Приветствуя Юн Хёнг-куна, звезду движения Дансехва

Одиннадцать лет спустя после его смерти корейский абстрактный художник Юн Хён-гюн наконец получает заслуженное признание, с одновременными выставками в Национальном музее современного и современного искусства (MMCA) в Сеуле и галерее Симона Lee в Лондоне. Ретроспектива в Сеуле — это первая персональная выставка его работ, когда-либо проходившая в корейском национальном музее. Это важный поворотный момент, который, к сожалению, Юн не дожил, чтобы увидеть. Жизненная история этого художника была полна почти невообразимых трудностей — трудностей, которые идут рука об руку с проблемной эволюцией его родной страны, которая боролась за социальную и политическую свободу. Тем не менее, его путь к становлению профессиональным художником во многом был вдохновлен болезненными обстоятельствами, которые Юн пережил. Сначала он просто воспринимал искусство как способ убежать от своих проблем. Позже он осознал, что может зарабатывать на жизнь, обучая детей искусству. Наконец, искусство спасло его от отчаяния, предложив ему способ выразить драматические перипетии его существования простым, элегантным и глубоким образом. Стиль, который Юн в конечном итоге разработал, использовал только два оттенка, нанесенных на сырые поверхности в упрощенных композициях. Его работы принесли ему ассоциацию с движением Дансехва, корейской эстетической позицией, вдохновленной принципами природы и стремящейся к почти монохромной палитре. На самом деле, сегодня Юн международно признан одним из самых важных художников Дансехва. Но его родной стране потребовалось гораздо больше времени, чтобы признать его достижения. Возможно, это связано с тем, что для этого также требуется признание несправедливости, которую Юн испытал только за то, что честно выражал себя.

Столкновение со смертью

Юн родился в 1928 году в Чхонджу, современная Южная Корея, во время японской оккупации. После того как он пережил трудности, цензуру и нехватку ресурсов оккупации, он обнаружил, что стал радикализированным, одним из многих в молодом поколении, которые надеялись на немедленную независимость Кореи после освобождения страны союзными силами во Второй мировой войне. Когда попытка добиться независимости провалилась, Юн, как и многие другие, возненавидел последующую оккупацию его страны США. В 1947 году, сразу после поступления в Сеульский национальный университет, Юн присоединился к демонстрации против вмешательства США. Он был арестован вместе с многими другими студентами и исключен из университета. Хотя его быстро освободили из тюрьмы, арест отметил его как инакомыслящего в глазах поддерживаемого США правительства Южной Кореи. Таким образом, в начале Корейской войны Юн был арестован снова и приговорен к казни.

Юн Хёнг-кун - вид инсталляции в галерее Симон Lee, 2018, вид инсталляции. Фото предоставлено галереей Симон Lee.

После чудесного спасения от расстрельной команды Юн оказался в оккупированном Сеуле, где его захватила поддерживаемая коммунистами армия Северной Кореи и заставила служить в секретной военной службе. После того как он сбежал от этого страдания, его снова арестовало южнокорейское правительство как подозреваемого в симпатиях к Северной Корее. Все эти события научили Юна жестоким истинам о коррумпированной природе человеческого общества. Он обратился внутрь себя и к началу 1970-х годов стал опытным художником и нашел работу учителем искусства. Но его склонность отстаивать то, что правильно, вскоре снова обернулась против него. Юн выступил против коррумпированного государственного чиновника, который использовал свои связи, чтобы несправедливо зачислить члена семьи в школу, и снова был арестован и заключен в тюрьму. Именно после этого четвертого и последнего ареста Юн решил посвятить свою жизнь только живописи. Его боль и страдания привели его к эстетическому видению, которое стало самым мрачным и поэтичным в его поколении.

Юн Хёнг-кун - вид инсталляции в галерее Симон Lee, 2018, вид инсталляции. Фото предоставлено галереей Симон Lee.

Небо и Земля

Метод, который Юн разработал для выражения своего личного видения, основывался на самых простых и прямолинейных инструментах и материалах. Он использовал широкие, грубые кисти, синюю и умберную масляную краску, разбавленную скипидаром, и либо не грунтованные льняные холсты, либо Ханджи, древний вид бумаги из шелковицы, распространенный в Корее. Широкими, уверенными мазками он создавал стоические, прямоугольные формы. Он накладывал слой за слоем, пока поверхность не становилась почти черной. Первый слой всегда впитывался в не грунтованную поверхность, создавая призрачный край. Второй слой всегда оставался внутри этой границы, создавая своего рода рентгеновский эффект, как будто каждая форма окружена своей собственной тенью. Два цвета, которые он использовал, были символичны для того, что он считал единственными чистыми аспектами существования: Синий представлял небо, а умбер — темно-коричневый оттенок — представлял землю.

Юн Хёнг-кун - вид инсталляции в галерее Симон Lee, 2018, вид инсталляции. Фото предоставлено галереей Симон Lee.

Некоторые из его композиций, похоже, вызывают ассоциации с представительными вещами, такими как сожженные городские пейзажи или сверкающие проходы между темными утесами. Когда более 600 человек были убиты во время демократического восстания в 1980 году, которое превратилось в Гванчжусскую резню, Юн написал серию работ, которые, кажется, показывают тонкие монолиты, падающие друг на друга. Некоторые считают, что это отсылка к людям, убиваемым на улицах. Другие интерпретируют это как символическую отсылку к падению авторитарных властей. Сам Юн был слишком открытым, чтобы когда-либо придавать своим работам такие буквальные значения. Нюансированные образы не ссылаются ни на что, кроме самых основных аспектов его личной системы верований. Они воплощают взаимодополняющие принципы природы — гармонию и диссонанс, тень и свет, жизнь и смерть. Чем старше становился Юн, тем больше он смешивал свои синие и умбровые оттенки, приближая их к единому цвету. Эти последние картины кажутся почти черными. Некоторые люди считают, что это отражение печали. Тем не менее, для многих других очевидно, что в этом жесте Юн создал красивое и вечное выражение единства — искреннее выражение своего истинного «я», за которое его наконец начали почитать.

Ретроспектива Юн Хён-кун проходит в Национальном музее современного и современного искусства (MMCA) в Сеуле до 16 декабря 2018 года. Выставка Юн Хён-кун проходит в Галерее Симон Lee в Лондоне до 24 ноября 2018 года.

Юн Хёнг-кун - вид инсталляции в галерее Симон Lee, 2018, вид инсталляции. Фото предоставлено галереей Симон Lee.
Все фотографии предоставлены галереей Симон Lee
От Филлипа Barcio