แอนนี อัลเบิร์ส และนามธรรมในศิลปะสิ่งทอ
เมื่อ Bauhaus ถูกก่อตั้งขึ้นในเยอรมนีในปี 1919 มันเป็นสถาบันที่มีความคิดก้าวหน้าในระดับหนึ่ง มันได้รวมการศึกษาเกี่ยวกับศิลปะและการออกแบบเข้าด้วยกันเพื่อแสวงหาวิธีการที่ครบถ้วนสำหรับทั้งสองอย่าง และเปิดรับนักเรียนทุกเพศ อย่างไรก็ตามเมื่อ Anni Albers ลงทะเบียนเป็นนักเรียนที่นั่นในปี 1922 Bauhaus ยังคงจำกัดศิลปินหญิงให้เรียนเฉพาะในสาขาผ้าเท่านั้น Albers เป็นจิตรกรที่มีทักษะเมื่อเธอสมัครเข้าเรียน อย่างไรก็ตาม เธอไม่ย่อท้อและยอมรับหลักสูตรผ้าและพบว่ามันทั้งท้าทายและให้ความรู้ ในความเป็นจริง เธอได้รับแรงบันดาลใจจากสื่อผ้าจนเธอทุ่มเทชีวิตที่เหลือของเธอในการเชี่ยวชาญคุณสมบัติที่เป็นเอกลักษณ์ของมัน จนกระทั่งเธอเสียชีวิตในปี 1994 Albers ได้กลายเป็นหนึ่งในผู้เชี่ยวชาญด้านผ้าที่ได้รับการเคารพมากที่สุดในโลก และเป็นหนึ่งในศิลปินนามธรรมที่มีอิทธิพลมากที่สุดในรุ่นของเธอ ผ่านผ้านามธรรมของเธอ เธอได้บรรลุถึงจุดสูงสุดของอุดมคติของ Bauhaus: เธอได้รวมศิลปะ งานฝีมือ และการออกแบบเข้าด้วยกันเพื่อสนับสนุนจิตวิญญาณทางสถาปัตยกรรม.
โครงสร้างที่มองหาฟังก์ชัน
สิ่งทอและสถาปัตยกรรมมีสิ่งที่เหมือนกันมาก เสื้อผ้าและที่พักอาศัยเป็นสองความต้องการที่เก่าแก่และพื้นฐานที่สุดของมนุษยชาติ โครงสร้างสถาปัตยกรรมแรกที่สร้างโดยมนุษย์ ซึ่งเป็นอนุสาวรีย์หินที่ใช้เป็นปฏิทิน มีอายุประมาณ 100,000 ปี และมีหลักฐานว่าบรรพบุรุษของเราสวมเสื้อผ้าอย่างน้อย 500,000 ปีที่แล้ว แต่คำว่า "สิ่งทอ" ไม่ได้หมายถึงเสื้อผ้าเช่นหนังสัตว์ แต่เป็นผ้าที่ทำจากการสานใยให้เป็นผืนผ้า หลักฐานที่เก่าแก่ที่สุดของใยที่ทอมีอายุประมาณ 34,000 ปี สำหรับมุมมอง ขวานมือที่เก่าแก่ที่สุดมีอายุประมาณ 2.6 ล้านปี และหลักฐานที่เก่าแก่ที่สุดของการใช้ไฟอย่างมีการควบคุมโดยมนุษย์มีอายุประมาณ 1.7 ล้านปี.
