ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: อัจฉริยะและความบริสุทธิ์: การค้นพบคาเรล แอปเปิลอีกครั้ง

Genius and Innocence: Rediscovering Karel Appel

อัจฉริยะและความบริสุทธิ์: การค้นพบคาเรล แอปเปิลอีกครั้ง

IdeelArt มีโอกาสได้ไปเยี่ยมชมงานนิทรรศการ Karel Appel ที่กำลังจัดแสดงอยู่ที่ ศูนย์จอร์จ ปอมปิดู ในปารีส นี่เป็นโอกาสที่ดีสำหรับเราในการค้นพบผลงานของศิลปินนามธรรมชาวดัตช์ที่สำคัญคนนี้อีกครั้ง (คลิก ที่นี่ เพื่อดูอัลบั้ม Facebook ของเรา)

เมื่อใดก็ตามที่มีการพูดคุยเกี่ยวกับศิลปะนามธรรม มักจะมีการกล่าวซ้ำว่า ผลงานนั้นเปิดกว้างต่อการตีความ เป็นที่แน่ชัดว่าผลงานนามธรรมส่วนใหญ่ หากไม่ใช่ทั้งหมด ตามนิยามแล้วจะไม่สามารถอธิบายได้อย่างง่ายดายและเป็นสากลโดยผู้ชม แต่บางทีคำถามอาจต้องถูกตั้งขึ้นว่าการตีความนั้นเป็นไปได้หรือไม่ หรือแม้แต่เป็นจุดประสงค์ของมันหรือไม่.

คาเรล แอปเปิลใช้ชีวิตทั้งชีวิตไปกับการทดลองประเภทที่ตั้งใจจะทำให้การพยายามอธิบายเชิงตีความสับสน เขาพยายามหาวิธีการที่จะรับประกันเสรีภาพในการแสดงออกของเขาเป็นพิเศษ ตลอดระยะเวลากว่าเจ็ดทศวรรษ เขาสร้างภาพที่มีพื้นฐานมาจากจินตนาการอย่างแท้จริง เขาพยายามไม่ตีความงานของเขา มันทำให้เราสงสัย: เราควรทำเช่นนั้นหรือ?

ชีวิตแห่งการแสดงออกอย่างเสรี


Appel วาดผลงานชิ้นแรกบนผ้าใบเมื่ออายุ 14 ปี ในปี 1935 เขาเสียชีวิตในปี 2006 หลังจากทำงานศิลปะมา 71 ปี เขาไม่ได้มีการจัดแสดงผลงานใหญ่ในช่วงมากกว่า 25 ปีที่ผ่านมา ขณะนี้ผลงานบนกระดาษของเขากำลังจัดแสดงที่ศูนย์ปอมปิดูในปารีส ผลงานกระดาษของ Appel เต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวที่น่าตื่นเต้นและสีสันที่สดใส พวกเขาสามารถจดจำได้ทันทีจากความสนุกสนาน บรรยากาศที่ไม่ตัดสิน และความไร้เดียงสาแบบเด็กๆ ของพวกเขา.

นิทรรศการย้อนหลังที่ศูนย์ปอมปิดูรวมผลงานบนกระดาษของแอปเปิลจำนวน 84 ชิ้น คอลเลกชันนี้เริ่มตั้งแต่ปี 1947 จนถึงปี 2006 และรวมถึงผลงานจำนวนมากที่ไม่เคยถูกจัดแสดงในที่สาธารณะมาก่อน การได้เห็นผลงานทั้งหมดนี้ในครั้งเดียวทำให้รู้สึกได้อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ว่าผลงานสื่อสารถึงความรู้สึกอิสระที่แอปเปิลพยายามค้นหาอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย.

เราทราบว่าความเสรีในการแสดงออกมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อ Appel เนื่องจากความสัมพันธ์ของเขากับขบวนการ CoBrA ขบวนการ CoBrA เริ่มต้นขึ้นในเนเธอร์แลนด์ในช่วงการยึดครองของเยอรมันในสงครามโลกครั้งที่สอง มันได้ชื่อมาจากเมืองบ้านเกิดของสมาชิกผู้ก่อตั้ง ซึ่งได้แก่ โคเปนเฮเกน บรัสเซลส์ และอัมสเตอร์ดัม ขบวนการนี้เป็นการตอบสนองต่อขบวนการศิลปะชั้นนำอื่น ๆ ในขณะนั้น เช่น เซอร์เรียลลิซึม และนาตูรัลลิซึม ผู้ก่อตั้งขบวนการ ซึ่ง Appel เป็นหนึ่งในนั้น ได้หันไปหาการแสดงออกทางศิลปะของเด็ก ๆ เพื่อเป็นแรงบันดาลใจ แถลงการณ์ของกลุ่มของพวกเขาเรียกร้องให้มีเสรีภาพแบบเด็ก ๆ ในการโต้แย้งเพื่อสนับสนุนเสรีภาพที่ไม่มีข้อจำกัดในการใช้รูปแบบและสี.

