Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Квадратные тенденции: абстракция и геометрия

Square Tendencies: Abstraction and Geometry - Ideelart

Квадратные тенденции: абстракция и геометрия

Использование геометрических узоров в искусстве — древняя человеческая склонность. Задолго до того, как европейские и американские художники-абстракционисты начали исследовать геометрические формы в своих работах, исламские мастера, ограниченные строгими культурными нормами по тематике, ярко воплощали математически сложные геометрические узоры в своих произведениях. В начале XX века язык геометрии, и в особенности квадрат, вновь занял прочное место в воображении западных художников, особенно тех, кто искал новые направления для исследования в абстракции.

Геометрические первопроходцы – квадрат и абстракция

Около ста лет назад авангардные живописцы начали экспериментировать с геометрической абстракцией и квадратными абстрактными изображениями. Одним из самых известных выражений этой тенденции стал «Чёрный квадрат» Казимира Малевича, созданный в 1915 году. «Чёрный квадрат» — именно это, картина с изображением чёрного квадрата на красиво окрашенном, квадратном белом холсте. Смелость и красота высказывания Малевича были революционными для того времени. «Чёрный квадрат» открыл двери для десятков его современников, которые также с энтузиазмом начали исследовать геометрическую абстракцию как в простых, так и в сложных формах.

В области сложного был художник-абстракционист Василий Кандинский, который включал в свои работы чрезвычайно сложные геометрические узоры. Квадрат был важным повторяющимся элементом его творчества, часто появляясь в великолепных композициях из пересекающихся линий, сфер и угловатых форм.

Соединяя простую смелость «Чёрного квадрата» с изяществом работ Кандинского, голландский живописец Пит Мондриан довёл язык геометрической абстракции до зрелости. Мондриан создавал полотна, покрытые роскошными, сложными композициями из квадратов, линий и сеток, используя яркие основные цвета. Он сочетал простое высказывание Малевича с математическим рвением Кандинского. Работы Мондриана имели футуристический оттенок, одновременно кажущиеся почти декоративными, возможно, благодаря своим архитектурным качествам. На самом деле они напоминают творчество Фрэнка Ллойда Райта, одного из его современников, в своём стремлении к лаконичным, чистым, математическим формам.

Elizabeth Gourlay - Slate Red Ash 2, 2013, 11 x 11.8 in

Математические выражения

То, что выражает квадрат, — это своего рода математическое совершенство. Это единое построение, символизирующее равенство, простоту и равновесие. Что ещё важнее для абстрактных художников, квадрат — это также идеальное выражение двумерного пространства. Когда абстрактный художник использует квадратные образы, достигается решительное утверждение плоскостности. Этот квадрат может передавать гордость за основы создания форм. Квадратный холст с изображением квадрата одновременно древен в своей простоте и космически универсален в своём визуальном языке.

Квадратные образы геометрических абстракционистов контрастируют с работами более свободных форм абстракции, таких как ташим. Ташим предполагает нанесение пятнистого узора на поверхность картины, приглашая случайность и интуицию в процесс создания. Хотя это всё ещё управляемый процесс, ташим допускает равную роль случая в создании образа. Геометрическая абстракция — своего рода антипод ташима. Геометрические выражения математического визуального языка опираются на точность и определённость. Они отвергают случайность. Хотя интуиция может участвовать в развитии геометрической абстрактной работы, намеренность очевидна в каждом движении, линии и форме.

Jose Heerkens - L11. Passing Colours, 2013, 13.8 x 15.7 in

Современная визуальная геометрия

Язык абстрактной геометрии продолжает находить захватывающие новые голоса в поколении современных абстрактных художников. Американка Elizabeth Gourlay создаёт геометрические работы, используя различные материалы, включая масло, графит и флаше — краску на виниловой основе. Её картина «Slate Red Ash 2» — знаковая переосмысленная версия того же смелого высказывания, что и «Чёрный квадрат» сто лет назад. Выцветшая цветовая палитра придаёт работе грубоватую, современную правдивость, перенося древнее и мощное высказывание в настоящее.

Хосе Хиркенс, современный голландский художник, создаёт геометрические абстракции маслом на льняном холсте, акварелью и акрилом на бумаге. Работы Хиркенса включают линейные сетки в геометрические композиции, пересекающие квадраты и линии. Его цветовая палитра обладает деревенской чувственностью, сочетая оттенки сиены, напоминающие старые бумажные пакеты или картон, с приглушёнными земляными тонами, зелёными и красными, которые выделяются новой городской свежестью.

Швейцарский художник Daniel Göttin создаёт геометрические абстракции, используя современные материалы, такие как полистирол, пластик и ковровое покрытие. Его картины включают уверенные квадраты и прямоугольники, иногда одиночные, иногда наложенные друг на друга, передавая противоречивые современные чувства изоляции и перенасыщенности. Работы Göttin прекрасно отражают силу и простоту ранних мастеров квадратной абстракции, расширяя современный визуальный язык геометрической абстракции новыми способами.

Изображение на обложке: Казимир Малевич — Чёрный квадрат, 1915

0

Статьи, которые вам могут понравиться

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Сила синего: от исторических мастеров до современного абстрактного искусства

Когда вы видите синий цвет, что вы чувствуете? Описали бы вы это иначе, чем то, что чувствуете, когда слышите слово «синий» или читаете его на странице? Передаёт ли оттенок цветовой информации что...

Подробнее
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Когда искусство выходит за рамки: благородство объекта художника

Как ковры, складные ширмы, керамика и гобелены крупных художников стали музейными коллекционными предметами и что нужно знать, прежде чем привезти один домой. В 1911 году Соня Делоне сшила лоскутн...

Подробнее
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Оп-арт: Перцептивная ловушка и искусство, которое не стоит на месте

Стоять перед крупным полотном Оп-арта в середине 1960-х означало не просто смотреть на картину. Это был опыт видения как активного, нестабильного, телесного процесса. Когда Музей современного искус...

Подробнее