แต่ศิลปะการทอผ้าอาจมีอายุมากกว่าผ้าทอเอง บาสเก็ตที่ทอขึ้นมาในยุคแรกสุดมีอายุประมาณ 50,000 ปี เทคนิคหนึ่งที่ใช้ในการทอผ้าบาสเก็ตเรียกว่า การทอแบบทวิล หินที่แกะสลักซึ่งพบในแอฟริกาที่เรียกว่า Blombos Cave Shells ซึ่งมีอายุอย่างน้อย 70,000 ปี แสดงภาพของการทอแบบทวิล เนื่องจากการหาค่าอายุด้วยคาร์บอนสามารถบอกเราได้เพียงว่าเมื่อใดที่หินเหล่านี้ถูกฝัง ไม่ใช่เมื่อใดที่มันถูกแกะสลัก จึงเป็นไปไม่ได้ที่จะรู้ว่าอายุของมันแน่นอน แต่การมีอยู่ของมันนั้นน่าสนใจมาก มันบ่งบอกว่าการทอผ้าอาจมีอายุมากกว่าที่เราคิด หรือรูปแบบที่เกี่ยวข้องในเทคนิคนี้มีอยู่เป็นโครงสร้างนามธรรมในศัพท์ทางสุนทรียศาสตร์ของมนุษย์ก่อนที่พวกเขาจะพบการใช้งานจริงในการสร้างรูปแบบที่ใช้งานได้
ลวดลายทอผ้าทวิลอายุ 70,000 ปี ที่แกะสลักบนหินแอฟริกายุคก่อนประวัติศาสตร์
ศิลปะของงานฝีมือก่อนอุตสาหกรรม
เมื่อถึงเวลาที่ Anni Albers ลงทะเบียนเรียนที่ Bauhaus และเริ่มเรียนรู้วิธีการสร้างผ้า สิ่งจำเป็นในการทอด้วยมือได้หายไปนานแล้ว กระบวนการทำผ้าได้กลายเป็นอุตสาหกรรมอย่างเต็มที่ เครื่องทอผ้าแบบกลไกที่มีความจุสูงได้มีอยู่มาแล้วมากกว่าหนึ่งศตวรรษ อย่างไรก็ตาม ด้านเทคนิคของการทอแทบจะไม่เปลี่ยนแปลงจากรากเหง้าของมันในยุคก่อนประวัติศาสตร์ แม้ในวันนี้ยังคงมีเพียงสามประเภทพื้นฐานของการทอผ้า: ผ้าทอเรียบ, ผ้าทอแบบทวิลล์ และผ้าทอแบบซาติน ซึ่งทั้งหมดนี้มีมาตั้งแต่สมัยโบราณ.
แม้จะมีลักษณะที่ล้าสมัย การทอผ้าในยุคก่อนอุตสาหกรรมก็เป็นสิ่งที่ Anni Albers เรียนรู้ที่ Bauhaus เธอศึกษาเครื่องมือแบบดั้งเดิม เช่น เครื่องทอผ้าหลังและวัสดุแบบดั้งเดิม เช่น ป่านและกัญชา และเชี่ยวชาญในโครงสร้างพื้นฐานของการทอผ้าพื้นฐาน นอกจากนี้ Albers ยังได้เรียนรู้การทดลอง ซึ่งเธอเชื่อว่าเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดของการศึกษาเธอ ดังที่เธอเขียนไว้ในเรียงความปี 1941 Handweaving Today: Textile Work at Black Mountain College, “หากการทอผ้ามือจะกลับมาได้รับอิทธิพลที่แท้จริงต่อชีวิตร่วมสมัย การทำซ้ำที่ได้รับการอนุมัติจะต้องถูกแทนที่ด้วยการผจญภัยในการสำรวจใหม่ๆ” ที่ Bauhaus เธอได้ทดลองวัสดุใหม่ เช่น ขนสัตว์และด้ายโลหะ และทดลองกับลวดลายใหม่ที่อนุญาตให้เธอทอภาพนามธรรมที่ซับซ้อนและทันสมัยลงในผ้าของเธอ.
Anni Albers - ผ้าห้อย, 1984. ขนสัตว์. 98 × 89 นิ้ว. 243.8 × 226 ซม. © 2018 มูลนิธิโจเซฟและอันนี อัลเบิร์ส
คุณสมบัติที่เป็นนามธรรมในผ้าทอของแอนนี อัลเบิร์ส
การนิยามหนึ่งของการทำให้เป็นนามธรรมคือสิ่งที่เกี่ยวข้องกับอาณาจักรของความคิดมากกว่าที่จะเป็นอาณาจักรที่เป็นวัตถุ ในแง่นั้น อัลเบิร์สได้เรียนรู้ที่บาวเฮาส์ว่ากระบวนการในการสร้างสรรค์งานศิลปะนั้นเป็นประสบการณ์ที่เป็นนามธรรมในตัวมันเอง โดยการจัดโครงสร้างหลักสูตรของพวกเขาเป็นการค้นหาวิธีการที่ครบถ้วนในการทำศิลปะและการออกแบบ สถาบันจึงนำเสนอแนวคิดเป็นหัวใจของการศึกษา แต่การนิยามอีกอย่างหนึ่งของการทำให้เป็นนามธรรมเกี่ยวข้องกับเนื้อหา ในแง่นั้น การทำให้เป็นนามธรรมจึงเป็นเรื่องที่มีข้อถกเถียงเสมอในศิลปะ เนื่องจากผู้ชมถกเถียงกันเกี่ยวกับความหมายของสิ่งที่พวกเขาเห็น นอกจากนี้ ในแง่นั้น เนื่องจากความสัมพันธ์ที่ไม่เหมือนใครที่ผู้ชมมีต่อผ้า อัลเบิร์สจึงได้รับอิสระมากขึ้นในการสำรวจ การทำให้เป็นนามธรรม มากกว่าที่จะได้รับจากเพื่อนร่วมสมัยหลายคนที่ทำงานในสื่ออื่นๆ.