CoBrA มีอายุเพียงไม่กี่ปี แต่สมาชิกของกลุ่มยังคงพกพาความปรารถนาสำหรับเสรีภาพทางศิลปะและความกระหายในการทดลอง Appel โดยเฉพาะอย่างยิ่งได้ผลักดันขอบเขตของผลงานของเขาอย่างต่อเนื่อง เขาเดินทางไปทั่วอย่างกว้างขวาง บ่อยครั้งอย่างต่อเนื่อง และใช้เวลามากมายในการใช้ชีวิต ทำงาน และจัดแสดงร่วมกับศิลปินอับสแตรกซ์เอ็กซ์เพรสชันนิสต์ชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงมากมาย ตลอดหลายทศวรรษในชีวิตของเขา ไม่ว่าจะมีรสนิยมที่เปลี่ยนแปลงไปในโลกศิลปะอย่างไร Appel ยังคงสำรวจเสรีภาพที่เหมือนเด็กของเขา พัฒนาไปทำงานกับกระจก เซรามิก ประติมากรรม จิตรกรรม การวาดภาพ และสื่ออื่น ๆ ที่เขาพบว่าเป็นแรงบันดาลใจ เขาได้ท้าทายแนวโน้มต่าง ๆ โดยผลิตผลงานที่มีความหลากหลายและเป็นเอกภาพอย่างลึกซึ้ง ทำงานอย่างต่อเนื่องจนกระทั่งเสียชีวิตในปี 2006 ในวัย 85 ปี.

การฟื้นฟูของ CoBrA


งานของกลุ่ม CoBrA ไม่ได้รับความนิยมจากผู้ดูแลพิพิธภัณฑ์ ตัวแทนจำหน่าย และนักสะสมมานานแล้ว แต่การจัดแสดงผลงานย้อนหลังของ Appel ที่ศูนย์ปอมปิดู กำลังสร้างความสนใจใหม่ในขบวนการนี้ทั่วทั้งโลกศิลปะ ผลงานของ Appel บนกระดาษสะท้อนถึงความรู้สึกทันสมัยที่ไม่เสื่อมคลาย พวกเขายื่นมือออกไปข้ามทศวรรษ เชื่อมโยงหลายขบวนการและผูกพันกับปัจจุบัน.

เมื่อเราที่ IdeelArt ไปเยี่ยมชมงานนิทรรศการ เราได้เก็บภาพถ่ายของผลงานเพื่อสร้างอัลบั้มที่จะสามารถดูได้บนแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดีย สิ่งที่เรารู้สึกตื่นเต้นที่สุดเมื่อได้เห็นผลงานทั้งหมดนี้ด้วยกันเป็นครั้งแรกคือ ความสามารถของผลงานในการปรากฏตัวพร้อมกันทั้งบริสุทธิ์และมีความเป็นผู้ใหญ่ คอลเลกชันนี้มีน้ำหนักที่ปฏิเสธไม่ได้ในฐานะทั้งหมด เช่นเดียวกับผลงานหลายชิ้นในแต่ละชิ้น อย่างไรก็ตาม หลายชิ้นในความเบาของจิตวิญญาณของพวกเขาดูเหมือนจะลอยออกจากกระดาษเกือบจะเลยทีเดียว.

เราหวังว่าการย้อนรอยผลงานของ Appel บนกระดาษนี้จะนำไปสู่การจัดแสดงผลงานของเขามากขึ้นในอนาคตอันใกล้ จนกว่าจะถึงตอนนั้น โปรดพิจารณาเรื่องเล่าที่กำลังแพร่กระจายเกี่ยวกับ Appel โดยเฉพาะในบริบทของการฟื้นฟูความสนใจที่นักสะสมมีต่อผลงานของเขา ก่อนที่ Appel จะเสียชีวิต เขาได้จัดตั้งมูลนิธิที่มุ่งเน้นการอนุรักษ์ผลงานของเขา คอลเลกชันขนาดใหญ่ของผลงานได้หายไปในระหว่างการเดินทางไปยังมูลนิธิ ผลงานที่หายไปนั้นถูกค้นพบอีกครั้งหลังจากสิบปีและส่งคืนให้กับการดูแลของมูลนิธิ ปริศนาว่าใครเป็นผู้ขโมยผลงานนั้นยังไม่เคยถูกคลี่คลาย แต่ตอนนี้ที่โลกศิลปะกำลังมองผลงานของ Appel ใหม่อีกครั้ง ขโมยเหล่านั้นมีเหตุผลใหม่ในการเสียใจต่อการผจญภัยที่ผิดพลาดของพวกเขา.

เครดิตภาพ: ทอม ฮาร์ทเซน อูเดอร์เคิร์ก © มูลนิธิการ์เรล แอปเปิล / อาดากพ 2015

บทความที่คุณอาจสนใจ

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

อ่านเพิ่มเติม
10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

อ่านเพิ่มเติม
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

ศิลปะและความงาม: แนวทางประสาทวิทยาเชิงความงาม

เป็นเวลาหลายศตวรรษที่นักปรัชญาและศิลปินพยายามที่จะกำหนดธรรมชาติของ "ความงาม" นักคิดเช่น เพลโต และ คานท์ ได้ให้แนวคิดเกี่ยวกับความงามว่าเป็นแนวคิดที่เหนือกว่าหรือประสบการณ์ทางสุนทรียศาสตร์ที่แยกออกจ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles