США в 1816 году. В то время Алабама все еще была частью территории Миссисипи, области, уступленной Британией после Американской революции. Ги привез с собой рабов, чтобы помочь освоить землю и основать хлопковую плантацию. Постепенно на плантацию было привезено еще сотни рабов, и около 1845 года семья Ги продала землю своему родственнику по имени Марк Х. Пэттвей. Пэттвей управлял плантацией до тех пор, пока рабство не было отменено после Гражданской войны, после чего большинство освобожденных рабов остались и стали долевыми арендаторами, арендуя сельскохозяйственные угодья у своего бывшего хозяина-раба. По сей день многие жители Ги-Бенд, включая некоторых квилтеров, все еще носят фамилию Пэттвей.

Рита Мэй Пэттвей - 'Свинья в загоне' - блочный стиль, 2019. Смесь хлопка и полиэстера. 210.8 x 210.8 см, 83 x 83 дюйма. © Рита Мэй Пэттвей / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк и DACS, Лондон

В то же время, когда афроамериканских рабов привозили на территорию Миссисипи, этот район также был передовой линией так называемого «Плана цивилизации», программы, предназначенной для ассимиляции коренных американцев путем обучения их европейским методам сельского хозяйства и текстильного производства. Африканские народы уже имели сложные текстильные традиции задолго до того, как их поработили в Соединенных Штатах. Эти традиции постепенно смешивались с влиянием коренных американцев и далее формировались колониальными инструментами и вкусами, а также доступностью местных материалов. Разнообразный визуальный язык, используемый квилтерами из Джи Бенд, включает в себя смесь всех этих влияний, а также различные символические отсылки. Что делает квилты из Джи Бенд особенно уникальными, так это важность, которую это сообщество художников всегда придавало личному видению. Их принятие индивидуальности и импровизации находит свое чистейшее выражение в том, что коллектив называет «квилтами в моем стиле».

Кунни Пэттвей - Housetop, 1975. Костюмная ткань. 208.3 x 188 см, 82 x 74 дюйма. © Кунни Пэттвей / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк и DACS, Лондон

Вера в личное видение

На сайте организации Souls Grown Deep, которая существует для поддержки наследия афроамериканских художников Юга, посетители могут ознакомиться с замечательным разбором различных стилей квилтов из Ги-Бенд. Есть квилты Work Clothes, которые сделаны из изношенных кусочков таких предметов, как фартуки, комбинезоны и джинсы. А есть квилты Sears Corduroy, которые были сделаны из оставшегося вельвета после партнерства между квилтерами и компанией Sears Roebuck для изготовления наволочек в 1970-х годах. Самые знаменитые квилты Ги-Бенд, квилты "my way", относятся к категории Абстракция и Импровизация. Полностью не сдержанные в своем эстетическом языке, эти квилты превосходят традиционные принципы дизайна и выражают индивидуальное видение создателя квилта.

Лоретта Пэттвей - Двустороннее одеяло из рабочей одежды: Полосы и блоки, 1960. Хлопок, деним, твил, вельвет, шершавая смесь. 210.8 x 180.3 см, 83 x 71 дюймов. © Лоретта Пэттвей / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк и DACS, Лондон

Квилты «по-своему» из Гиз-Бенд вызывают сравнения с позициями модернистского искусства от конструктивизма и кубизма до минимализма и оп-арта. Они вызывают интерес среди влиятельных фигур в мире искусства. Так называемая официальная история искусства основана на представлении о том, что культура создается обученными художниками и сертифицируется подлинными экспертами в академиях и учреждениях. Тем не менее, здесь эти самоучки, работающие в бедном, изолированном, сельском городке, где нужно проехать десять миль, чтобы купить газировку, похоже, сделали все те же важные открытия, что и Пикассо, и даже больше. Как бы замечательно ни было то, что галереи, музеи и журналисты продолжают демонстрировать работы квилтеров из Гиз-Бенд, не кажется ли кому-то коварным, что их квилты продаются всего за несколько тысяч долларов? Для сравнения, квилт художника коренных американцев Джеффри Гибсона, который учился в Институте искусств Чикаго и Королевской академии искусств, продается за около 70 000 долларов, и Гибсон не делает свои собственные стежки. Выставки и статьи великолепны, но вместо того, чтобы просто сравнивать их с художниками, которых мы считаем важными, настало время, чтобы квилтеры из Гиз-Бенд получили то, что они стоят. И не могли бы мы также построить для них продуктовый рынок и отремонтировать их улицы?

Изображение: Эсси Бендолф Пэттвей - Двустороннее одеяло: Блоки и 'Один Патч' - вариация сложенных квадратов и прямоугольников, 1973 Год. Хлопок, полиэстер, деним. 223.5 x 203.2 см, 88 x 80 дюймов. © Эсси Бендолф Пэттвей / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк и DACS, Лондон.
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio