Holly Miller
1958
(USA)
AMERICAN
Holly Miller — американская художница-абстракционистка, чьи картины стремятся объединить оптическое и тактильное через язык абстракции. Она живёт и работает в Бруклине, Нью-Йорк.
Образование
Родилась в Баффало, Нью-Йорк, художница выросла в Риме, Италия, в конце 60-х и начале 70-х годов. Её бабушка, которая время от времени навещала Holly и её семью, всегда брала её с собой в музеи, чтобы исследовать разные шедевры. В школьные годы в Нью-Йорке у неё была только одна мечта — вернуться в город, где она провела детство. После окончания школы художница переехала в Вечный город и посещала занятия по истории искусства и итальянской литературе в школе Данте Алигьери.
В возрасте двадцати лет молодая художница вернулась в США, чтобы изучать рисунок, живопись и скульптуру в Школе визуальных искусств (SVA), где в 1984 году получила степень бакалавра изящных искусств.
Техника
После долгого пути экспериментов художница начала работать с нитками — материалом, который обладает свойствами рисунка, но при этом тактильный и скульптурный, связан с холстом и несёт бесконечные метафоры. Она начала рисовать длинной иглой и ниткой вместо карандаша на холсте. Она нашла визуальное средство, которое сочетает в себе рисунок, живопись и скульптуру, оставаясь при этом простым и скромным. Она достигла экономии средств, которая была достигнута многолетним исследованием, риском, открытием и отбрасыванием всего, что не было абсолютно необходимым. Перегоняя свой опыт, мысли, чувства и эмоции, она создала абстрактный личный язык, ставший сутью её работы....
«Акт прошивания линий несёт метафоры прокалывания и исцеления, соединения и разрыва, разрыва и зашивания. Маленькие уколы или жжения напоминают нам, что всё, что красиво или нежно, может быть немного болезненным. В этом и заключается поэзия работы.»
Сочетая повторяющиеся нитяные линии с геометрическими цветными формами, её работы передают множество дихотомий: редуктивная живопись и ремесло, иллюзия и материал, тепло и холод, отсутствие и присутствие, мужское и женское, смелое и тонкое, совершенство и несовершенство...
Картины обладают физичностью, выраженной через монохромные мазки кисти и проколотые отверстия нарисованных линий, которые пронизывают поверхность холста, но издалека они кажутся плоскими и напоминают тонкий линейный рисунок. При приближении к картинам раскрывается элемент неожиданности, который вдохновляет взглянуть внимательнее и усомниться в первоначальном предположении или ожидании.
Вдохновение
После окончания учёбы художница снова переехала в Италию. Большинство её работ этого периода были вдохновлены Робертом Раушенбергом, Жан-Мишелем Баския и Эгоном Шиле. Однако через четыре года она почувствовала, что жить в этом прекрасном городе — всё равно что жить в музее, и поняла, что ей нужно что-то менять, чтобы расти и развиваться как художник; ей нужна была более современная среда и более широкий диалог с другими художниками. Она вернулась в Нью-Йорк, где утвердила свои корни как женщина и современный американский художник....
Общение через прикосновение (язык тела) вдохновило её тактильные абстрактные картины. Палитра Miller отражает тона и оттенки итальянского промышленного дизайна 60-х и 70-х годов, а её формы напоминают архитектуру и городские структуры.
Её работы имеют большую близость к физическому подходу Фонтаны к своим картинам и тактильной манипуляции поверхности живописи Бурри. Смелые формы и цвета Эллсворта Келли резонируют с ней на чисто оптическом уровне. Тонкие, тихие, повторяющиеся линии Агнес Мартин, сильные архитектурные минималистичные волокнистые линии Фреда Сэндбэка, эмоционально насыщенные структурированные сети Евы Хессе, причудливые и свежие рисунки и скромные объекты Ричарда Таттла, динамичные оптические композиции Бриджет Райли оставили глубокое впечатление на Miller, вдохновляя её выработать собственный голос в абстракции.
Актуальная цитата
Девен Голден, нью-йоркский арт-критик из Artcritical и Art Monkey Wrench, писал о её работах: «Прилагается столько усилий в стремлении к однородности, но именно человеческое несовершенство принимается и подчёркивается каждым действием... Практика Holly Miller предлагает визуальную тактильность, которую мы можем видеть перед собой, но никогда не можем потрогать.»
Коллекции
Работы художницы представлены в публичных коллекциях, включая Музей искусств Уэзерспун в Северной Каролине, Музей искусств Университета Кентукки и Центр искусств Арканзаса.
Выставки
Художница выставляла свои работы на персональных выставках во многих галереях, преимущественно на побережье США, а также участвовала во множестве групповых выставок, включая Serpentine Gallery в Лондоне и Miscetti Studio в Риме.
Хард-эдж живопись на продажу? Не ищите дальше!
Формы конечны, плоски, очерчены чётким твёрдым краем, как ярко объяснил Жюль Лангснер, искусствовед и куратор, — это новая тенденция упрощённых, часто геометрических форм с острыми контурами и одн...
Подробнее
