Susan Cantrick
1952
(FRANCE)
AMERICAN
Susan Cantrick — американская абстрактная художница, основным интересом которой является живопись как структурированный визуальный ответ на субязыковое мышление. Ее картины являются аналогами ее предвербального восприятия, стремящимися быть как можно более выразительными, кристаллизуя жизненность и сложность возникающего познания. Она живет и работает в Париже, Франция.
Образование
Cantrick пришла в визуальные искусства через музыку, которую она изучала в США (Б.А. Беннингтонский колледж, М.А. Консерватория Пибоди, Балтимор, Мэриленд) и практиковала, будучи скрипачкой, более 15 лет как в США, так и во Франции, где она живет с 1990 года.
В 1997 году, столкнувшись с хроническим тендинитом, она перешла от игры на скрипке к визуальному искусству. С 2002 года она работает в независимой студии в Париже.
Cantrick провел зимнюю резиденцию в Центре искусств Вермонта в 2004 году.
Техника
Cantrick использует по сути модернистские живописные техники, объединяющие жестовые и четкие линии, которые подвергаются постмодернистским цифровым интервенциям. Ее гибридная практика предпочитает стилистический эклектизм, который может скрывать свои согласованные основы.
Различные процессы, которые она исследует в своей работе, сочетают элементы структуры и свободы....
На протяжении последних 10 лет она рисует по цифровым исследованиям, которые создаются на основе фото-фрагментов её предыдущих работ. Результаты напоминают то, что она характеризует как "гамму генеалогий", картины, которые имеют общую визуальную предшественность со своими предшественниками. Она недавно приняла вызов вернуться к ранее незавершённым работам, продолжая новые композиции, наложенные на уже обжитое пространство. Её различные подходы исследуют живопись как состояние ума, процесс и объект, раскрывая связь с идеями о контексте и обновлении идентичности.
В дополнение к своей живописной практике, Cantrick создает коллажи небольшого формата, смонтированные на бумаге и панели, которые часто состоят из чередующихся слоев краски и изображений, напечатанных на струйном принтере.
Вдохновение
Помимо любви к цвету и чувственности краски, процесс Cantrick движим и определен ее убеждениями о живописи как форме визуального мышления, а не повествования, иллюстрации или критики. Как художник, она мыслит в терминах материализации момента своего перцептивного опыта, когда мысли начинают объединяться, но еще не формулируются в язык. Хотя она иногда использовала литературу или фотографии из своего окружения в качестве отправных точек, конкретные внешние стимулы редко упоминаются. В то же время она осознает, как тело и ландшафт повлияли на ее озабоченность тем, как манипулировать плоским живописным пространством — как лучше всего показать его неоднозначности и использовать его сложности.
Соответствующие цитаты
В тексте для каталога групповой выставки 2013 года в Париже под названием «Перекрестки» Франсуаза Кайль написала:
«Работа Cantrick характеризуется смещенной гибридной сетью органических и геометрических структур, которые, кажется, выходят за пределы плоскости изображения. …Геометрия, которая сопротивляется строгости классических математических фигур, организована и затем разрушена, предпочитая алейторные формы и играя с силой цветовых контрастов. Однако из хаоса и разнообразия этих структур возникает форма пространственного якоря: композиции стабильны, едва поддаваясь движениям, которые их пересекают. Работа кажется конструктивной игрой в поисках наилучшего равновесия среди действующих сил. Cantrick одновременно использует архитектурный подход и средства кубиста, который декомпозирует и воссоздает пространство, в данном случае фиктивное… Пространство наполнено структурным богатством, создавая целостность.
Значительные отличия
В сентябре 2013 года она получила премию Art Absolument на Салоне новых реалий в Париже.
Выставки
Susan Cantrick провела свою вторую персональную выставку в Париже в 2007 году. С тех пор она регулярно участвует в персональных и групповых выставках как во Франции, так и в США.
Коллекции
Её работы были приобретены ACMIN Vie (Париж), а также другими частными коллекционерами во Франции, США и Японии.
Галереи
Кэтрин Маркел Искусство, Нью-Йорк
Фото на портрете: Адийн Сагалин
Гета Братеску - Рисуя истории форм
Гета Братеску исполнилось 90 лет, когда Министерство культуры Румынии выбрало её представлять родную Румынию на 57-й Венецианской биеннале. Это было её третье участие в биеннале, которое привл...
Подробнее
Как экшен-пейнтеры изменили представление о живописи
Что такое живопись? Некоторые скажут, что это определенная, двумерная поверхность, на которую художник наносит материал, чтобы создать узнаваемые образы. Но многие художники считают это определени...
Подробнее
Что такое абстракция в искусстве - определение и примеры
Концепция Абстракции склонна вызывать разногласия и делает это на протяжении многих лет. Что это значит? Как это искусство? Что-то, что, казалось бы, так трудно понять, естественно, вызвало множес...
Подробнее