เหตุผลที่ทำให้ภาพนามธรรมบนผ้าทอได้รับการยอมรับอย่างแพร่หลายอาจเกี่ยวข้องกับประเพณีโบราณของสื่อผ้านั้น โดยส่วนใหญ่ผู้คนมักมองว่าผ้าทอเป็นสิ่งของที่มีฟังก์ชัน มันไม่สำคัญว่าลวดลายใดจะมีอยู่บนผ้าห่มเมื่อคุณต้องการเพียงแค่ให้มันทำให้คุณอบอุ่น ภาพวาดนามธรรมเชิงเรขาคณิตอาจทำให้เกิดความโกรธเคืองเพราะไม่สามารถเข้าใจได้ แต่ผ้าทอนามธรรมเชิงเรขาคณิตไม่น่าจะถูกมองว่าเป็นเรื่องที่ขัดแย้ง ในความเป็นจริง มันน่าจะถูกมองว่าสวยงามในเชิงสุนทรียศาสตร์ ลวดลายเชิงเรขาคณิตนามธรรมมีอยู่บนผ้ามานานหลายหมื่นปี บางที แม้ว่าเราจะเคยมองพวกมันว่าเป็นเพียงการตกแต่ง แต่ผ้านามธรรมโบราณเหล่านั้น เช่นเดียวกับที่ Albers สร้างขึ้น อาจมีความหมายหรือฟังก์ชันที่แตกต่างจากที่เรารู้จัก
Anni Albers - ในวงโคจร, 1957. ขนสัตว์. 21 ½ x 29 ½ นิ้ว, 54.6 × 74.9 ซม. พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Wadsworth Atheneum. © 2018 มูลนิธิโจเซฟและอันนี อัลเบิร์ส
เรื่องการทอผ้า
หลังจากที่ Bauhaus ปิดตัวลงในปี 1933 อัลเบิร์สได้ย้ายไปยังสหรัฐอเมริกาและสอนที่ Black Mountain College ตลอดอาชีพของเธอ เธอยังคงสอนต่อไปและเขียนเกี่ยวกับศิลปะอย่างกว้างขวาง เธอได้บรรยายเกี่ยวกับผ้าและสนับสนุนความสำคัญของการศึกษาศิลปะ เธอยังเดินทางไปยังอเมริกากลางและอเมริกาใต้เป็นอย่างมาก ซึ่งเธอได้หลงใหลในประวัติศาสตร์อันยาวนานของศิลปะผ้าของวัฒนธรรมพื้นเมืองโบราณในท้องถิ่น ในปี 1965 อัลเบิร์สได้อุทิศ On Weaving หนังสือที่สำคัญของเธอให้กับ “ครูผู้ยิ่งใหญ่ของฉัน ช่างทอผ้าจากเปรูโบราณ.”
