Artikel: Hemligheten bakom att göra den perfekta pastellteckningen

Hemligheten bakom att göra den perfekta pastellteckningen
Pastell är ett mångsidigt ord. Det kan vara ett substantiv när det syftar på en pastell, ett allmänt begrepp för en pastellteckning eller en pastellmålning. Det kan också vara ett verb, som i att pastellera något, vilket betyder handlingen att skapa en pastellteckning. Och det kan vara ett adjektiv som beskriver vissa bleka egenskaper i en färg. Ordet härstammar från italienska pastelle, likt ordet pasta, som betyder deg, och det är en träffande beskrivning av mediet. Pasteller innehåller den högsta koncentrationen av rena pigment och den lägsta andelen bindemedel och fyllmedel, vilket ger dem fysiska egenskaper som liknar kitt. Pasteller appliceras torra, som grafit, krita, sanguin (en typ av röd krita) eller Contékritor (pulveriserad kol eller grafit bundet med vax). På grund av deras höga pigmentkoncentration kan färgen en konstnär får från en pastell potentiellt vara mycket mer livfull än vad som kan uppnås med andra medier. Men pasteller är också ömtåliga, nyckfulla och potentiellt giftiga. Hemligheten med att använda pasteller effektivt är att förstå deras ömtåliga natur och lära sig de unika egenskaper som placerar dem i en klass för sig.
Typer av pasteller
Pasteller finns antingen i form av en pinne, liknande kritbitar, eller i små fack likt sminkaskar. Det finns fyra grundläggande pastelltyper: hårda pasteller, mjuka pasteller, pastellpennor och oljepasteller. Alla fyra är gjorda av malda pigment, vanligtvis hämtade från någon form av gruvämne, blandade med ett flytande bindemedel. Som bindemedel använder hårda och mjuka pasteller samt pastellpennor vanligtvis någon form av savderivat, som arabisk gummi. Oljepasteller använder ett annat slags bindemedel gjort av en blandning av olja och vax, vilket ger dem egenskaper som skiljer sig från traditionella pasteller. Eftersom egenskaperna hos oljepasteller gör dem oförenliga med andra pastelltyper, kommer vi i resten av denna artikel endast att hänvisa till de tre förstnämnda varianterna.
Mjuka pasteller har mest pigment och minst bindemedel, vilket ger dem den mest livfulla färgen. Eftersom deras pigmentandel är så hög är de spröda och kan lätt smulas sönder, vilket gör dem svåra för nybörjare att använda. Hårda pasteller har mindre pigment, vilket gör dem mycket mindre ömtåliga och lättare att lära sig med. Mjuka pasteller är vanligtvis inslagna i papper, så de innehåller ofta någon form av slipmedel som gör att pappret inte glider av. Pastellpennor är precis som vanliga pennor: de är träomslutna runt ett ritmedium. Men istället för grafit innehåller de en kärna fylld med pastellmedium som har en konsistens någonstans mellan en hård och en mjuk pastellpinne.
Fieroza Doorsen - Untitled, 2014. Pastell och penna på papper (vänster) / Fieroza Doorsen - Untitled, 2014. Pastell, kol och bläck på papper (höger)
För- och nackdelar med pasteller
Den största fördelen med pasteller är att de ger målare den närmaste möjliga färgen till ett rent pigment. Den fördelen balanseras av att ju renare färgen är, desto mjukare och mer smulig blir pastellpinnen. Men eftersom mjuka och hårda pasteller kan användas tillsammans i samma verk finns det ett sätt att kringgå denna utmaning. Många pastellmålare skissar sina verk med pastellpennor, som är precisa, och använder de fasta kanterna på hårda pasteller för att skapa andra fina detaljer. Sedan använder de de livfulla mjuka pastellerna för de större, mindre detaljerade delarna av verket för att maximera effekterna av den rena färgen.
En annan fördel med pasteller är att de är lätta att transportera och enkla att städa upp efteråt. Det finns inga färger att blanda i förväg och inget att skölja av efteråt. Eftersom de kommer i lättbärbara fodral är det relativt enkelt att måla ute i det fria eller i ett litet eller avskilt utrymme. En stor nackdel med pasteller är att de i princip består av damm. De fina partiklarna kan vara giftiga, både för lungor och hud. Många målare gillar inte att använda handskar, och vissa tycker till och med om att blanda pasteller med bara händer. Det finns några giftfria pasteller tillgängliga, men utbudet är begränsat. När det gäller att andas in dammet kan detta lösas genom att använda andningsskydd eller arbeta utomhus, eller åtminstone i ett välventilerat rum.
