Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Серьёзно и не очень: Paul Landauer в 14 вопросах

Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart

Серьёзно и не очень: Paul Landauer в 14 вопросах

СЛЕД НЕВИДИМОГО 

 В IdeelArt мы считаем, что история художника рассказывается как внутри, так и вне студии. В этой серии мы задаём 14 вопросов, которые соединяют творческое видение и повседневную жизнь — сочетая профессиональные взгляды с личными особенностями, делающими каждого художника уникальным.

Сегодня мы встречаемся с Paul Richard Landauer. После карьеры, посвящённой съёмке мира через кино и фотографию, Landauer обратился к холсту, чтобы исследовать то, что скрыто под поверхностью. Из своей студии в Белграде он рассматривает живопись как акт «контролируемого совпадения», где цель — не изобразить объект, а оставить след чувства. Узнайте, почему он считает свои работы живыми организмами, о его неожиданной любви к теме «Розовой пантеры» и как он балансирует между интенсивной тишиной студии и ярким хаосом жизни.

Не слишком серьёзные вопросы

8 вопросов, чтобы раскрыть неожиданные черты и повседневную жизнь Paul Landauer.

1 - Если бы ваше искусство было песней или музыкальным произведением, что бы звучало на фоне?

Это была бы барочная ария, например, «Il Giustino» Вивальди. Сырая, но чувственная красота музыки отражает и поддерживает мой поиск чистоты и подлинности в человеческих эмоциях и их выражении.

2 - Чем вы увлечены или что вас сильно интересует, что не связано с искусством?

Это сложный вопрос! Я чувствую, что всё в моей жизни связано с моим искусством. Абсолютный центр моего внимания — исследование человеческих эмоций и создание максимального уровня осознанности. Рейки и медитация — то, чему я посвящаю больше всего времени ежедневно.


Paul Landauer - Движение 2 -  2023

3 - Кофе, чай или что-то покрепче во время работы? Или просто свет и тишина?

Только вода или слегка ароматизированная вода и много её. Тишина, классическая или медитативная музыка. Лучше всего в сочетании с восточными благовониями.

4 - Если бы вы могли встретиться с кем угодно, живым или мёртвым, кто бы это был?

Бог или Иисус. Думаю, я бы ничего у них не спрашивал, а просто попытался расслабиться и почувствовать их присутствие.


Paul Landauer - Флаг № 2 - 2024

5 - Если бы вы не были художником, чем бы вы занимались?

Танцор. Движение моего тела кажется одной из самых уязвимых сторон моего существования, но меня это глубоко привлекает. Хотел бы это испытать!

6 - Можете ли вы рассказать короткую историю или момент из вашей жизни, который сильно повлиял на вас как на художника?

Я стал художником поздно (в 44 года), после того как впервые в жизни сказал «нет». 

Уметь сказать «нет» чему-то, вероятно, было одним из первых значимых актов бесстрашия и самостоятельности. Это был поворотный момент в моей жизни и начало моего художественного пути.

Paul Landauer - Движение - 2023

7 - Как выглядит для вас хороший день вне студии?

День без творчества — это не полноценный день. Если не удаётся заниматься искусством, я стараюсь работать над своим сознанием, читать и слушать музыку. Заниматься любовью с тем, кому доверяешь и кого уважаешь, для меня — это форма медитации, которая венчает день, в котором есть всё остальное.

8 - Есть ли что-то в вас, что могло бы удивить людей, знающих ваше творчество только через ваше искусство?

Когда моя жена была беременна нашим первым ребёнком, я начал готовить, чтобы обеспечить ей и будущему ребёнку здоровое питание. Сегодня, спустя 19 лет, у нас двое детей, и я всё ещё готовлю каждый день, иногда испытывая недостаток идей. Есть ли у вас рецепты, которыми вы могли бы поделиться со мной?!

Paul Landauer - Реконструкция воспоминания II - 2023

(Более) серьёзное интервью

6 вопросов, чтобы глубже понять идеи, опыт и надежды, формирующие творческий путь Landauer.

9 - Какие темы или вопросы постоянно возвращаются в вашем творчестве?

Хрупкость, страхи, принадлежность, любовь, освобождение, человеческое существование как путешествие, поиск моего самого чистого ядра, преодоление эго, освобождение и, в конечном итоге, свобода.


Paul Landauer - Сад Хелен (За воротами) - 2024

10 - Можете ли вы описать поворотный момент на вашем пути как художника?

Самый значимый момент в моей художественной карьере — это написание первой картины.

11 - Какие материалы или процессы наиболее важны в вашей практике и почему?

Самый вдохновляющий и важный материал, с которым я работаю — это натуральные пигменты из почвы, которые я собираю каждое лето в одном и том же месте — на острове в Адриатическом море. Я пытаюсь найти другие почвы, но часто не удаётся их вывезти, так как пограничная полиция их конфискует.

Мне нравится работать с почвой, потому что в ней есть энергия природы. У нее свой характер и она сопротивляется, что стимулирует диалог между мной и материалом. В некоторых картинах она скрыта под слоями масляной краски, но конечная работа была инициирована этой волшебной пылью и её силой быть моим зеркалом.

12 - Какие чувства вы хотите вызвать у людей, когда они знакомятся с вашим творчеством?

Я надеюсь, что моя работа вдохновляет людей и утешает их душу, резонируя с ними: быть человеком — это нормально. У всех нас есть страхи и тьма, ты не один.


Paul Landauer - Беседа - 2025

13 - Можете ли вы рассказать о типичном рабочем дне в вашей студии?

Рутина для меня важна. Я прихожу в студию каждый будний день примерно в одно и то же время, независимо от моего настроения или вдохновения. Как только я оказываюсь в студии, я стараюсь отпустить любые амбиции и привести свой ум в состояние открытости и любопытства. Я нахожу вещи, незаконченные работы, материалы и пытаюсь следовать своей интуиции как можно более непредвзято. 

Тогда я теряю ощущение времени.

14 - Какие мечты или надежды у вас есть на вашем художественном пути?

Абсолютная бесстрашность и связь с моими инстинктами и интуицией.

Автор: Франсис Бертомье
Все изображения ©Paul Richard Landauer

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ОТКРЫТЬ ДЛЯ СЕБЯ ТВОРЧЕСТВО PAUL LANDAUER, ДОСТУПНОЕ НА IDEELART

 

Статьи, которые вам могут понравиться

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Сила синего: от исторических мастеров до современного абстрактного искусства

Когда вы видите синий цвет, что вы чувствуете? Описали бы вы это иначе, чем то, что чувствуете, когда слышите слово «синий» или читаете его на странице? Передаёт ли оттенок цветовой информации что...

Подробнее
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Когда искусство выходит за рамки: благородство объекта художника

Как ковры, складные ширмы, керамика и гобелены крупных художников стали музейными коллекционными предметами и что нужно знать, прежде чем привезти один домой. В 1911 году Соня Делоне сшила лоскутн...

Подробнее
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Оп-арт: Перцептивная ловушка и искусство, которое не стоит на месте

Стоять перед крупным полотном Оп-арта в середине 1960-х означало не просто смотреть на картину. Это был опыт видения как активного, нестабильного, телесного процесса. Когда Музей современного искус...

Подробнее