Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Paul Snell

1968
(AUSTRALIA) AUSTRALIAN

Paul Snell — австралийский художник, чья практика приглашает зрителей в созерцательное пространство — приостановленный момент, когда время кажется замершим, а стремление двигаться вперёд временно остановлено. Его работы заменяют постоянное насыщение нашего визуально ориентированного мира моментами неподвижности, пропуска и тихого размышления, предлагая заземляющий опыт, где красота находится в присутствии, а не в прогрессе. Он живёт и работает в Лонсестоне, Тасмания.

Paul Snell

Образование

Snell получил степень бакалавра изящных искусств в Университете Тасмании в 1989 году, степень бакалавра изящных искусств с отличием в Университете Тасмании в 1995 году и степень магистра современного искусства в Университете Тасмании в 2011 году.

Работа Snell

Техника

Snell создаёт небольшие тиражи, печатая каждую уникальную работу в издании от одного до трёх экземпляров. Его процесс начинается с захвата места или объекта. Затем он цифровым способом «декодирует» визуальную информацию, присутствующую на этом изображении. После уменьшения и упрощения цветов и форм он начинает интенсивный процесс «рекодирования», в ходе которого сокращённые формальные элементы работы развивают собственные самореференциальные отношения в новой композиции. Этот процесс размывает границу между «съёмкой» и «созданием» фотографии. Когда цифровая композиция завершена, Snell преобразует её в хромогенный отпечаток с помощью системы печати Fujiflex, которая позволяет создавать светящиеся, яркие, цветные фотопечати на металлической бумаге. Отпечаток затем монтируется на плексиглас. Размывая границы между фотографией и живописью, Snell объединяет цифровые процессы с материальностью, чтобы исследовать абстракцию и минимализм в современном фото-медиа. Лишая изображения репрезентативной ясности, он позволяет абстрактным формам возникать, вовлекая чувства и создавая новые визуальные языки, обходящие традиционный нарратив. Работы Snell исследуют изменяющуюся природу фотопроизводства — манипулируя и используя цифровые данные для изобретения новых визуальных форм. Он изучает меняющиеся отношения между созданием и съёмкой фотографий, между живописью и фотографией, а также между объектом и экраном. В этом динамичном взаимодействии поверхность и край, отражение и поглощение становятся центральными вопросами. Это не изображения реальности — это их собственные реальности. В мире, перегруженном визуальными стимулами, работы Snell создают пространство для паузы, ощущения и простого бытия.

Вдохновение

Вдохновлённый модернистскими художниками XX века, Snell сводит форму и цвет к их сущности через редукцию, повторение и синтез. Его работы имеют отчетливо живописное воздействие, которое критики описывают как «цифровую живопись». Они погружаются в эмоциональную и сенсорную силу цвета, исследуя оптику, свет и материальность через ритмическое сочетание, последовательность и наложение. Визуальный лексикон, разработанный Snell, основан на модернистской истории живописи, особенно минимализме и жёсткой абстракции. Snell описывал свою художественную практику как поиск «сенсорного понимания физического объекта».

Работа Snell
Работа Snell

Актуальные цитаты

Описывая свои работы, Snell сказал: «Эти произведения не являются изображениями определённых реальностей; они — их собственная реальность. Отсутствие знаков или объектов приглашает зрителя плыть среди первозданной и тональной эстетической материи. Целью было погрузить зрителя в цвет, ритм и пространство, создавая сенсорный опыт внутреннего созерцания и трансцендентности.»

Выставки

Snell широко выставлял свои работы по всей Австралии и Тасмании, а также выборочно в Соединённых Штатах.

Коллекции

Его работы включены во множество публичных и частных коллекций, включая коллекции Louis Vuitton, Азия; Tiffany & Co, США, Азия, Австралия; ArtBank; Региональную галерею Девонпорта; Региональную галерею Берни и Музей Джастина Хауса.

Галереи

Studio Gallery — Мельбурн и Брисбен
Gallery9 — Сидней
Gallery Red — Испания

At Yossi Milo Gallery, A Group Show of Artists Painting with Light - Ideelart

В галерее Йосси Мило проходит групповая выставка художников, работающих со светом.

17 января 2019 года в галерее Yossi Milo в Нью-Йорке откроется групповая выставка, посвящённая современному состоянию Конкретной фотографии. Под названием Живопись светом выставка представит работ...

Подробнее
Why Do Abstract Art Images Make us Feel so Good? - Ideelart

Почему абстрактные художественные изображения заставляют нас чувствовать себя так хорошо?

Когда вы смотрите на изображения абстрактного искусства, какие чувства они у вас вызывают? Вы замечаете, что они вызывают у вас глубокий эмоциональный отклик? Абстрактное искусство заставляет вас ...

Подробнее

Education

2009–11 MCA, University of Tasmania
1995 Bachelor of Fine Arts (Hons), University of Tasmania
1990 Diploma of Education, University of Tasmania
1987–89 Bachelor of Fine Arts, University of Tasmania

