ผู้รักษาวิสัยทัศน์ทางศิลปะ - พิพิธภัณฑ์ Dia:Beacon

ถ้าไม่มีเงา เราจะเข้าใจคุณค่าของแสงได้อย่างไร? ในทศวรรษ 1890 เมืองบีคอน รัฐนิวยอร์ก เป็นศูนย์กลางอุตสาหกรรมที่มีชื่อเสียงในฐานะเมืองหลวงแห่งการทำหมวกของอเมริกา แต่ในทศวรรษ 1990 เมืองนี้ตกอยู่ในเงามืด โดยมีอสังหาริมทรัพย์เชิงพาณิชย์และอุตสาหกรรมราวแปดสิบเปอร์เซ็นต์ถูกทิ้งร้าง ปัจจุบัน พิพิธภัณฑ์ Dia:Beacon ซึ่งเป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ที่ใหญ่และสำคัญที่สุดในโลก ได้ตั้งอยู่ในเมืองบีคอน พิพิธภัณฑ์นี้ตั้งอยู่ในโรงงานเก่าริมแม่น้ำฮัดสัน ซึ่งเคยเป็นที่ทำงานของคนงานที่พิมพ์กล่องสำหรับผลิตภัณฑ์ของ Nabisco หน้าที่หลักของ Dia:Beacon คือการจัดเก็บคอลเลกชันศิลปะถาวรของมูลนิธิ Dia ซึ่งรวมถึงผลงานของศิลปินที่สำคัญที่สุด 25 คนในทศวรรษ 1960 และ 70 เช่น Donald Judd, Andy Warhol, Dan Flavin, Michael Heizer และ Richard Serra เมื่อเปิดในปี 2003 จุดหมายปลายทางทางศิลปะที่ไม่เหมือนใครนี้ได้จุดประกายการฟื้นฟูทางการค้าและวัฒนธรรมในชุมชนโดยรอบ การผสมผสานระหว่างสถาปัตยกรรมที่งดงาม พื้นที่ที่สวยงาม และคอลเลกชันศิลปะนามธรรมสมัยใหม่ขนาดใหญ่ ได้ช่วยฟื้นฟูเมืองบีคอนให้กลับสู่แก่นแท้ของชื่อเมืองแห่งแสงในหลาย ๆ ด้าน

ยุคสมัยแห่งความเปลี่ยนแปลงของศิลปะ

ในปี 1969 นักค้าศิลปะ Virginia Dwan จากแกลเลอรีชื่อเดียวกันในลอสแองเจลิสและนิวยอร์ก ได้ทำสิ่งที่ไม่ธรรมดาในฐานะผู้สนับสนุนศิลปะ เธอให้เงินศิลปิน Michael Heizer เพื่อซื้อที่ดินขนาด 60 เอเคอร์ในทะเลทรายเนวาดา ที่ดินว่างเปล่านี้อยู่ติดกับหุบเขาธรรมชาติ Heizer ขุดร่องลึกกว้าง 30 ฟุต ลึก 50 ฟุต และยาว 1,500 ฟุตขนานไปกับหุบเขา โดยโยนหินที่ขุดออกไปลงไปในร่องลึกนั้น เขาเรียกผลงานนี้ว่า Double Negative เมื่อเสร็จสิ้น Heizer ได้โอนกรรมสิทธิ์ที่ดินกลับให้ Dwan และอีกสิบสี่ปีต่อมา เธอได้บริจาคที่ดินนี้ให้กับพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยลอสแองเจลิส โดยมีเงื่อนไขว่าร่องลึกนี้จะต้องไม่ถูกฟื้นฟู เป้าหมายของ Heizer คือให้ทะเลทรายค่อย ๆ กลืนผลงานนี้กลับไป ซึ่งตั้งแต่เริ่มต้นผลงานนี้ก็เกี่ยวกับสิ่งที่ไม่มีอยู่

แม้จะเป็นสิ่งที่รุนแรง แต่ความพยายามเบื้องหลัง Double Negative ก็ไม่ใช่เรื่องที่ไม่เหมือนใคร ตลอดทศวรรษ 1960, 70 และ 80 ศิลปินที่มีชื่อเสียงหลายคนได้ทดลองอย่างรุนแรงซึ่งมักนำไปสู่การสร้างปรากฏการณ์ทางสุนทรียะที่เกินขอบเขตของพื้นที่จัดแสดงแบบดั้งเดิม ตัวอย่างเช่น ในปี 1970 ศิลปิน Robert Smithson เริ่มสร้าง Spiral Jetty งานศิลปะบนพื้นดินที่ตั้งอยู่ในทะเลสาบเกลือใหญ่ในรัฐยูทาห์; ในปี 1977 Andy Warhol สร้างชุดผลงาน Shadows ซึ่งประกอบด้วยผืนผ้าใบแยกกัน 102 ชิ้น ขนาด 76 × 52 นิ้ว แต่ละชิ้นในทางทฤษฎีเป็นภาพวาดเดียวที่แบ่งเป็น 102 ส่วน; และในปี 1981 ประติมากร Richard Serra ติดตั้งประติมากรรมเฉพาะสถานที่ชื่อ Tilted Arc ใน Federal Plaza ในนิวยอร์ก โครงสร้างเหล็กยาว 120 ฟุต สูง 12 ฟุต หนา 2.5 นิ้วนี้ครอบงำพื้นที่และเปลี่ยนทิศทางการเดินของผู้คน