Tilman - Untitled (257.11), 2011. Unik. Pastellkrita på pergamentpapper. 65 x 50 cm (vänster) / Tilman - Untitled (258.11), 2011. Unik. Pastellkrita på pergamentpapper. 65 x 50 cm (höger)
Pastelltekniker
Det finns några omedelbara utmaningar en målare måste hantera när hen lär sig använda pasteller. För det första kan pasteller bara vara effektiva på skrovliga ytor, såsom papper, duk eller säckväv. Mediet fastnar på ojämnheterna. För det andra kan färg inte blandas och testas i förväg, och det är svårt att ändra när den väl är på ytan. Självförtroende krävs därför vid applicering av pasteller. Det sagt finns det ändå inget snabbare sätt att lägga till en livfull strimma av ren färg på en yta än med en pastellpinne. Här är några specifika tekniker som gör god användning av pastellernas egendomligheter:
Tilman - Untitled (389.11). 2011. Unik. Pastellkrita på pergamentpapper 65 x 50 cm (vänster) / Tilman - Untitled (393.11), 2011. Unik. Krita på pergamentpapper. 65 x 50 cm (höger)
Torrtvättning
Eftersom pasteller fastnar på ojämnheter, när ett lätt drag görs över en yta finns det glipor mellan färgområdena. Torrtvättning är en teknik som kan jämna ut färgen. Man torrtvättar en pastell genom att ta ett verktyg som en pappershandduk, en bomullstuss eller sitt finger och försiktigt gnugga pigmentet, sprida ut det tunnare och ge en mer komplett ytäckt.
Färgad grund
Istället för att skapa en pastell på en vit yta kan en förfärgad yta användas. Den färgade ytan har en mjukgörande effekt på pastellerna som läggs till verket, vilket minskar deras livfullhet. Eller, istället för att använda en förfärgad grund, kan en konstnär använda den hårda sidan av en pastellpinne för att täcka hela ytan och sedan torrtvätta ytan för att skapa en färgad grund.
Denna opublicerade pastellteckning av Fieroza Doorsen använder en färgad grund
Radering
Eftersom pasteller är svåra att måla över eller blanda utan att förlora sin livfullhet finns det begränsade möjligheter när ett misstag sker. Genom att använda ett verktyg som kallas knåderadergummi, som är som en handformad boll av kitt, kan pastellpigment ibland försiktigt tas bort från en yta. Istället för att gnugga bort färgen lyfter suddet bort partiklarna från ytan.
Fieroza Doorsen - Untitled, 2015. Olja och pastell på papper.
Uppmjukning
Pastell lämpar sig särskilt väl för uppmjukning, fjäderning eller det som kallas sfumato i renässansmålning. Genom att försiktigt gnugga mediet med en bomullstuss eller torr trasa efter att det är på ytan kan det mjukas upp för att få andra områden att framträda skarpare.
Jorinde Voigt - För mycket hände under helgen, 2015, Bläck, fjädrar, oljepasteller, pastell, penna på kartong. © Jorinde Voigt
Strukturerade ytor och gnuggning
Pasteller fungerar bra för en teknik som kallas frottage, vilket är handlingen att gnugga en yta med mediet medan den ligger över något grovt. Till exempel kan ett papper läggas över en stenytan och sedan gnuggas med pasteller för att skapa ett slags avtryck av den grova ytan. Ett alternativ till frottage är att börja med en yta som redan är strukturerad helt eller delvis, som en collage eller ett papper som har vikts, vilket påverkar mönstret som pastellen skapar.
Motstånd
Inom målning betyder att motstå att täcka delar av en yta med något som motstår nästa lager av medium, vilket gör att dessa områden inte tar emot färg. Pasteller lämpar sig väl för motstånd. Du kan antingen eliminera skrovlighet på vissa ställen eller lägga till andra medier på ytan som pastell inte fäster vid.

Fieroza Doorsen - Untitled (Id. 1276), 2017. Unik. Olja och pastell på papper. 29,5 x 21 cm
Att göra egna pasteller
En av de mest spännande sakerna med pasteller är att de är ett relativt enkelt slags målningsmedium som faktiskt kan göras hemma. Naturligtvis finns det tusentals olika pigment att använda, liksom flera olika bindemedel. Och många av pigmenten för att göra specifika färger kan behöva beställas särskilt från exotiska leverantörer. Dessutom, som vi nämnt, består pigmenten av fina partiklar, många av dem giftiga, så uppgiften är inte barnvänlig eller något att ta lätt på.
Men ändå, om du är en seriös pastellmålare med begränsad budget kan hemmagjorda pasteller erbjuda en kostnadseffektiv väg till en högkvalitativ produkt. Det finns många olika instruktionsguider tillgängliga online eller på biblioteket, så vi behöver inte gå in på mycket detaljer här, men det är ganska enkelt: du blandar pigmentdamm med sav tills det har en degliknande konsistens, låter det stelna, och voilà—en mjuk pastell! Nu återstår bara att skapa den perfekta pastellteckningen! Lycka till!
Utvald bild: Tilman - Untitled - 101.13 (detalj), 2013. Unik. Pastellkrita på pergamentpapper. 35,5 x 28 cm
Av Phillip Barcio






