Hoppa till innehållet

Varukorg

Din varukorg är tom

Artikel: Veckan i Abstrakt Konst – Vår Stora Lilla Värld

The Week in Abstract Art – Our Huge Little World - Ideelart

Veckan i Abstrakt Konst – Vår Stora Lilla Värld

När vår värld krymper blir vår berättelse mycket större. Nästa generation som kommer till denna planet kommer att ha en mycket bättre uppfattning om det stora utbudet av deras val än vi hade när vi kom hit, och de kommer att ha en fylligare förståelse av historien. Den abstrakta konstvärlden har länge varit mindre än den borde vara. Den historia vi berättar om abstraktion är ofta kulturfördomsfull, könsfördomsfull och åldersfördomsfull. Även om vi fortfarande har arbete kvar att göra, är vi glada att se att det förändras. Denna vecka ser vi på den växande mångfalden i uppskattningen av abstrakt konst, och söker bevis på utvecklingen av vår stora lilla värld.

Den nya moderna

I täten för en mer mångsidig skildring av den abstrakta konstberättelsen står det omarbetade Tate Modern, som återöppnar den 17 juni efter en utbyggnad på 260 miljoner pund. Dess kuratorsteam, inklusive nya direktören Frances Morris, gick till hjältedåd för att säkerställa att den globala berättelsen om modern konst kommer att berättas inom museets 11 nya våningar av utställningsutrymme. Det nya Tate kommer att utvidga sitt utställningsprogram för att inkludera en lika stor representation av moderna konstnärsröster från väst såväl som Afrika, Asien, Latinamerika, Östeuropa och Mellanöstern, och kommer också att arbeta för att balansera könsperspektivet i museets samling.

 

Paul Pagk - High Tade, 2012-13

 

Runt om i världen på nio utställningar

Dessa pågående utställningar inkluderar konstnärer av båda könen, unga och gamla, västerländska och icke-västerländska, berömda och framväxande, levande och avlidna. Besök dem alla och vidga din syn på kör av röster som berättar historien om abstrakt konst:

En belgisk konstnär i Korea

Visas nu till och med 28 maj

Galleri Baton i Seoul, Sydkorea, presenterar en soloutställning med den avlidne belgiske abstrakta konstnären Philippe Vandenberg, med fokus på verk han skapade senare i livet.

Koreanska konstnärer i New York

6 maj – 8 maj 2016

K Auction, ett auktionshus från Seoul, Sydkorea, kommer till New York under årets Frieze Art Fair för att hålla en pop-up-utställning på Waldorf Astoria. Utställningen med titeln Korean Abstract Art: Early Works kommer att föra västvärldens uppmärksamhet till djupet och bredden av koreansk abstrakt konst.

En fransk konstnär i Belgien

Visas nu till och med 22 maj

Sedan 1960-talet har Daniel Buren skapat platsbundna abstrakta, minimalistiska installationer runt om i världen. Utställningen Daniel Buren: A Fresco in Brussels på BOZAR Center för bildkonst i Bryssel visar en filmisk tillbakablick på Burens internationella verk.

En portugisisk konstnär i Frankrike

Visas nu till och med 18 juli

Grand Palais i Paris visar för närvarande den största utställningen utanför Portugal någonsin av den portugisiske konstnären Amadeo de Souza-Cardoso. Cardoso dog vid 30 års ålder i influensapandemin 1918. Denna utställning inkluderar 250 målningar av Cardoso och hans vänner Modigliani, Brancusi samt Robert och Sonia Delaunay.

En brittisk konstnär i New York

Visas nu till och med 8 maj

Den brittiskfödda abstrakta konstnären Paul Pagk visas för närvarande tillsammans med den amerikanska konstnären Mamie Holst i deras andra tvåpersonersutställning på 33 Orchard i New York. Denna utställning fokuserar på nyare småskaliga målningar från båda konstnärerna.

En New York-konstnär i New York

Visas nu till och med 7 maj

Lennon, Weinberg-galleriet visar för närvarande nya verk av Melissa Meyer. Meyer avslutade nyligen en monumental väggmålning utanför den amerikanska ambassaden i Bisjkek, Kirgizistan. Denna utställning avslutas tre dagar efter att Meyer firar sin 70-årsdag.

Kalifornier överallt

Från 30 april till 25 juni kommer åldersförväntningar att krossas på William Turner Gallery i Santa Monica. Utställningen MOSES@90 visar nya verk av Los Angeles-ikonen Ed Moses. Vid 90 års ålder skapar Moses verk som verkar mer relevanta och entusiastiska än någonsin. Samtidigt har Los Angeles-födde Max Estenger en karriäröversikt som visas till och med 29 maj på Museum of Contemporary Art Tucson, och LA:s Jon Pestoni visas i sin första soloutställning på museum, på Cleveland Museum of Arts Transformer Station till och med 10 juli.

Bild i fokus: Amadeo de Souza Cardoso - Untitled (Ponte), 1914 [Alla bilder används endast i illustrativt syfte]

Artiklar som du kanske gillar

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Blåttets kraft: Från historiska mästare till samtida abstrakt konst

När du ser färgen blå, vad känner du? Skulle du beskriva den som något annat än vad du känner när du hör ordet blå, eller läser ordet blå på en sida? Är informationen som förmedlas av en nyans ann...

Läs mer
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

När konsten lämnar ramen: Konstnärens objekts ädelhet

Hur mattor, vikskärmar, keramik och gobelänger av stora konstnärer blev museiklassade samlarobjekt, och vad du bör veta innan du tar hem ett. År 1911 sydde Sonia Delaunay en lapptäcke för sin nyfö...

Läs mer
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Opkonst: Den perceptuella fällan och konsten som vägrar stå stilla

Att stå framför en stor Op Art-duk i mitten av 1960-talet var inte bara att titta på en bild. Det var att uppleva synen som en aktiv, instabil, kroppslig process. När Museum of Modern Art öppnade T...

Läs mer