Vad som döljer sig inuti en abstrakt design av en målning

Vi har tidigare skrivit om konstnärliga element, såsom linje, färg, struktur med mera. Designprinciper är vad vi använder för att beskriva hur dessa element samverkar inom en visuell komposition. Principer för abstrakt konstnärlig utformning skiljer sig knappast från principerna för föreställande konst, men abstrakta konstverk kan ofta tydliggöra de allmänna designprinciperna på ett mer rakt sätt eftersom det inte finns något berättande ämne som stör en formell tolkning av verket. Ironiskt nog kan dock en analys av verket ur ett formellt designperspektiv ibland avslöja förhöjda eller dolda betydelser i verket.

Definition av abstrakt komposition

Att komponera något betyder att sätta ihop det. Inom bildkonst betyder en komposition helheten av ett estetiskt fenomen. I fallet med en målning avser det alla konstnärliga element i verket när de betraktas som en enhetlig helhet. Ibland är abstrakta kompositioner noggrant planerade. Andra gånger kommer de till intuitivt eller bearbetas om senare. Hur som helst formas de tack vare de exklusiva val en konstnär gör när hen arrangerar visuella element för att uppnå önskade effekter.

Bedömningen av goda kontra dåliga kompositioner är subjektiv. Ändå erkänns flera grundläggande kompositionsstrategier som pålitligt behagliga för människans öga. Till exempel är kompositioner där de dominerande visuella elementen är ordnade i en igenkännbar form som en triangel eller ett kors behagliga eftersom de verkar stabila; helhetskompositioner, som täcker hela bildytan med unika men icke-dominerande visuella element, känns harmoniska; rutnätskompositioner, där visuella element följer systematiska horisontella, vertikala eller diagonala arrangemang, är tilltalande eftersom de är symmetriska. Oavsett vilken kompositionsstrategi en konstnär väljer hjälper de nio grundläggande designprinciperna till att avgöra hur varje komposition uppfattas.

Den kompositoriska enheten i L19. Voyage Des Couleurs, av Jose Heerkens, bygger på ett rutnät

Enhet

När vi säger att en komposition är enhetlig menar vi att inget enskilt element i verket distraherar oss från att förstå konstverket som en helhet. Enskilda element kan sticka ut eller vara dominerande, men om verket är enhetligt passar alla element in i det övergripande estetiska mönster som konstnären har skapat för verket.

Flat 68.12, en tredimensionell väggprydnad av Tilman, innehåller skilda element som ändå blir enade genom att följa det visuella språk konstnären skapat, baserat på klara, enfärgade ytor och rektangulära former

Balans

En komposition är balanserad när konstnären har säkerställt att varje del av verket, oavsett om det innehåller fokuspunkt eller inte, håller sin egen visuellt och bidrar till helheten utan att dominera den. Balans kan vara radial, där alla element strålar ut från målningens mittpunkt; formell balans, där kompositionen är exakt jämnt fördelad, som med tredjedelsregeln; och asymmetrisk balans, där elementen är ordnade på ett snett men lika viktigt sätt.

String Burst, av Tenesh Webber, är ett exempel på radial balans i en komposition.

Dominerande fokus

Det dominerande fokuset är det element i ett konstverk som konstnären vill ska vara betraktarens intressepunkt. Inom fotografi kan det dominerande fokuset styras av vad fotografen låter vara i fokus. Om det dominerande fokuset är färg bör kompositionen utformas så att inga andra element får konkurrera med färgen om uppmärksamheten.

Barnett Newman - Vir Heroicus Sublimis, 1950-1951. Olja på duk. 7' 11 3/8" x 17' 9 1/4" (242,2 x 541,7 cm). MoMA:s samling. Gåva från herr och fru Ben Heller. © 2019 Barnett Newman Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York

Kontrast

En genomtänkt ordning av kontraster kan leda till harmoni. Även en monokrom målning eller en tom duk innehåller kontrast gentemot sin omgivning eller i hur den skapar skugga när den utsätts för ljus. Kontrast är variation. Det är närvaron av motstående eller kompletterande element. Även ett enda element, såsom struktur, färg eller ton, kan på egen hand skapa kontrast genom att ställas mot det tomma eller negativa utrymmet runt omkring.

I Grotto, en helhetskomposition av Anthony White dominerad av gröna nyanser, skapas harmonisk kontrast av ett område i svart och vitt nere till vänster och antydningar av underliggande färger längs kanterna

Rörelse

Även om vissa målningar faktiskt innehåller rörliga delar (som kinetisk konst) eller simulerar rörelse genom optiska illusioner (som optisk konst), avser rörelse inom design hur en komposition får ögat att röra sig över konstverket. Två sätt att få ögat att röra sig runt en komposition är perspektiv, som drar ögat in i en illusorisk rymd, och bryggelement, som kan koppla samman olika intressepunkter och ge ögat en linje att följa från den ena till den andra.

Dana Gordon - Night, 2012. Unik. Olja på duk. 152,4 x 198,2 cm

Upprepning

När element upprepas kan de skapa en större känsla av sig själva. En horisontell linje kan vara en faktisk horisont. Tio horisontella linjer upprepade på olika sätt i en målning väcker en helt annan uppfattning om linjer i allmänhet.

Mönster

När ett formellt element upprepas på exakt samma sätt i olika delar av en komposition kan det bli ett mönster. Sex cirklar i olika storlekar – det är upprepning. Sex identiska cirklar jämnt fördelade i en rad – det kan vara ett mönster.

I (R)evolution 20 av Tracey Adams upprepas de cirkulära elementen. Vi frestas att se mönster i deras upprepning, men de varierande färgerna och tonvärdena försvårar för tydliga mönster att framträda.

Rytm

När ett eller flera av de andra designelementen upprepas kan det skapa den visuella motsvarigheten till en rytmisk takt i musik. Till exempel, om ett etablerat mönster visar sig på flera ställen i en målning, byggs det upp till en visuell rytm.

Upprepade former och mönster skapar rytm i dessa målningar av Jessica Snow

Proportion

I ett realistiskt porträtt kan proportion avse balansen mellan fysiska mänskliga drag. I ett abstrakt konstverk beskriver proportion om alla designelement samverkar på ett sätt som är begripligt enligt det visuella språk konstnären har skapat.

Denna detaljbild av Permanent Maintenance, en installation av Peter Soriano, visar designprinciper som mönster, upprepning, balans, rytm, rörelse och kontrast, som samverkar mot en proportionerlig, enhetlig estetisk helhet.