ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: อาร์ต บาเซล 2015: ปีที่ยอดเยี่ยมสำหรับนามธรรม

Art Basel 2015: a Tremendous Year for Abstraction

อาร์ต บาเซล 2015: ปีที่ยอดเยี่ยมสำหรับนามธรรม

งาน Art Basel ประจำปีนี้ ซึ่งจัดขึ้นที่เมืองสวิสตั้งแต่วันที่ 18 ถึง 21 มิถุนายน 2015 มีมูลค่าศิลปะถึง 3.4 พันล้านดอลลาร์ “ฉันไม่ได้มีวันที่ดีเช่นนี้ที่ Basel ในรอบ 10 ปี” เดวิด โนแลน พ่อค้าจากนิวยอร์กกล่าว ในช่วงชั่วโมงแรกของงาน มีการขายที่มีมูลค่าหลายล้านดอลลาร์ ซึ่งมีแต่จะเพิ่มขึ้นในวันถัดไป นี่คือไฮไลท์บางส่วนของการขายศิลปะนามธรรมที่เกิดขึ้น.

ในครึ่งชั่วโมงแรกของวันเปิดงานที่บาเซล แกลเลอรี Christophe Van de Weghe จากนิวยอร์กได้ขายผลงาน Untitled (P577) (2009) โดย Christopher Wool ชิ้นนี้ไปในราคา 5.5 ล้านดอลลาร์ ผลงานที่มีลักษณะเป็นนามธรรมสีดำและขาวที่หมุนวนขนาดใหญ่ทำจากอีนาเมลบนผ้าใบนี้ขายได้ในราคา 5.5 ล้านดอลลาร์ Christopher Wool เป็นจิตรกรนามธรรมที่ชัดเจนว่ายังคงเป็นที่ชื่นชอบในตลาด แกลเลอรีนี้ยังขายผลงานชิ้นเล็กมากโดยประติมากรชาวอเมริกัน Alexander Calder ในราคา 480,000 ดอลลาร์ Alexander Calder (1898-1976) เป็นที่รู้จักในฐานะผู้คิดค้นโมบาย ซึ่งเป็นประเภทของประติมากรรมเชิงพลศาสตร์ที่ทำด้วยการทรงตัวที่ละเอียดอ่อนหรือองค์ประกอบที่แขวนอยู่ซึ่งเคลื่อนที่ตอบสนองต่อพลังงานจากมอเตอร์หรือแรงลม ประติมากรรมที่ไม่เคลื่อนไหวของเขาเรียกว่า stabiles แกลเลอรีเดียวกันนี้ยังขายผลงานการจัดองค์ประกอบแนวนอนของ Sean Scully ที่ทาสีในเฉดสีฟ้าและน้ำตาลต่างๆ ในราคาเกือบ 800,000 ดอลลาร์ให้กับนักสะสมชาวอเมริกัน.

"ปารีส แกลเลอรี เลอลอง ได้จัดการขายที่สำคัญสามครั้ง รวมถึงภาพวาดของฌอน สกัลลี ที่ถูกซื้อโดยนักสะสมเอกชน ฌอน สกัลลี (เกิดในไอร์แลนด์ในปี 1945) เป็นจิตรกรและนักพิมพ์ที่ตั้งอยู่ในสหรัฐอเมริกา ความตระหนักรู้ที่เพิ่มขึ้นเกี่ยวกับผลกระทบที่น่าเบื่อของนามธรรมเชิงรูปแบบทำให้เขาได้รวมแผงแนวตั้งที่ไม่สม่ำเสมอเข้ากับแถบกว้างของเฉดสีที่ตัดกันในงานของเขา ภาพวาดของเขามักจะรวมถึงการก่อสร้างทางสถาปัตยกรรมของผนังและลายเส้น."

ผู้จัดแสดงงานศิลปะ เบอร์นาร์ด เจคอบสัน ขายทุกอย่างในบูธของเขาที่จัดแสดงผลงานของศิลปินนามธรรม โรเบิร์ต มอเธอร์เวลล์ โดยมีราคาเริ่มต้นตั้งแต่ 50,000 ดอลลาร์ ถึง 7 ล้านดอลลาร์ มอเธอร์เวลล์ (1915-1991) เป็นจิตรกรและนักพิมพ์ชาวอเมริกัน และเป็นสมาชิกที่อายุน้อยที่สุดของนิวยอร์กสคูล แกลเลอรี เดวิด ซเวียร์เนอร์ ขายผลงานศิลปะหลายชิ้น รวมถึงภาพวาด Mountain II (1966) ของ แอกเนส มาร์ติน ซึ่งขายได้ในราคา 9.5 ล้านดอลลาร์ให้กับนักสะสมชาวยุโรป แอกเนส มาร์ติน เป็นจิตรกรนามธรรมชาวอเมริกัน และมักถูกมองว่าเป็นมินิมอลลิสต์ แต่เธอมองว่าตนเองเป็นนักแสดงนามธรรม นอกจากภาพวาดตนเองและภาพทิวทัศน์สีน้ำแล้ว ผลงานของเธอยังรวมถึง ภาพวาดชีวโมเลกุล ในสีอ่อน เดวิด ซเวียร์เนอร์ ยังขายผลงานผนังมินิมัลสองชิ้นของ ยาน สคูนโฮเฟน ที่มีชื่อว่า R70-57 (1970) ซึ่งขายได้ในราคา 950,000 ดอลลาร์ และ R70-10 (1970) ซึ่งขายได้ในราคา 550,000 ดอลลาร์ ยาน สคูนโฮเฟน (1914-1994) เป็นจิตรกรชาวดัตช์ที่เป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มที่เรียกว่า กลุ่มอิฟฟอร์มอล และเป็นตัวแทนของ นูลเบเวอคกิ้ง ในช่วงหลัง.