แทนที่จะอุทิศหนังสือของเธอให้กับครูที่ Bauhaus หรือเพื่อนร่วมงานที่ Black Mountain College เธอเลือกที่จะอุทิศให้กับบรรพบุรุษโบราณของเธอ สิ่งที่เธอได้เรียนรู้จากพวกเขาคืออะไร และเธอได้เรียนรู้มันอย่างไร คำตอบอาจพบได้ในความต้องการที่จะต้องละทิ้งการวาดภาพและการวาดเขียนเพื่อเรียนรู้สื่อใหม่โดยสิ้นเชิง ดังที่เธอเขียนไว้ในเรียงความปี 1944 One Aspect of Art Work ว่า “โลกของเรากำลังพังทลาย; เราต้องสร้างโลกของเราใหม่ จากความยุ่งเหยิงของการล่มสลาย เราสามารถช่วยสิ่งที่ยั่งยืนได้: เรายังมี ‘ถูก’ หรือ ‘ผิด’ ของเรา ความแน่นอนของเสียงภายในของเรา—เรายังรู้จักความงาม เสรีภาพ ความสุข…ที่ไม่สามารถอธิบายได้และไม่ถูกตั้งคำถาม” กระบวนการเรียนรู้ใหม่ว่าเป็นศิลปินทำให้เธอสามารถถอดรหัสสิ่งที่ศิลปะคืออะไรได้ด้วยตัวเอง เธอเข้าใจถึงแรงกระตุ้นสร้างสรรค์และความรู้สึกของการทำงานศิลปะให้เสร็จสิ้นแล้ว ตอนนี้เธอสามารถเชื่อมต่อกับวิวัฒนาการดั้งเดิมของศิลปะ โดยเคลื่อนที่อย่างช้าๆ และตั้งใจจากแรงกระตุ้นไปสู่การกระทำจนถึงวัตถุที่เสร็จสมบูรณ์ เช่นเดียวกับที่ช่างทอผ้าโบราณได้ทำไว้.
ผ้าทอเชิงนามธรรมโบราณของเปรู
ความสามารถพิเศษของจิตใจ
ผ้าห้อยผนังและสิ่งทอที่ Albers สร้างขึ้นนั้นน่าทึ่งในแง่ของความซับซ้อน คุณค่าของมันในฐานะงานศิลปะนามธรรมเปรียบเทียบได้กับผลงานของศิลปินร่วมสมัยคนใดก็ได้ แต่สิ่งที่มีค่ามากกว่านั้นคือความเข้าใจที่ Albers ได้รับเกี่ยวกับธรรมชาติที่ลึกซึ้งของกระบวนการทางศิลปะ และวิธีที่กระบวนการนั้นเกี่ยวข้องกับชีวิตประจำวัน เธอเขียนเกี่ยวกับความคิดของเธอในหัวข้อนั้นอย่างกว้างขวาง และในงานเขียนของเธอได้กระตุ้นให้เรามองเห็นคุณค่าที่อยู่เบื้องหลังของศิลปะ เธอเขียนเกี่ยวกับวิธีที่มันสอนให้เรารู้จักความอดทน เชื่อมั่นในสัญชาตญาณของเรา เอาชนะความท้าทาย และทำให้โครงการเสร็จสิ้นจนถึงที่สุด.
Albers เชื่อว่าทุกขั้นตอนในกระบวนการสร้างสรรค์ศิลปะเปิดเผยความลับของการทำงานของจิตใจ เช่นเดียวกับ ผ้า กระบวนการสร้างสรรค์ศิลปะเป็นโครงสร้างที่พันกันกับโอกาสในการวิเคราะห์แรงจูงใจของเราเอง และตั้งคำถามเกี่ยวกับความหมายที่ใหญ่กว่าของการกระทำของเรา ตามที่ Albers กล่าวไว้ว่า “งานศิลปะจัดการกับปัญหาของชิ้นงานศิลปะ แต่มากกว่านั้น มันสอนกระบวนการของการสร้างสรรค์ทั้งหมด การสร้างรูปจากสิ่งที่ไม่มีรูป เราเรียนรู้จากมันว่าไม่มีภาพใดที่มีอยู่ก่อนที่จะเสร็จสิ้น ไม่มีรูปแบบใดก่อนที่จะถูกสร้างขึ้น” ผ่านผลงานของเธอ เธอไม่เพียงแต่สื่อสารเนื้อหาที่เป็นนามธรรม แต่ยังสื่อสารแนวคิดว่า เช่นเดียวกับวิทยาศาสตร์และศรัทธา การแสวงหาการสร้างศิลปะเป็นแรงขับเคลื่อนพื้นฐานของจิตสำนึกมนุษย์ มันเป็นเส้นทางไม่เพียงแต่สู่ความรู้เกี่ยวกับจักรวาล แต่ยังสู่ความรู้เกี่ยวกับตัวเองด้วย.
ภาพเด่น: Anni Albers - Intersecting, 1962. ผ้าฝ้ายและเรยอน. 15.75 × 16.5 นิ้ว. 40 × 41.9 ซม. คอลเลกชันส่วนตัว. © 2018 มูลนิธิโจเซฟและอันนี อัลเบิร์ส
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ
