Access denied

The site owner may have set restrictions that prevent you from accessing the site. Please contact the site owner for access.

Protected by
Hoppa till innehållet

Varukorg

Din varukorg är tom

Artikel: Veckan i Abstrakt Konst – Rymdresenärer

The Week in Abstract Art – Space Travelers - Ideelart

Veckan i Abstrakt Konst – Rymdresenärer

Förra veckan förlorade världen den visionära konstnären och arkitekten Zaha Hadid. Född den 31 oktober 1950 i Bagdad, Irak, och avliden den 31 mars 2016 i Miami, Florida, var Hadid 65 år gammal. Hon lämnade efter sig ett verk som definierar henne som en mästare inom dekonstruktivistisk arkitektur. Varje av hennes byggnader är en ny form, något oöverträffat. Det fanns inte en antydan till cynism eller lathet i Hadids arbete, bara vision, optimism och högsta hängivenhet till den skapande handlingen. Till hennes minne ser vi denna vecka på mötet mellan konst och rum.

Världen är en tillplattad sfäroid

Säg inte att något är runt om det inte är en perfekt cirkel. Noggrannhet definierar rummet. Men det finns viss spelrum när det gäller att ge ett rum mening. Metropolitan Museum of Art i New York har länge hämtat sin mening från sitt medvetet starka fokus på klassisk konst. Återkommande besökare till Mets lokal på 5th Avenue får allt annat än en samtida känsla från rummet. Men nyligen förvärvade Met ett nytt utrymme; den Marcel Breuer-ritade, tidigare Whitney-byggnaden på Madison Avenue.

Betydelsen av Breuer-rummet är tydligt icke-Met. Fyrtioåtta år av Whitneys samtida program har gett rummet en så stark mening att det för ett annat museum att plötsligt ta över känns som en kroppsövertagning. Detta är en fascinerande möjlighet att bevittna vilken, om någon, kraft ett rum har att hävda sin personlighet. Kommer den befintliga meningen i Breuer-byggnaden att hjälpa Met att utveckla ett rykte som en destination för samtida konst? Eller kommer Mets befintliga mening att förändra betydelsen av Breuer-byggnaden och göra den till bara en annan plats för Mets klassiska program? Vi ser fram emot att få veta.

 

Antonio Calderara - Z&L, 1960, Oljemålning på board, 46 x 46 cm.

Virtuell arkitektur

Vilken mening har världens digitala rum? Brottas internetskapare med frågor om kulturell kontext när de skapar platser för interaktion online? Förra veckan utmanade en kreativ webbgemenskap digitala formgivare att hitta sätt att kombinera bildkonst med datorspel. De fick en ström av Frankenstein-liknande bidrag, som en René Magritte-inspirerad version av Space Invaders och M.C. Escher Donkey Kong. Det mest populära bidraget var med råge Piet Mondrian Pong. Vilka följder får det att ta tvådimensionella målningar, överföra dem till internets mångdimensionella kvasi-verklighet och sedan tillägna sig den resulterande kombinationen för spelvärlden? Vad är detta nya rum? Vad betyder det som sker där? Viktigare, var är Pointillism Pac-Man?

Thornton Willis - Steg över, under och igenom, 2016, Oljemålning på duk, 70 x 61 tum.

Ta på dig dina 2-D glasögon nu

Kanske är vi primitiva, men ett av våra favoritrum att söka mening i är fortfarande den goda gamla andra dimensionen. Här är tre pågående utställningar av tvådimensionella abstrakta målningar i tredimensionella rum som vi hoppas att du besöker.

En översikt av den ryskfödda abstrakta målaren Serge Poliakoffs verk öppnade förra veckan på Cheim & Reid Gallery i New York. Poliakoff lämnade Ryssland för Frankrike och blev så småningom en ledande röst inom den senare Paris-skolan. Denna utställning pågår till den 30 april 2016 och inkluderar 26 av Poliakoffs verk.

Även i New York visas nya verk av Thornton Willis på Elizabeth Harris Gallery. Willis är en tredje generationens abstrakt expressionist. Utställningens pressmeddelande säger: ”Willis visar oss ett stort genombrott i sin förmåga att skapa och skildra rumtid som det faktiska medium där vi upplever livet.” Låter som något för oss. Denna utställning pågår till den 7 maj 2016.

Slutligen, med start den 15 april på M&L Fine Art i London, visas en utställning med den italienske minimalisten Antonio Calderara. Från början en figurativ målare, reducerade Calderara sitt bildspråk i ett försök att förenkla kaos och uttrycka rum och ljus i skarpa, ordnade termer. Fjorton målningar av Calderara, daterade 1960 till 1975, visas på M&L till den 3 juni 2016.

Utvald bild: Serge Poliakoff - Jaune et vert, 1961, Gouache på papper, 47 x 61 cm.

Artiklar som du kanske gillar

Serious And Not-So-Serious: Cristina Ghetti in 14 Questions - Ideelart

Allvarlig och Inte Så Allvarlig: Cristina Ghetti i 14 Frågor

På IdeelArt tror vi att en konstnärs berättelse berättas både inne i och utanför studion. I denna serie ställer vi 14 frågor som överbryggar klyftan mellan kreativ vision och vardagsliv—en blandnin...

Läs mer
The Most Famous Pablo Picasso Paintings (And Some Abstract Heirs) - Ideelart
Anthony Frost

De mest berömda Pablo Picassos målningar (och några abstrakta arvtagare)

Det är ingen enkel uppgift att kvantifiera de mest berömda Pablo Picasso målningarna. Pablo Picasso (annars känd under sitt fulla dopnamn, Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno de lo...

Läs mer
Abstraction-Création: A Pioneering Force in Modern Art - Ideelart
Category:Art History

Abstraktion-Skapelse: En Banbrytande Kraft inom Modern Konst

Abstraktions-Création-rörelsen, grundad 1931, var en avgörande vändpunkt i utvecklingen av abstrakt konst i Europa. I en tid då Surrealism dominerade avantgarden och politiska ideologier, såsom Soc...

Läs mer