ดีลเลอร์ศิลปะชาวสวิส Dominique Lévy ขายภาพวาดที่มีสีสันทางเรขาคณิตชื่อ Zehn Farben (1966) ซึ่งเป็นอีนาเมลบนผ้าใบ โดยตั้งราคาไว้ที่ 5 ล้านดอลลาร์สหรัฐ Gerhard Richter เป็นศิลปินชาวเยอรมันที่ผลิตผลงานทั้งภาพวาดนามธรรมและภาพวาดที่มีความเป็นจริงทางภาพถ่าย รวมถึงภาพถ่ายและชิ้นงานกระจก ดีลเลอร์ศิลปะเดียวกันนี้ยังขายผลงาน Frank Stella ที่ชื่อว่า Black Study I (1968) ในราคาเจ็ดหลัก แกลเลอรี Marianne Boesky ในเมืองนิวยอร์กยังขายผลงานของ Frank Stella โดยมีราคาประมาณ 1 ล้านดอลลาร์สหรัฐ.

Luhring Augustine ซึ่งตั้งอยู่ในนิวยอร์ก ได้กล่าวถึงการขายภาพวาด Albert Oehlen จากปี 2004 ในราคา 675,000 ดอลลาร์ รวมถึงประติมากรรมสูง 14 ฟุตที่ตั้งราคาไว้ที่ 2 ล้านดอลลาร์ แกลเลอรี Max Hetzer ของฝรั่งเศสยังเสนอผลงานศิลปะจากจิตรกรชาวเยอรมัน รวมถึงภาพวาดหกชิ้น ซึ่งหนึ่งในนั้นขายไปในราคา 600,000 ยูโร.

"Galerie Perrotin ซึ่งตั้งอยู่ในปารีส ได้ขายภาพวาดเจ็ดชิ้นโดยศิลปินชาวญี่ปุ่น Takashi Murakami ซึ่งสองชิ้นมีป้ายราคาอยู่ที่ 1.1 ล้านดอลลาร์ต่อชิ้น Murakami เป็นศิลปินร่วมสมัยที่มีผลงานมากมายในระดับนานาชาติ ซึ่งทำงานในสื่อศิลปะที่หลากหลาย เช่น จิตรกรรมและประติมากรรม รวมถึงสื่อเชิงพาณิชย์ เช่น แฟชั่น สินค้า และอนิเมชั่น ภาพวาดของเขารวมเทคนิคญี่ปุ่นคลาสสิกเข้ากับอิทธิพลของการแสดงออกแบบนามธรรม มังงะ และภาพลักษณ์ของพุทธศาสนาและชินโต."

แกลเลอรี Hazlitt Holland-Hibbert ในลอนดอนขายงานจิตรกรรมสีน้ำมันบนไม้แบบกึ่งนามธรรมของ Howard Hodgkin ชื่อ In the Black Kitchen (1984-90) ให้กับนักสะสมชาวเอเชียในราคาเกือบ 450,000 ปอนด์ แกลเลอรี Cheim & Read ขายงานของ Joan Mitchell ให้กับนักสะสมที่ไม่รู้จักในราคา 6 ล้านดอลลาร์ Joan Mitchell (1925-1992) เป็นจิตรกรและนักพิมพ์ที่เป็นนามธรรมแบบแสดงออกรุ่นที่สอง และเป็นสมาชิกที่สำคัญของขบวนการนามธรรมแบบแสดงออกของอเมริกา เธอเป็นหนึ่งในศิลปินหญิงไม่กี่คนที่ได้รับการยอมรับและเฉลิมฉลองในระดับสากลในขณะนั้น.

บทความที่คุณอาจสนใจ

Did You Get the Message? How Abstract Artists Communicate Environmental Urgency
Category:Art History

Did You Get the Message? How Abstract Artists Communicate Environmental Urgency

Without a figure, without a narrative, without literal representation: how do you pass a message in visual art? This is the activist's dilemma in abstract art, and it explains why truly activist ab...

อ่านเพิ่มเติม
The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation
Category:Art History

ผืนผ้าสองคม: ความสองขั้วและเปลวไฟแห่งการสร้างสรรค์นามธรรม

ถ้าคุณจะสืบทอดสายเลือดของศิลปะสมัยใหม่ คุณจะพบว่ามันถูกส่องสว่างด้วยเปลวไฟที่แปลกประหลาดและทรงพลัง นั่นคือเปลวไฟที่ลุกโชนในท้องฟ้าวนเวียนของ Vincent van Gogh หยดลงมาจากพู่กันของ Jackson Pollock และ...

อ่านเพิ่มเติม
Sinneswelt-ELT57 by Kyong Lee
Category:Art History

ภาษาของความรู้สึก: ศิลปินที่วาดอารมณ์บริสุทธิ์

ถ้าภาพวาดสามารถพูดตรงถึงจิตวิญญาณของคุณโดยไม่ต้องแสดงสิ่งที่จดจำได้เลยล่ะ? ถ้าสีสันและรูปทรงเพียงอย่างเดียวสามารถทำให้คุณรู้สึกสุข เศร้า หรือเหนือกว่าความเป็นจริงได้อย่างทรงพลังเท่ากับเรื่องราวใดๆ ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles