Veckan i Abstrakt Konst - Person till Person

Vissa människor säger att konst är meningslös. Andra insisterar på att den är förrådet av all mening. Vi anser att debatten är irrelevant. Vi är inte intresserade av vad en målning, eller ens alla målningar betyder. Vi är bara tacksamma för vad konsten har gjort. Vad har konsten gjort, frågar du? Konst har visat oss våra bästa jag. Varje konstverk representerar ett ögonblick när en människa, eller en grupp människor, suspenderade sin djuriska natur tillräckligt länge för att skapa något. Detta är lovvärt, för att säga det milt. François Pinault skulle utan tvekan hålla med. Pinault äger auktionshuset Christies. Han finansierar för närvarande omvandlingen av Paris’ råvarubörsbyggnad till ett museum för att hysa sin personliga konstsamling. Denna vecka meddelade han att han påskyndar projektet för att bekämpa det senaste våldet som plågar världen, och citerade den 20:e århundradets franska konsteoretiker André Malraux, som hävdade, "Konst är den kortaste vägen från människa till människa." I den andan skulle vi denna vecka vilja lyfta fram fyra aktuella eller kommande utställningar av abstrakt konst som visar konst och konstnärer som på vissa sätt konfronterar våra kopplingar till varandra och till våra högre jag.

Mark Bradford: Ta emot samtal på din mobiltelefon från fängelset, Contemporary Art Museum St. Louis

Visas fram till 21 augusti 2016

Urbant skräp är ofta det valda mediet för den Los Angeles-baserade konstnären Mark Bradford. För denna utställning presenterar Bradford 38 målningar som är kollagerade av fragment av hittade affischer som förklarar de svårigheter som fångar har när de försöker ringa någon på en mobiltelefon, något som är svårt eftersom många mobiloperatörer begränsar collect-samtal.

Alma Thomas, The Studio Museum i Harlem, New York

Visas fram till 30 oktober 2016

Alma Thomas blev den första svarta kvinnan att ha en soloutställning på Whitney vid 80 års ålder. Det hände 1972, bara 12 år efter att Thomas hade ägnat sig åt heltidsmålning. Innan dess tillbringade Thomas 36 år med att undervisa på högstadiet, där hon hjälpte till att knyta an till barn på sätt som lärde dem att uppskatta konst. Denna omfattande utställning av Thomas målningar erbjuder en möjlighet att uppskatta hennes enorma, och ofta underapprecierade, bidrag till 1900-talets abstrakta konst.

Alma Thomas - Höstlöv som fladdrar i vinden, 1973

Gabriel de la Mora: Ljudinskriptioner på tyg, The Drawing Center, New York

Visas fram till 2 september 2016

För denna utställning har Gabriel de la Mora ramade in 55 par av hittade stereohögtalarnät. Under år, eller till och med årtionden, antog näten geometriska mönster orsakade av ljudvågorna som passerade genom dem. Denna samtida tolkning av det färdiga verket kopplar samman våra ögon och öron, och vår nutid med en märklig och subtil påminnelse om det förflutna.

Gabriel de la Mora - Fragil

John Blackburn: Materiell Natur, Osborne Samuel Gallery, London

Visas från 8 september till 1 oktober 2016

På 1960-talet, när han fortfarande var i 30-årsåldern, var John Blackburn på gränsen till berömmelse. Men just när hans konstkarriär tog fart blev hans 10-åriga dotter sjuk och behövde en njurtransplantation. Blackburn satte sin praktik på paus för att donera sin egen njure. Förberedelserna, operationen och den efterföljande återhämtningstiden avslutade hans momentum. År 2006, vid 73 års ålder, hade han sin första separatutställning sedan 1968. Sedan dess har intresset för hans arbete stadigt ökat. Denna utställning visar Blackburns nya verk tillsammans med många av de verk han gjorde innan han försvann från scenen på 1960-talet.

John Blackburn - Tre former lutande åt vänster, 2008

Utvald bild: Mark Bradford - Konstverk