Margaret Neill
1956
(USA)
AMERICAN
Margaret Neill är en amerikansk abstrakt konstnär från Ohio, som använder en mängd olika medier för att skapa lyriska, gestiska bilder inspirerade av kurvor och icke-representativa former och figurer. Hon bor och arbetar i Brooklyn, NY.
Utbildning
Neill tog sin kandidatexamen i konst vid Hiram College i Hiram, OH, 1978. Hon fortsatte sedan med att ta sin masterexamen i bildkonst med inriktning på måleri vid Brooklyn College i New York 1984.
Teknik
Neill skapar verk på duk, linne och papper med en mängd olika medier, inklusive grafit, färgpennor, kol och färg. Hennes process involverar en intuitiv markering av ytan som resulterar i kontinuerliga, sammanflätade linjer och skruvade geometriska formationer.
Verken refererar till många av egenskaperna hos lyrisk abstraktion. Hennes process är instinktiv och icke-representativ. Verken överskrider objektiv tolkning och inbjuder istället betraktaren att delta genom verket i en utforskning av konstnärens relation till tid och rum. Som gestiska interaktioner med ögonblick på en specifik plats fungerar Neills verk nästan som surrogatminnen, visuella reliker från ett ögonblick i tid och rum.
Inspiration
Neill inspireras av de flytande geometriska kvaliteterna hos kurva och linje, särskilt hur jordens och himlens naturliga egenskaper blandas med urbana element som objekt och arkitektur. Delvis informerad av observerbara mönster som finns i både mänskliga och naturliga fenomen såsom byggnader, kartor och vädermönster, uppstår verken från ett flyktigt, intuitivt tillstånd, vilket resulterar i objekt och bilder som förmedlar en känsla av komplexitet, lugn och förändring.
Konstnärens uttalande
"I mitt arbete cirklar jag genom ett rum som är både intellektuellt och fysiskt och relaterar till både den urbana och naturliga världen. I perioder av snabb förändring, som hur vi lever idag, söker dessa verk ett sätt att vara som är tyst, kontinuerligt och levande....
Mina målningar uppstår ur en dialog med mina material och handlar varken om berättelse eller bild utan strävar snarare efter att beskriva ett tillstånd av varande. Färg och form är ämnena i mitt senaste arbete och de växlar i diskussionen och fysiskheten i måleriprocessen. Jag gillar att leka med idéer om hastighet, rörelse och skala. Jag söker utforska de transformerande egenskaperna i att förena de fysiska och metafysiska världarna av tid och rum.
Jag har fascinerats av det snabbt rusande landskapet vi färdas genom när vi åker bil, buss eller tåg. Och hur olika transportmedel får oss att känna oss viktlösa för en stund, rörande oss obehindrat genom rummet. Inte olikt hur en skarv eller häger lätt kan röra sig genom både luft och vatten. Målning låter mig framkalla en upplevelse som leker med dessa idéer."
Samlingar
Neills verk finns representerade i olika museer samt i flera internationella och företagskollektioner, inklusive The Museum of Modern Art Library, Martin Brest, LA och USA:s utrikesdepartement.
Utställningar
Neill har ställt ut sina målningar och teckningar brett i ett antal separata och grupputställningar på museer och gallerier nationellt.
Neills verk har publicerats flitigt, och hon har varit med i bloggar, TV-program, radioprogram och har skrivits om omfattande i pressen.
Gallerier
Kenise Barnes Fine Art, Kent, CT
Manolis Projects, Miami, FL
Från blyerts till bläck, kol till pastell, teckningar utgör en viktig del av vårt utbud på IdeelArt. Men, vad är egentligen teckning? Även om teckningar oftast förknippas med figurativa konstnärli...
Läs mer
Psykologin bakom form och gestalt
Varför tilltalar abstrakt konst? Ofta betraktad som ett visuellt språk av form, färg och gestaltning finns det något mycket särskilt i dragningen till ett abstrakt konstverk. Flera teorier finns s...
Läs mer
Dra in: Användningen av linje i abstrakt målning
Vissa målare hävdar att när det gäller användningen av teckning i deras verk finns det bara två traditioner att följa: den hos Matisse eller den hos Cézanne. Matisses linjer definierar och inneslu...
Läs mer
Vad får någon att välja ett konstverk?
Konst är unikt personlig, inte bara för konstnären som skapar den, utan också för den som betraktar den. Detta är särskilt sant för abstrakt konst. Konst är en förlängning – en spegling av – betra...
Läs mer
