Infinite Village - Interspace
Проекты
Year: 2019
Edition: Unique
Technique: Painted softwood framework and industrial fasteners
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity.«Interspace» — это монументальное пространственное вмешательство, созданное абстрактным художником из Мюнхена Tilman в сотрудничестве с Cora von Zezschwitz. Специально разработанный для M-17 Art Center в Киеве, Украина в 2019 году, этот проект является ключевым этапом продолжающейся серии Infinite Village. Вместо традиционной инсталляции работа выступает как целенаправленное вмешательство, переопределяющее архитектурное восприятие центра.
Художественное видение и техника
Проект исследует концепцию «пространства между» — физической и ментальной зоны перехода. Используя яркую жёлтую палитру, структура создаёт неабъективное присутствие, которое обращается к фундаментальным способам видения и восприятия.
Художники использовали так называемые «бедные материалы» — включая необработанную древесину, ткани и фольгу. В этом повествовательном подходе материалы не просто формальные элементы, а «значимые аннотации», контрастирующие с существующей архитектурой галереи. Сократив структуру до этих основных, скромных материалов, Tilman и von Zezschwitz приглашают зрителей исследовать глубже поверхность и взаимодействовать с пространственностью окружения.
Контекст и значение
Tilman, который разделяет свою деятельность между Нью-Йорком и Италией, глубоко вдохновлён традициями конкретного искусства и минимализма. Interspace демонстрирует его стремление создавать объекты, которые интерпретируют свет и пространство, одновременно пробуждая естественное любопытство зрителя. Превращая утилитарный проход в место созерцательного открытия, проект показывает, как сайт-специфичное абстрактное искусство может активировать метафизический потенциал любого пространства.
Основные технические детали
-
Материал: сайт-специфичное совместное пространственное вмешательство.
-
Материалы: каркас из необработанной древесины, жёлтые ткани и промышленная фольга.
-
Размеры: переменный монументальный масштаб.
-
Местоположение: M-17 Art Center, Киев, Украина.
-
Год: 2019.
Привнесите искусство в ваше пространство
Этот проект демонстрирует способность наших художников создавать монументальные, индивидуальные работы для общественных, корпоративных или частных пространств — от тонких пространственных вмешательств до погружающих уличных конструкций. IdeelArt приглашает вас заказать уникальную, сайт-специфичную инсталляцию, адаптированную к архитектурному и эмоциональному характеру вашего здания или ландшафта. По вопросам индивидуальных структурных инсталляций или монументальных абстрактных работ мы приглашаем вас связаться с нашей кураторской командой.
Родившийся в Мюнхене, Германия, Tilman является абстрактным художником и куратором. Его работы включают картины, построенные среды, а также настенные и напольные объекты, сложенные и наслаиваемые. Он является основателем и нынешним кураторским советником Dolceacqua Arte Contemporanea (d.a.c.) в Дольчеакве, Италия, а также был основателем и бывшим главным куратором Центра современного необъективного искусства (CCNOA) в Брюсселе, Бельгия. Tilman живёт и работает в Нью-Йорке и Дольчеакве, Италия.
Образование
Tilman окончил Мюнхенский университет прикладных наук и дизайна в 1978 году, а с 1981 по 1985 год учился у Гюнтера Фрухтрунка и Ханса Башанга в Мюнхенской академии изобразительного искусства.
Техника
Tilman создаёт разнообразные эстетические объекты, включая картины, рисунки, гравюры, трёхмерные настенные панно, напольные объекты, объекты, сочетающие пол и стену, а также построенные среды. Его картины включают различные материалы, такие как краска, лак и мелки, и используют разные поверхности, включая кальку, MDF и алюминий. Его трёхмерные настенные панно на MDF и алюминии висят плоско на стене, предлагая основную фронтальную плоскость, одновременно создавая новые пространственные возможности за её пределами. Его работы на кальке предлагают аналогичное визуальное пространство, создавая композиции цвета и формы, которые взаимодействуют со светом, переупорядочивая визуальную среду. Его техника обращается к способам видения и восприятия, побуждая зрителя исследовать глубже, чем поверхность.
Вдохновение
Tilman вдохновляется традициями конкретного искусства и минимализма. Создаваемые им объекты используют форму и цвет для интерпретации света и пространства, вызывая интерес у зрителей. Будучи активным участником своего визуального окружения, его естественное любопытство заставляет его замечать формы, композиции, цвета и другие сенсорные впечатления, присутствующие в общественных пространствах. Эти конкретные элементы общего визуального мира затем приобретают в его сознании новую, необъективную сущность. Позже он интерпретирует эти найденные визуальные элементы в созданные конкретные объекты через редуктивный процесс, устраняя всё лишнее и позволяя сущности своих находок проявиться заново.
Коллекции
Работы Tilman включены во множество частных и институциональных коллекций, включая Deutsche Bank, Pfizer, Teachers Insurance, Нью-Йоркскую публичную библиотеку и Musée d’art Moderne в Нёвшателе, Швейцария.
Выставки
Tilman широко выставлялся на персональных и групповых выставках в Европе, Азии, Австралии и США. В 2006 году он получил крупную выставку-обзор своей работы в Kunstnernes Hus (Дом художников) в Осло, Норвегия. Его работы были представлены во многих крупных изданиях, таких как ARTnews и журнал Artnet.
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Minimal, Performative, Concrete)
Выберите параметры