Agnes Martin - ผลงานศิลปะ มุมมองการติดตั้ง

ก้าวเข้าสู่มูลนิธิ Dia

ผลงานที่รุนแรงเหล่านี้ของศิลปินเหล่านี้แน่นอนว่ามีความท้าทายเฉพาะตัว ผลงานขนาดใหญ่เช่น Tilted Arc มีมูลค่าทางการค้าที่ไม่แน่นอน แต่มีค่าใช้จ่ายสูงในการสร้าง งานศิลปะบนพื้นดินเฉพาะสถานที่เช่น Double Negative และ Spiral Jetty ต้องเผชิญกับเงื่อนไขทางพื้นที่ในสภาพแวดล้อมเฉพาะ ทำให้ผลงานเหล่านี้เกี่ยวข้องกับมุมมอง แม้สถานที่ตั้งที่ห่างไกลจะทำให้ผู้ชมส่วนใหญ่ไม่สามารถเห็นผลงานได้ งานชุดขนาดใหญ่เช่น Shadows สามารถเข้าใจได้ก็ต่อเมื่อจัดแสดงในพื้นที่จัดแสดงขนาดใหญ่และเฉพาะทางที่สามารถรองรับผลงานเหล่านี้ได้ ซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่น่าจะมีอยู่เพราะผลงานเหล่านี้ถูกสร้างขึ้นโดยไม่คำนึงถึงพื้นที่ล่วงหน้า

มูลนิธิ Dia ถูกสร้างขึ้นเพื่อแก้ไขความท้าทายเฉพาะเหล่านี้ มูลนิธิไม่แสวงหากำไรนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 1974 โดยกลุ่มนักลงทุนที่มีจิตใจเมตตาและมุ่งมั่นที่จะสนับสนุนศิลปะทดลองและงานขนาดใหญ่ นำโดย Philippa de Menil ซึ่งมารดาของเธอ Dominique de Menil เป็นผู้ก่อตั้งคอลเลกชัน Menil ในฮูสตัน กลุ่มนี้ระบุเป้าหมายว่าเพื่อให้การสนับสนุนทางการเงินแก่ผลงานศิลปะ “ซึ่งลักษณะหรือขนาดจะไม่สามารถได้รับการสนับสนุนจากแหล่งทุนอื่น” โดยพื้นฐานแล้วพวกเขาต้องการให้ผลงานศิลปะที่พวกเขาถือว่าสำคัญ แต่ไม่เหมาะสมและไม่มีมูลค่าทางการตลาด สามารถดำรงอยู่ได้

Blinky Palermo - ผลงานศิลปะ มุมมองการติดตั้ง

ช่วงเวลาที่นิวยอร์ก

ทันทีที่ก่อตั้ง มูลนิธิได้เริ่มสนับสนุนศิลปินกลุ่มหนึ่งในนิวยอร์กโดยให้เงินรายเดือนและสตูดิโอเพื่อให้พวกเขาสามารถสร้างงานทดลองได้ ศิลปินกลุ่มนี้รวมถึง Dan Flavin, Donald Judd, Walter De Maria, La Monte Young, John Chamberlain และ Marian Zazeela ต่อมา มูลนิธิเริ่มกระบวนการซื้ออาคารโรงงานและโกดังเก่าในนิวยอร์กซิตี้เพื่อเปลี่ยนเป็นพื้นที่จัดแสดงผลงานของศิลปินเหล่านี้

แนวคิดหลักที่มูลนิธิมีตั้งแต่ต้นคือแนวคิดที่ Donald Judd กล่าวถึงเรื่องความเฉพาะเจาะจงของสถานที่ ว่าทางเดียวที่ผลงานศิลปะจะได้รับประสบการณ์อย่างเหมาะสมคือการออกแบบผลงานสำหรับพื้นที่เฉพาะ หรือสถานที่จัดแสดงต้องถูกออกแบบโดยคำนึงถึงผลงานนั้น ๆ ด้วยเป้าหมายนี้ มูลนิธิจึงซื้อและปรับปรุงอาคารหลายแห่งทั่วนิวยอร์กซิตี้ในช่วงหลายปี อาคารเหล่านี้เป็นที่จัดเก็บผลงานเฉพาะ รวมถึงแกลเลอรีสำหรับนิทรรศการระยะสั้น การบรรยาย การอ่านบทกวี และการแสดงส่วนใหญ่ถูกขายต่อในภายหลังเพื่อช่วยระดมทุนให้มูลนิธิ

