Veckan i Abstrakt Konst - Gruppdynamik

Ofta när framtiden först presenterar sig är den oigenkännlig. Vi stirrar den rakt i ansiktet och har ingen aning om vad den är eller vad den betyder. Inom konstvärlden har vi ett namn för dem bland oss som ser, förutser, förstår och till och med skapar formen av det som komma skall. Vi kallar dem avant-garde. Från den militära betydelsen "framskjuten vakt", hänvisar termen till frontlinjesoldater: de första som konfronterar de utmaningar som resten av oss så småningom kommer att möta. Ett av de bästa sätten som kuratorer och gallerister har utvecklat för att sprida aktuella sändningar från avant-garden är att ha en grupputställning. Genom att samla verk från en mängd samtida konstnärer kan vi börja formulera en glimt av modernitetens tankesätt, kontextualisera det visuella alfabetet hos dagens visionärer och sammanställa en bättre förståelse av de större samtal som pågår i deras arbete. Denna vecka, i hopp om att öka vår förståelse för hur konstnärer hjälper oss att skjuta framåt i tiden, lyfter vi fram fyra aktuella avant-garde grupputställningar, några med verk från avant-garden i det förflutna och några från dagens.

FORTY, på MoMA PS1, Long Island City, NY

Visas fram till 28 augusti 2016

Den viktigaste faktorn för skapandet av avantgardekonst är att ha förmågan att experimentera. MoMA PS1 har varit i framkant av samtida konstresearch sedan de höll sin första utställning i sitt icke-vinstdrivande utställningsutrymme 1976. Utställningen Forty firar 40-årsjubileet av den första banbrytande utställningen. Organiserad av Alanna Heiss, PS1:s grundare, innehåller den verk från 40 konstnärer som var i framkant av den alternativa konstscenens rörelse och som spelade en roll i galleriets tidiga dagar.

Efterkrigstidens New York: Avant-Gardets Huvudstad, Acquavella Galleries, New York, NY

Visas fram till 30 september 2016

Acquavella Galleries har varit verksamma i nästan 100 år. På 1980-talet började galleriet samla viktiga verk av medlemmar från den efterkrigstidens avantgarde. Denna intima utställning visar verk av några av de mest innovativa efterkrigstidens abstrakta avantgarde-konstnärerna i deras samling, inklusive Kenneth Noland, Hans Hoffman och Claes Oldenburg.

Kenneth Noland - Mach II, 1964, akrylharts på duk, 98 x 208 tum

Målning som Neo Avant-Garde, Jerome Zodo Galleri, London

Visas fram till 30 september 2016

För denna utställning har Londons Jerome Zodo Gallery samlat en assortering av verk från de ledande konstnärerna inom det som har kommit att kallas Neo Avant-Garde, en period i efterkrigstidens Europa som sträcker sig ungefär från slutet av 1940-talet till slutet av 1970-talet. På utställningen finns urval från några av de mest framåtblickande konstnärerna under det senaste seklet, inklusive Lucio Fontana, Gerhard Richter och Arman.

Enrico Castellani - Utan titel (Avskalad yta), 1961

O / U, en utställning i två delar, på P! och Rum Öst, New York, NY

Visas fram till 20 augusti 2016

Titeln på denna utställning hänvisar till "över / under", en fras med konnotationer som sträcker sig från spelande, till politik, till sexualitet och mer. Utställningen/installation som innehåller verk från 25 samtida avantgardekonstnärer erbjuder oväntade och utmanande estetiska upplevelser som utforskar fysisk plats, material, medier, produktionsmetoder och kopplingen mellan figuration och abstraktion på ögonöppnande sätt.

Installationsvy av O/U ROOM EAST, New York, 2016

Utvald bild: Catherine Calmers - Matkedja