Интерпретации Антона Гинзбурга современного формального словаря Восточной Европы

В последние несколько лет российский мультимедийный художник Антон Гинзбург исследует новые способы соединения тенденций в глобальном современном искусстве с эстетическими принципами раннего русского модернизма. Используя формальные элементы, такие как цвет и пространство, простым, но визуально стимулирующим образом, он находит стратегии, которые временно укрощают смущающее настоящее, связывая его с утопическим конструктивистским мышлением. Его самая последняя работа в настоящее время выставлена в галерее Helwaser в Нью-Йорке на персональной выставке Антон Гинзбург: VIEWs. Выставка следует формуле, которую Гинзбург использовал в двух других недавних выставках — синтезируя геометрические абстрактные картины на фигурных холстах и вертикальные керамические скульптуры с сайд-специфической фреской и видео. Различные работы контрастируют очевидными физическими и материальными различиями. Тем не менее, они разделяют один и тот же формальный эстетический язык, что поднимает формальные визуальные качества над искусственными разделениями, предложенными материальными различиями. Тонкий юмор, присущий выставке, напоминает зрителям, что они могут решить, смотрят ли они на комнату, полную отдельных работ, или выставка лучше понимается как единая инсталляция. Конструктивистская теория очевидна в эстетике шоу, в то время как вопрос взаимозависимости намекает на самые актуальные социальные и политические проблемы современности.

ВИДЫ и башни

В своих двух последних выставках Гинзбург представил серию восьмиугольных абстрактных картин, которые он назвал ORRA. Их цветовые отношения основывались на цветовых исследованиях русского художника и композитора Михаила Матюшина (1861 – 1934). Эти картины были полностью абстрактными. И на первый взгляд, картины на его текущей выставке также кажутся абстрактными. Но Гинзбург изменяет форму своих новых картин, заменяя восьмиугольники на четырехугольную форму, напоминающую о том, как дворники автомобиля очищают дождь с лобового стекла. Эти композиции используют горизонтальные линии, создавая ощущение, что то, на что мы смотрим, не является чисто абстрактным, а скорее отсылает к идее пейзажа. Однако это не объективный пейзаж. Это скорее метафизический пейзаж или пейзаж разума. Пирамиды парят в верхнем квадранте нескольких работ, в то время как линии перекрестного штрихования создают X-образные узоры в композициях. Искушение искать символизм в формах, узорах и фигурах велико. Но также происходит нечто демократическое в пограничных пространствах, где встречаются цвета и линии: мы смотрим на границы и восхищаемся тем, как наше восприятие вещей меняется, когда линии пересекаются.

Антон Гинзбург - VIEW_3A_06, 2018. Пигмент и акрил на дереве. 36 x 22.5 дюймов. © Helwaser Gallery.

Две башни в VIEWs собраны из керамических модулей, которые сложены друг на друга на высоту 10 футов. Каждый модуль представляет собой удлиненный шестиугольник, придавая башням четкое ощущение объема. Шестиугольная форма дает зрителю возможность рассмотреть различные эффекты света, когда он падает на разные плоскости. Тем не менее, когда башни расположены рядом, их также можно визуально сплюснуть, создавая сильное ощущение линии. Наконец, модули окрашены, внося цвет в уравнение. Это простые, элегантные выражения формальной эстетики. Но в них есть и нечто большее. Они взаимодействуют с архитектурой, стремясь вверх, становясь единым целым с построенным миром. И они предлагают визуальное дополнение к картинам и фреске, которые сами по себе являются конгломерациями плоскостей, линий, цветов и форм. Башни — это то, на что стоит посмотреть, но все башни также являются тем, с чего можно смотреть вниз — они предлагают перспективу в то же время, как их следует воспринимать.

Антон Гинзбург - Кадр из фильма «Цвет и линия», 2013. HD видео. 9'15 минут. © Helwaser Gallery.

Графика и изображения

Как мурал, так и видео в VIEWs вводят элементы русского конструктивизма в игру. Мурал является сильным графическим выражением, вызывающим визуальное наследие ранней конструктивистской пропаганды. Из-за нескольких зеркальных элементов, прикрепленных к муралу, зрители сталкиваются с вопросом, где они могут вписаться в это наследие. Если цвета и линии на мурале являются остатками утопической символики, то кто я? Что это за художественная галерея? Возможно, Гинзбург намекает, что мы все являемся частью современной пропагандистской машины. Если это так, то наше текущее утопическое видение вполне субъективно. Видео, тем временем, отражает конструктивистское принятие реальности через наследие фотографии. Вместо того чтобы использовать фотографические изображения, чтобы показать нам нарративные истории реальности, Гинзбург выбрал показать видео, которое он создал в 2013 году, под названием "Цвет и линия". Снятое в прачечной, видео показывает композиции цветной ткани, висящей на бельевых веревках и разбросанной по полу. Видео время от времени темнеет, когда в прачечной выключают свет. Когда свет снова включается, композиция меняется, превращая реальный мир в эксперимент в формальной эстетике.

Антон Гинзбург - VIEW_5A_02, 2018. Пигмент и акрил на дереве. 60 x 37.5 дюймов. © Helwaser Gallery.

Все работы в VIEWs основаны на трех основных принципах русского конструктивизма: Тектоника, Конструкция и Фактура. Тектоника — это целесообразное использование промышленных материалов. Конструкция — это целенаправленное расположение этих материалов. Фактура — это принцип, позволяющий физическим свойствам этих материалов честно выражать себя. Гинзбург демонстрирует нам Тектонику, используя такие материалы, как дерево, краска, стекло, керамика и электроника, не только эстетически, но и социально и политически актуально. Он показывает нам Конструкцию, предлагая множество различных и осознанных композиций материалов в пространстве. Он демонстрирует нам Фактуру, оставляя поверхности своих работ живописными и оставляя звук в своем видео, чтобы мы могли слышать, как он движется в темноте и rearranging элементы композиции, сохраняя суть кинопроизводства, а не скрывая это в монтаже. Фактура — это то, что наиболее трогательно в работе — она напоминает нам ценить создание искусства и не скрывать наши усилия и процессы. Другими словами, она охватывает человечность, что является идеальным конструктивистским посланием для нашей слишком нечеловечной эпохи.

Антон Гинзбург: VIEWs выставляется в галерее Helwaser в Нью-Йорке до 23 мая 2019 года.

Изображение: Антон Гинзбург - VIEW_5A_01, 2018. Пигмент и акрил на дереве. 60 x 37.5 дюймов. © Helwaser Gallery.
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio