ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: ลาก่อน เชอร์ลี่ แจฟฟ์ - จิตรกรแห่งนามธรรมแบน

Goodbye Shirley Jaffe - The Painter of Flat Abstractions - Ideelart

ลาก่อน เชอร์ลี่ แจฟฟ์ - จิตรกรแห่งนามธรรมแบน

ชุมชนศิลปะนามธรรมสูญเสียจิตรกรผู้มีเสน่ห์และมีความคิดสร้างสรรค์ในสัปดาห์นี้ เชอร์ลีย์ แจฟฟ์ เกิดที่นิวเจอร์ซีย์และศึกษาศิลปะที่นิวยอร์ก ที่สถาบันคูเปอร์ยูเนียนเพื่อความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และศิลปะ เธอจากไปที่ปารีสเมื่อวันพฤหัสบดีที่ 29 กันยายน ก่อนวันเกิดครบรอบ 93 ปีของเธอสามวัน แจฟฟ์เป็นที่รู้จักในสไตล์เฉพาะตัวของภาพวาดนามธรรมขนาดใหญ่ สีสันสดใส มีขอบชัดเจนและเรียบแบน เธอจัดแสดงผลงานเดี่ยวและกลุ่มทั่วโลก และผลงานของเธอถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันถาวรของพิพิธภัณฑ์หลายแห่ง

ชีวิตในปารีส

ในปี 1949 แจฟฟ์อาศัยอยู่ในวอชิงตัน ดี.ซี. ขณะที่สามีของเธอปลดประจำการจากกองทัพ เขาได้รับข้อเสนอให้เรียนฟรีในวิทยาลัยตามกฎหมาย G.I. Bill และตัดสินใจใช้โอกาสนี้ไปศึกษาที่ซอร์บอนน์ ดังนั้นเขาและเชอร์ลีย์จึงย้ายไปปารีสและอยู่ที่นั่น เชอร์ลีย์หลงใหลในวงการศิลปะฝรั่งเศส เข้าชมงานแสดงศิลปะและพบปะศิลปินทุกที่ที่ทำได้ ได้รับแรงบันดาลใจจากพลังและอารมณ์ในยุคนั้น เธอพัฒนาสไตล์ที่สอดคล้องกับสิ่งที่ ศิลปินนามธรรมแสดงออก กำลังทำอยู่ คือการวาดภาพบนผืนผ้าใบที่มีสีสัน ท่าทาง และอารมณ์อย่างลึกซึ้ง

ภาพเรือใบโดยจิตรกรนามธรรมชาวอเมริกัน เชอร์ลีย์ แจฟฟ์เชอร์ลีย์ แจฟฟ์ - เรือใบ, 1985, สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ

ทีละน้อยเธอเริ่มรู้ว่าสไตล์ของเธอไม่เหมาะสมกับสิ่งที่เธอต้องการสื่ออีกต่อไป ขณะค้นหาทิศทางใหม่ เธอได้รับแรงบันดาลใจจากผลงานของมาตีส โดยเฉพาะงานตัดกระดาษนามธรรมของเขา จากความเรียบแบนและขอบชัดของมาตีส แจฟฟ์เติมเต็มด้วยชุดสีเฉพาะตัวและภาษารูปทรงกึ่งเรขาคณิต กึ่งธรรมชาติ ในช่วงหลายสิบปี การพัฒนานี้นำไปสู่ความงดงามที่โดดเด่นและเป็นเอกลักษณ์ซึ่งทั้งแปลกใหม่และคุ้นเคย

ผลงานศิลปะของเชอร์ลีย์ แจฟฟ์ในพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์เชอร์ลีย์ แจฟฟ์ - เส้นสีดำ, 1974, สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ

คนนอก

การละทิ้งแนวโน้มหลักในยุคของเธอไม่ใช่เรื่องที่แจฟฟ์กังวล เพราะเธอรู้สึกเหมือนเป็นคนนอกเล็กน้อยในฐานะชาวอเมริกันที่อาศัยอยู่ในปารีส เธอสังเกตว่าแนวโน้มมาแล้วก็ไป และชื่อเสียงเป็นสิ่งชั่วคราว เธอเชื่อว่าสิ่งที่สำคัญกว่าคือการค้นพบความเป็นตัวเอง ผลักดันสไตล์ของเธอไปข้างหน้าและรักษาความสดใหม่ ความสดใหม่นี้ปรากฏชัดในทุกช่วงของผลงานของเธอ ทำให้ภาพวาดของเธอมีคุณสมบัติทั้งความคลาสสิกและทันสมัยในเวลาเดียวกัน