Selected Solo Exhibitions

2025 Reprieve - Gallery 9, Sydney, NSW
2024 Breathe - Despard Gallery, Hobart, Tas
2022 Exhale - Gallery 9, Sydney, NSW
2022 Visceral - Studio Gallery, Armadale, Vic
2021 Longing for Less - Rosny Barn, Hobart Tas
2021 Sub-Liminal - Riddoch Art Gallery, Mt Gambier, SA
2020 Dissolve – Colville Gallery, Hobart, Tas
2020 Bleed - Gallery 9, Sydney, NSW
2020 Incidental Contact, Australian Consulate-General, NY
2019 Untitled TZT038, Bos Fine Art, Den Haag
2018 Timbre – Colville Gallery, Hobart, Tas
2018 Vanishing Point, Gallery 9, Sydney, NSW
2017 Mute, Colville Gallery, Hobart, Tas
2017 Chromophilia, Gallery 9, Sydney, NSW
2017 The Liminal Space, Moonah Arts Centre, Hobart, Tas
2016 The Liminal Space, QVMAG, Launceston, Tas
2016 Formal, Gallery 9, Sydney, NSW
2015 Intersect, Colville Gallery, Hobart, Tas
2015 Sectant, Gallery 9, NSW
2015 Decoding Sydney, Gaffa, Sydney, NSW
2014 Shift, Colville Gallery, Hobart, Tas
2013 Chromophobia, Colville Gallery, Hobart, Tas
2013 Decoding New York, Edmund Pearce Gallery, Vic
2013 Chromophobia, Rex Livingston Gallery, Sydney, NSW
2013 Chromophobia, Jan Manton Gallery, Qld
2012 Afterimage, Devonport Regional Gallery, Tas
2012 The Persistence of Vision, The Colour Factory, Melbourne, Vic
2012 Codes and Conventions, Colville Gallery, Hobart, Tas
2011 Afterglow, 146 Artspace, Hobart, Tas

Selected Curated and Group Exhibitions

2024 Debut - &Gallery, Edinburgh
2024 Void - Kunstraum, Heidelberg
2023 Booth H02 - Gallery 9 at Sydney Contemporary
2023 Abstraction – Despard Gallery, Tas
2022 Booth H07 - Gallery 9 at Sydney Contemporary
2021 Art Matter 4 - Galerie Biesenbach, Cologne, Germany
2021 Orbit - Ten Days On The Island, Poimena Gallery, Tas
2020 Image_Object – MONA FOMA, Poimena Gallery, Tas
2019 Formal - MONA FOMA, Poimena Gallery, Tas
2018 Beyond The Field (Still), Contemporary Art Tasmania, Tas
2018 Colville Gallery at West End Art Space, Vic
2017 SPEED: Mobility & Exchange, Academy Gallery, Tas
2017 There Is No Abstract Art, Devonport Regional Gallery
2016 OP ART, Brenda May Gallery, NSW
2015 NEO-O-10, Stephen McLaughlan Gallery, Vic
2015 Standback, Moonah Arts Centre, Tas
2014 AT_Salon_2, Anita Treverso Gallery, Vic
2014 Perceptions of Space, Justin Collection, Glen Eira City Council Gallery, Vic
2014 The Art of Sound, Burnie Regional Gallery, Tas
2013 Black Echo, Stephen McLaughlan Gallery, Vic
2013 Abstraction 12, Charles Nodrum Gallery, Vic
2013 Factory 49 @ Stephen McLachlan Gallery, Stephen McLachlan Gallery, Vic

Art Fairs

2024 PAN Amsterdam
2024 AAF Hamburg
2024 AAF Battersea, London
2024 AAF Hampstead
2021 Art Moments, Jakarta, Indonesia
2020 Sydney Contemporary
2020 Intersect Aspen, Aspen, USA2017 Den Fair, Vic
2014 Melbourne Art Fair, Vic
2013 Spectrum Art Fair, New York, New York
2013 Art Hamptons, International Art Fair, New York

Selected Art Prizes

2024 Sunshine Coast Art Prize - Qld
2020 The Glover Art Prize – Tas
2018 The Hutchins Art Award, Tas
2018 The Glover Art Prize, Tas
2018 The Blake Prize, National Art School, NSW
2017 Wyndham Art Prize, Vic
2017 Fisher’s Ghost Art Award, NSW
2016 Josephine Ulrick & Win Schubert Photography Award, Gold Coast City Gallery, Qld
2016 The Bay of Fires Art Prize, Tas
2015 The Whyalla Art Prize, SA
2015 Hazelhurst Art Award, Hazelhurst Regional Gallery, NSW
2015 Paramor Art Prize, Casula Powerhouse Arts Centre, NSW
2015 Josephine Ulrick & Win Schubert Photography Award, Gold Coast City Gallery, Qld
2014 The Substation Contemporary Art Award, The Substation, Vic
2014 Tidal Art Prize, Devonport Regional Gallery, Tas
2013 Sunshine Coast Art Prize, Caloundra Regional Gallery, Qld
2013 The Bay of Fires Art Prize, Tas
2013 Muswellbrook Art Prize, Muswellbrook Regional Art Gallery, NSW
2013 The Glover Art Prize, Tas
2012 Gold Coast Art Prize, Gold Coast Regional Gallery, Qld
2012 Tidal Art Prize, Devonport Regional Gallery, Tas
2011 The Whyalla Art Prize, SA
2011 The Blake Prize, National Art School, NSW
2011 Sunshine Coast Art Prize, Caloundra Regional Gallery, Qld

Representation in Private & Public Collections

Louis Vuitton, Asia
Tiffany & Co, US, Asia, Australia
Tasmanian Museum and Art Gallery, Tasmania
Justin House Museum, Victoria
Pine Rivers Regional Gallery, Brisbane
Art Bank, Australia
Devonport Regional Gallery, Tasmania
Burnie Regional Gallery, Tasmania

Awards

2025 Winner, Flanagan Art Prize, Ballarat,Vic
2015 Winner, Whyalla Art Award, South Australia
2015 Winner, Moreton Bay Art Award, Pine Rivers Gallery, Brisbane
2012 Winner, Flanagan Art Prize, Ballarat, Vic
2012 Winner, Tidal Art Prize, Devonport Regional Gallery, Devonport