Hoppa till innehållet

Varukorg

Din varukorg är tom

Artikel: Allvarlig och inte så allvarlig: Paul Landauer i 14 frågor

Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart

Allvarlig och inte så allvarlig: Paul Landauer i 14 frågor

SPÅRET AV DET OSYNLIGA 

 På IdeelArt tror vi att en konstnärs berättelse berättas både inne i och utanför ateljén. I denna serie ställer vi 14 frågor som bygger en bro mellan kreativ vision och vardagsliv—en blandning av professionell insikt och personliga egenheter som gör varje konstnär unik.

Idag möter vi Paul Richard Landauer. Efter en karriär där han fångat världen genom film och fotografi, vände sig Landauer till duken för att utforska vad som ligger under ytan. Från sin ateljé i Belgrad ser han måleri som en handling av "kontrollerad slump," där målet inte är att avbilda ett objekt, utan att lämna ett spår av en känsla. Upptäck varför han ser sina verk som levande organismer, hans oväntade kärlek till "Pink Panther"-temat och hur han balanserar den intensiva tystnaden i ateljén med livets livfulla kaos.

De Inte Så Allvarliga Frågorna

8 frågor för att avslöja oväntade egenheter och vardagsliv hos Paul Landauer.

1 - Om din konst var en låt eller ett musikstycke, vad skulle spelas i bakgrunden?

Det skulle vara en barockaria, som "Il Giustino" av Vivaldi. Den råa, men sensuella skönheten i musiken speglar och stödjer min sökande efter renhet och äkthet i mänskliga känslor och deras uttryck.

2 - Vad är något du är besatt av eller har ett starkt intresse för som inte har något med konst att göra?

Det här är en klurig fråga! Jag känner att allt i mitt liv är kopplat till min konst. Absolut centrum för min uppmärksamhet är utforskandet av mänskliga känslor och hur man skapar maximal medvetenhet. Reiki och meditation är det jag ägnar mest tid åt, dagligen.


Paul Landauer - Movement 2 -  2023

3 - Kaffe, te eller något starkare medan du arbetar? Eller bara ljus och tystnad?

Endast vatten, eller lätt smaksatt vatten och mycket av det. Tystnad, eller klassisk eller meditativ musik. Bäst i kombination med orientaliska rökelsepinnar.

4- Om du kunde träffa vem som helst, levande eller död, vem skulle det vara?

Gud eller Jesus. Jag tror inte att jag skulle fråga dem något, utan bara försöka slappna av och känna deras närvaro.


Paul Landauer - Flag No 2 - 2024

5 - Om du inte var konstnär, vad skulle du göra då?

Dansare. Att röra min kropp verkar vara en av de mest sårbara aspekterna av min existens, men det drar mig djupt till sig. Skulle gärna vilja uppleva det!

6 - Kan du dela med dig av en kort berättelse eller ett ögonblick från ditt liv som haft stor påverkan på ditt liv som konstnär?

Jag blev konstnär sent (vid 44) efter att ha sagt "nej" för första gången i mitt liv. 

Att kunna säga "nej" till något var förmodligen en av de första betydelsefulla handlingarna av att vara orädd och självständig. Det var en vändpunkt i mitt liv och början på min konstnärliga resa.

Paul Landauer - Movement - 2023

Hur ser en bra dag ut för dig, utanför ateljén?

En dag utan att skapa konst är inte en fulländad dag. Om jag inte kan skapa konst försöker jag arbeta med mitt medvetande, läsa och lyssna på musik. Att älska med någon du litar på och respekterar är för mig en form av meditation som kröner en dag som har allt annat.

8 - Finns det något med dig som skulle överraska människor som bara känner ditt arbete genom din konst?

När min fru var gravid med vårt första barn började jag laga mat för att säkerställa en hälsosam näring för henne och det ofödda barnet. Idag, 19 år senare, har vi två barn och jag lagar fortfarande mat varje dag, ibland utan idéer. Har du några recept att dela med dig av till mig?!

Paul Landauer - Rekonstruktion av ett minne II - 2023

Den (Mer) Seriösa Intervjun

6 frågor för att fördjupa sig i idéerna, erfarenheterna och förhoppningarna som formar Landauers kreativa resa.

9 - Vilka teman eller frågor återkommer ofta i ditt arbete?

Skörhet, rädslor, tillhörighet, kärlek, befrielse, den mänskliga existensen som en resa, sökandet efter min renaste kärna, att övervinna egot, befrielse och slutligen frihet.


Paul Landauer - Helens Trädgård (Bakom Grinden) - 2024

10 - Kan du beskriva ett avgörande ögonblick i din resa som konstnär?

Det mest betydelsefulla ögonblicket i min konstnärliga karriär var när jag målade min första målning.

11 - Vilka material eller processer är viktigast i din praktik, och varför?

Det mest inspirerande och viktiga materialet jag arbetar med är naturliga jordpigment, som jag samlar själv varje sommar på samma plats, en ö i Adriatiska havet. Jag försöker hitta andra jordar, men ofta lyckas jag inte exportera dem eftersom gränspolisen konfiskerar dem.

Jag älskar att arbeta med jord eftersom den har naturens energi. Den har sin egen karaktär och gör motstånd på ett sätt som stimulerar en konversation mellan mig och materialet. I vissa målningar är den dold bakom lager av oljefärg, men det slutgiltiga verket initierades av detta magiska damm och dess styrka att vara min spegel.

12 - Hur vill du att människor ska känna när de upplever ditt arbete?

Jag hoppas att mitt arbete inspirerar människor och tröstar deras själ genom att ge resonans: Det är okej att vara människa. Vi har alla våra rädslor och mörker, du är inte ensam.


Paul Landauer - The Conversation - 2025

13 - Kan du beskriva en typisk arbetsdag i din studio?

Rutiner är viktiga för mig. Jag går till studion varje vardag vid ungefär samma tid, oavsett hur jag mår eller om jag är inspirerad. När jag väl är i studion försöker jag släppa alla ambitioner och föra mitt sinne till ett tillstånd av öppenhet och nyfikenhet. Jag hittar saker, ofärdiga verk, material och försöker följa min intuition så ofiltrerat som möjligt. 

Då tappar jag tidsuppfattningen.

14 - Vilka drömmar eller förhoppningar har du för din konstnärliga resa?

Absolut oräddhet och kontakt med mina instinkter och min intuition.

Av Francis Berthomier
Alla bilder ©Paul Richard Landauer

KLICKA HÄR FÖR ATT UPPTÄCKA VERKEN AV PAUL LANDAUER TILLGÄNGLIGA PÅ IDEELART

 

Artiklar som du kanske gillar

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Blåttets kraft: Från historiska mästare till samtida abstrakt konst

När du ser färgen blå, vad känner du? Skulle du beskriva den som något annat än vad du känner när du hör ordet blå, eller läser ordet blå på en sida? Är informationen som förmedlas av en nyans ann...

Läs mer
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

När konsten lämnar ramen: Konstnärens objekts ädelhet

Hur mattor, vikskärmar, keramik och gobelänger av stora konstnärer blev museiklassade samlarobjekt, och vad du bör veta innan du tar hem ett. År 1911 sydde Sonia Delaunay en lapptäcke för sin nyfö...

Läs mer
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Opkonst: Den perceptuella fällan och konsten som vägrar stå stilla

Att stå framför en stor Op Art-duk i mitten av 1960-talet var inte bara att titta på en bild. Det var att uppleva synen som en aktiv, instabil, kroppslig process. När Museum of Modern Art öppnade T...

Läs mer