ผลงานภาพวาดสีน้ำมันโดยศิลปินชาวอเมริกันจัดแสดงในนิวยอร์กและปารีสเชอร์ลีย์ แจฟฟ์ - น้ำตกไอบาดอน, 1959, สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ

ในการสัมภาษณ์ปี 2004 สำหรับนิตยสาร BOMB เมื่อพูดถึงวิวัฒนาการของวิธีที่เธอเข้าหาภาพนามธรรม แจฟฟ์กล่าวว่า: “ฉันสนใจในความไม่เป็นศูนย์กลาง การอยู่ร่วมกัน การเคลื่อนไหวสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่องที่ไม่ซ้ำซากแต่ทำงานร่วมกันเป็นหนึ่งเดียว มีองค์ประกอบของความไม่เป็นเจ้าของที่ยึดทุกอย่างไว้ด้วยความตึงเครียด ฉันไม่ต้องการความงามแบบลึกซึ้ง อาจกล่าวได้ว่าฉันต้องการจับภาพความจริงที่ยังไม่เกิดขึ้น”

เชอร์ลีย์ แจฟฟ์ - เงาสีเทาเชอร์ลีย์ แจฟฟ์ - เงาสีเทา, 2009, สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ

ลาก่อน เชอร์ลีย์ แจฟฟ์ เราขอบคุณสำหรับทุกสิ่งที่คุณจับภาพไว้ สำหรับความจริงใจ ความหลงใหล และผลงานที่งดงามของคุณ เราจะคิดถึงคุณ

ภาพเด่น: เชอร์ลีย์ แจฟฟ์ - เส้นทแยงมุมแรก, 1973, สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ
โดย ฟิลลิป Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

Synthetic Cubism Explained - Planes, Shapes and Vantage Points - Ideelart
Anne Katrine Senstad

การอธิบายซินเธติกคิวบิซึม - แผ่น, รูปร่าง และมุมมอง

ปาโบล ปิกัสโซ บิดาแห่งคิวบิสม์ มีชื่อเสียงจากความกระตือรือร้นที่จะพัฒนา หลังจากคิดค้นคิวบิสม์วิเคราะห์ขึ้นในปี 1907 เขาอาจวาดภาพในรูปแบบนั้นต่อไปอีกหลายทศวรรษและยังคงร่ำรวยกับมีชื่อเสียงได้อย่างง่...

อ่านเพิ่มเติม
Serious And Not-so-serious: 14 Questions With Xanda McCagg - Ideelart
Category:Interviews

จริงจังและไม่จริงจัง: 14 คำถามกับ Xanda McCagg

การวาดภาพในฐานะภาษาของการเชื่อมโยง ที่ IdeelArt เราเชื่อว่าเรื่องราวของศิลปินถูกถ่ายทอดทั้งภายในและภายนอกสตูดิโอ ในซีรีส์นี้ เราตั้งคำถาม 14 ข้อที่เชื่อมโยงวิสัยทัศน์ด้านการสร้างสรรค์เข้ากับชีวิตปร...

อ่านเพิ่มเติม
Claude Viallat: The Ultimate Guide to Colour, Repetition and Painting Without a Frame - Ideelart
Alain Clément

โกลด วียาลา: คู่มือฉบับสมบูรณ์เกี่ยวกับสี การทำซ้ำ และการวาดภาพโดยไม่ใช้กรอบ

คู่มือเชิงลึกเกี่ยวกับ Claude Viallat: ที่มาของลวดลายซ้ำของเขา Supports/Surfaces สี สิ่งทอที่ไม่ได้ขึงบนกรอบ วัตถุ นิทรรศการสำคัญ และการสะสมผลงาน พร้อมคำถามที่พบบ่อย 20 ข้อ

อ่านเพิ่มเติม