Dan Flavin - ผลงานศิลปะ มุมมองการติดตั้ง

ผู้สนับสนุนศิลปะเฉพาะสถานที่

นอกจากการสนับสนุนศิลปินและสร้างพื้นที่จัดแสดงแล้ว มูลนิธิ Dia ยังมุ่งเน้นการสั่งทำ ซื้อ และดูแลรักษางานศิลปะเฉพาะสถานที่ที่สำคัญที่สุดในโลก ในปี 1977 พวกเขาได้สั่งทำผลงาน The Lightning Field โดย Walter De Maria งานศิลปะบนพื้นดินขนาดใหญ่ชิ้นนี้ประกอบด้วยเสาเหล็กกล้าไร้สนิม 400 ต้นที่ปลูกในตารางขนาดหนึ่งไมล์คูณหนึ่งกิโลเมตรในทะเลทรายรัฐนิวเม็กซิโก ในคืนบางคืน เสาเหล่านี้จะดึงดูดฟ้าผ่า Dia ยังเป็นผู้สนับสนุนงานที่ Donald Judd และ John Chamberlain เริ่มในปี 1980 ที่ Marfa รัฐเท็กซัส และช่วยสนับสนุนการก่อตั้งมูลนิธิ Chinati ที่ดูแลสถานที่นั้นในปัจจุบัน

งานศิลปะเฉพาะสถานที่อื่น ๆ ที่ Dia สนับสนุนในปัจจุบัน ได้แก่ 7000 Oaks งานขนาดใหญ่ที่ Joseph Beuys เริ่มในเมืองคาสเซิล ประเทศเยอรมนี และ Roden Crater ผลงานสำคัญของศิลปิน James Turrell ที่ตั้งอยู่ในภูเขาไฟที่สงบในทะเลทรายเพนเทด รัฐแอริโซนา มูลนิธิยังได้สนับสนุนการก่อสร้างพิพิธภัณฑ์หลายแห่งที่สร้างขึ้นเพื่อศิลปินเฉพาะ เช่น สถาบันศิลปะ Dan Flavin ในบริดจ์แฮมป์ตัน พิพิธภัณฑ์ Andy Warhol ในพิตต์สเบิร์ก และแกลเลอรี Cy Twombly ในฮูสตัน

Gerhard Richter - ผลงานศิลปะ มุมมองการติดตั้ง

พิพิธภัณฑ์ Dia:Beacon

เป็นเรื่องสมเหตุสมผลที่ตลอดหลายทศวรรษนับตั้งแต่ก่อตั้งในปี 1974 มูลนิธิ Dia มีโอกาสมากมายในการสะสมผลงานศิลปะของศิลปินที่พวกเขาทำงานด้วย ผลงานบางชิ้นที่พวกเขาสะสมถือเป็นสิ่งสำคัญต่อความเข้าใจในผลงานของศิลปินเหล่านี้ ด้วยคอลเลกชันผลงานเหล่านี้ มูลนิธิจึงได้ซื้อโรงงานพิมพ์กล่อง Nabisco เก่าในเมืองบีคอน รัฐนิวยอร์ก อาคารนี้เหมาะสมกับแผนหลักของพวกเขา เพราะมีพื้นที่จัดแสดงขนาด 160,000 ตารางฟุต ตั้งอยู่บนที่ดินริมแม่น้ำขนาด 31 เอเคอร์

เพื่อให้บรรลุวิสัยทัศน์ พื้นที่นี้จำเป็นต้องได้รับการปรับเปลี่ยนอย่างรอบคอบเพื่อรองรับผลงานศิลปะที่จะจัดแสดง สำหรับงานนี้ Dia ได้ว่าจ้างศิลปิน Robert Irwin ร่วมกับบริษัทสถาปัตยกรรม Irwin ได้ออกแบบ Dia:Beacon อย่างละเอียดเพื่อรองรับผลงานถาวรของศิลปิน 25 คน พร้อมพื้นที่เพิ่มเติมสำหรับนิทรรศการอื่น ๆ และการติดตั้งงานศิลปะเฉพาะสถานที่ใหม่ ๆ ในนิทรรศการถาวรมีผลงานของศิลปินนามธรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในทศวรรษ 1960 และ 70 รวมถึง Agnes Martin, Gerhard Richter, Sol LeWitt, Blinky Palermo, Dan Flavin, Richard Serra, Michael Heizer, Walter de Maria และ Donald Judd

Sol LeWitt - ผลงานศิลปะ มุมมองการติดตั้ง

ภาพเด่น: Robert Irwin - ผลงานศิลปะ มุมมองการติดตั้ง
โดย Phillip Barcio