Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Richard Caldicott и Люк де Хаан - Групповая выставка "Прайм Тайм" Архетипы абстракции в фотографии

Richard Caldicott and Luuk de Haan - Group Show “Prime Time” Archetypes of Abstraction in Photography - Ideelart

Richard Caldicott и Люк де Хаан - Групповая выставка "Прайм Тайм" Архетипы абстракции в фотографии

Фотография дала нам возможность идеально запечатлеть образы того, что видно нашим глазам. Но что именно видят наши глаза? Мы называем это реальностью, словно она неизменна и неоспорима. Но глаза, как и камеры, видят только поверхность. Многосторонние художники Richard Caldicott и Luuk de Haan используют фотографические процессы для исследования абстрактных языков нашего невидимого мира. Вместо того чтобы документировать представительный мир, тот, что видят глаза, они применяют фотографию, чтобы раскрыть новые геометрии и многослойную, скрытую реальность под видимой эстетической поверхностью. Вместе с работами 14 других художников, которые используют фотографию для осмысления скрытого абстрактного языка нашего видимого мира, работы Caldicott и de Haan представлены в групповой выставке Prime Time: Архетипы абстракции в фотографии, открывающейся 25 июня в берлинской галерее DiehlCUBE.

Реальность в кризисе

Кураторское заявление к выставке Prime Time начинается с утверждения: «Реальность находится в кризисе.» В качестве объяснения далее приводится цитата французского астронома Камиля Фламмариона, который сказал: «материя на самом деле не то, чем она кажется нашим обыденным чувствам… она тождественна энергии и является лишь проявлением движения невидимых и неосязаемых элементов.»

Чтобы исследовать эти «невидимые и неосязаемые элементы» нашего мира, куратор Prime Time Ральф Ханселле задумал выставку в четырёх частях. «Решающий эон» выделяет работы, исследующие способы, которыми фотография изучает наше восприятие времени. «Тёмные стороны» обращаются к истокам фотографии, к аналоговой эпохе, когда тьма была фундаментальной частью художественного процесса. «Object_If» и «Карандаш ничто» представляют работы, затрагивающие сложные и порой хрупкие отношения между понятиями образа и подобия.

Richard Caldicott - Без названия №170, 2000, C-print, 127 x 102 см.

Искусство времени и света

Работы Richard Caldicott будут включены в раздел «Object_If». Caldicott сочетает такие техники, как рисунок, с традиционными аналоговыми фотографическими методами и цифровой печатью, создавая абстрактные, формальные, геометрические композиции. Визуальный язык его работ ведёт прямой диалог с формами его предметного мира, хотя итоговые композиции ставят под вопрос идентичность и природу исходных изображений.

Вместе с работами других художников, представленных на выставке Prime Time, творчество Caldicott расширяет границы фотографического искусства и исследует невидимые, скрытые силы, формирующие и определяющие видимый мир. Вместо того чтобы использовать фотографию как миметический инструмент копирования представительного мира, эта выставка стремится исследовать и прояснить скрытый абстрактный визуальный язык реальности, раскрываемый через фотографические техники. Prime Time: Архетипы абстракции в фотографии экспонируется в галереях DIEHL и DiehlCUBE в Берлине с 25 июня по 23 июля 2016 года. Торжественное открытие состоится в пятницу, 24 июня, с 19:00 до 21:00.

Luuk De Haan - Цветовое поле 2. Чернила UltraChrome HD на бумаге Hahnemühle. 100 x 72,5 см.

Изображение на обложке: Richard Caldicott

Статьи, которые вам могут понравиться

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Сила синего: от исторических мастеров до современного абстрактного искусства

Когда вы видите синий цвет, что вы чувствуете? Описали бы вы это иначе, чем то, что чувствуете, когда слышите слово «синий» или читаете его на странице? Передаёт ли оттенок цветовой информации что...

Подробнее
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Когда искусство выходит за рамки: благородство объекта художника

Как ковры, складные ширмы, керамика и гобелены крупных художников стали музейными коллекционными предметами и что нужно знать, прежде чем привезти один домой. В 1911 году Соня Делоне сшила лоскутн...

Подробнее
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Оп-арт: Перцептивная ловушка и искусство, которое не стоит на месте

Стоять перед крупным полотном Оп-арта в середине 1960-х означало не просто смотреть на картину. Это был опыт видения как активного, нестабильного, телесного процесса. Когда Музей современного искус...

Подробнее