Veckan i Abstrakt Konst - Person till Person

Vissa säger att konst är meningslös. Andra hävdar att den är förrådet för all mening. Vi anser att debatten är ointressant. Vi är inte intresserade av vad en målning, eller ens alla målningar, betyder. Vi är bara tacksamma för vad konsten har gjort. Vad har konsten gjort, frågar du? Konsten har visat oss våra bästa jag. Varje konstverk representerar ett ögonblick när en människa, eller en grupp människor, höll sin djuriska natur i schack tillräckligt länge för att skapa något. Det är lovvärt, minst sagt. François Pinault skulle utan tvekan hålla med. Pinault äger auktionshuset Christies. Han finansierar just nu omvandlingen av Pariskommoditetsbörsens byggnad till ett museum för att hysa sin personliga konstsamling. Denna vecka meddelade han att han skyndar på projektet för att bekämpa den senaste tidens våld som plågar världen, och citerade den franske konstteoretikern André Malraux från 1900-talet, som hävdade, ”Konst är den kortaste vägen från människa till människa.” I den andan vill vi denna vecka lyfta fram fyra pågående eller kommande utställningar med abstrakt konst som på olika sätt konfronterar våra band till varandra och till våra högre jag.

Mark Bradford: Ta emot samtal på din mobil från fängelset, Contemporary Art Museum St. Louis

Visas till och med 21 augusti 2016

Stadens spillror är ofta det föredragna materialet för Los Angeles-baserade konstnären Mark Bradford. För denna utställning visar Bradford 38 målningar sammansatta av fragment från upphittade affischer som förklarar de svårigheter fångar har när de försöker ringa någon på mobiltelefon, något som är svårt eftersom många mobiloperatörer begränsar samtal med betalning av mottagaren.

Alma Thomas, The Studio Museum i Harlem, New York

Visas till och med 30 oktober 2016

Alma Thomas blev den första svarta kvinnan att ha en soloutställning på Whitney vid 80 års ålder. Det skedde 1972, bara 12 år efter att Thomas hade ägnat sig åt måleri på heltid. Före det arbetade Thomas i 36 år som lärare i högstadiet och hjälpte barn att på sätt som fick dem att uppskatta konst. Denna omfattande utställning av Thomas målningar ger en möjlighet att uppskatta hennes stora, och ofta underskattade, bidrag till 1900-talets abstrakta konst.

Alma Thomas - Höstlöv som fladdrar i vinden, 1973

Gabriel de la Mora: Ljudinskriptioner på tyg, The Drawing Center, New York

Visas till och med 2 september 2016

För denna utställning ramar Gabriel de la Mora in 55 par upphittade stereohögtalargaller. Under år, eller till och med decennier, har gallren fått geometriska mönster orsakade av ljudvågor som passerat genom dem. Denna samtida tolkning av det färdiga föremålet kopplar våra ögon och öron, och vår samtid med en märklig och subtil påminnelse om det förflutna.

Gabriel de la Mora - Fragil

John Blackburn: Materialets natur, Osborne Samuel Gallery, London

Visas från 8 september till 1 oktober 2016

På 1960-talet, när han fortfarande var i 30-årsåldern, var John Blackburn på väg att bli berömd. Men just när hans konstnärskarriär tog fart blev hans 10-åriga dotter sjuk och behövde en njurtransplantation. Blackburn satte sin verksamhet på paus för att donera en egen njure. Förberedelserna, operationen och den efterföljande återhämtningen satte stopp för hans framfart. År 2006, vid 73 års ålder, hade han sin första soloutställning sedan 1968. Sedan dess har intresset för hans verk lyckligtvis stadigt ökat. Denna utställning visar Blackburns nya verk tillsammans med många av de verk han skapade innan han försvann från scenen på 1960-talet.

John Blackburn - Tre former lutande åt vänster, 2008

Utvald bild: Mark Bradford - Konstverk