ธรรมชาติที่มีเสน่ห์ของภาพวาดบนผนังของ Sol LeWitt

บางครั้งองค์ประกอบที่ไม่จำเป็นของงานศิลปะอาจรบกวนความสามารถของเราในการเพลิดเพลินกับมัน อาจเป็นมูลค่าของงานศิลปะ ความมีชื่อเสียงของศิลปิน ความจริงที่ว่าเจ้าของงานไม่ยอมแสดงมัน หรือว่าเราไม่สามารถเดินทางไปยังสถานที่ที่มันถูกแสดง ภาพวาดบนผนังของ Sol LeWitt ขจัดอุปสรรคทั้งหมดเหล่านั้นและอีกมากมาย ในทุกขั้นตอน ตั้งแต่การคิดค้นไปจนถึงการดำเนินการ ภาพวาดบนผนังของ LeWitt เข้าถึงได้ เข้าหาได้ และมีให้สำหรับทุกคนที่สนใจในการเพลิดเพลินกับมัน บางทีนั่นอาจเป็นสิ่งที่ทำให้มันมีความคิดที่สวยงามและบริสุทธิ์: มันมีไว้สำหรับทุกคน.

พลังแห่งประชาชน

สำหรับผู้ที่ไม่คุ้นเคยกับการวาดภาพบนผนังของ Sol LeWitt จริงๆ แล้วมันเป็นเพียงแนวทางหรือแผนสำหรับการวาดภาพบนผนัง ในช่วงปี 1968 LeWitt เริ่มร่างแนวคิดสำหรับการวาดภาพบนผนังที่สามารถดำเนินการโดยใครก็ได้ ทุกที่ในโลก พวกมันประกอบด้วย รูปทรงเรขาคณิต เส้นและลวดลาย และใช้สีพื้นฐานที่หาซื้อได้ง่าย ทำให้สามารถทำซ้ำได้ง่ายแม้แต่สำหรับผู้เริ่มต้น ทุกครั้งที่ติดตั้งมันจะออกมาแตกต่างกันเล็กน้อยเนื่องจากพื้นผิวที่แตกต่างกัน สภาพที่แตกต่างกัน และมือที่แตกต่างกันที่ทำงานนั้น.

ตลอดชีวิตของ LeWitt เขาได้คิดค้นภาพวาดบนผนังหลายร้อยภาพ ซึ่งยังคงถูกสร้างขึ้นในขณะนี้หลังจากที่เขาเสียชีวิต นั่นคือสิ่งที่เราหมายถึงก่อนหน้านี้เกี่ยวกับสิ่งที่สามารถรบกวนความสามารถของเราในการเพลิดเพลินกับงานศิลปะ ภาพวาดของ LeWitt ไม่มีค่า พวกมันสามารถถูกลบและทาสีใหม่ได้ตลอดไป ศิลปินที่สร้างสรรค์พวกมันเป็นผู้ไม่ประสงค์ออกนาม และผลงานเหล่านี้ได้รับการบันทึกอย่างเพียงพอเพื่อที่จะกลายเป็นทรัพย์สินของมนุษยชาติทั้งหมด หากเราไม่สามารถเข้าถึงผลงานใดผลงานหนึ่งได้ ก็ไม่เป็นไร เราสามารถหาผนังและสร้างมันขึ้นมาได้เลย

แผนเดิมของ LeWitt พร้อมกับภาพถ่ายการติดตั้ง Wall Drawing #564 © มรดกของ Sol LeWitt

การวาดภาพบนผนังหมายเลข 1 ของโซล เลวิตต์

เรื่องราวของการวาดภาพบนผนังครั้งแรกของ LeWitt เปรียบเสมือนเรื่องราวเบื้องต้นสำหรับฉากศิลปะในนิวยอร์กสมัยใหม่ ปี: 1968 สถานที่: ล่างแมนฮัตตัน พ่อค้าศิลปะสาวชื่อ พอลล่า คูเปอร์ กำลังวางแผนการแสดงครั้งแรกสำหรับแกลเลอรีที่มีชื่อเดียวกันของเธอ เธอได้เปิดพื้นที่ศิลปะเล็ก ๆ จากบ้านของเธอใกล้กับวิทยาลัยฮันเตอร์ในย่านอัปเปอร์อีสต์ไซด์มาเป็นเวลาสี่ปี รู้สึกดึงดูดมากขึ้นไปยังล่างแมนฮัตตัน เธอจึงตัดสินใจเปิดพื้นที่ใหม่ของเธอทางใต้ของถนนฮูสตัน แม้ว่าทุกคนจะบอกว่าเธอเป็นคนบ้าและไม่มีใครจะไปงานแสดงศิลปะในตัวเมือง.

คูเปอร์รวบรวมกลุ่มศิลปินหนุ่มสำหรับนิทรรศการเปิดตัวของเธอ รวมถึงคาร์ล อันเดร, แดน ฟลาวิน, โดนัลด์ จัดด์ เธอประกาศว่านิทรรศการนี้จะเป็นประโยชน์ต่อคณะกรรมการเคลื่อนไหวของนักเรียนเพื่อยุติสงครามในเวียดนาม ศิลปินคนหนึ่งในนิทรรศการ ซึ่งเป็นที่รู้จักน้อยชื่อโซล เลวิตต์ ได้ส่งผลงานที่เรียกว่า Wall Drawing 1: Drawing Series II 18 (A & B). เขาทำให้ผู้ดูแลของเขาประหลาดใจโดยการสร้างผลงานนี้โดยตรงบนผนังของแกลเลอรีใหม่ของเธอ คูเปอร์ถามเขาว่าเธอควรทำอย่างไรกับผลงานหลังจากนิทรรศการจบลง เลวิตต์ตอบว่า "แค่ทาสีมันออกไป".

นี่คือเรื่องราวจริงของการแสดงศิลปะสมัยใหม่ครั้งแรกทางใต้ของถนนฮูสตันในนิวยอร์ก มันจัดขึ้นที่แกลเลอรีพอลล่า คูเปอร์ ซึ่งเป็นแกลเลอรีแรกที่ตั้งอยู่ในสิ่งที่จะถูกเรียกว่าโซโฮในที่สุด และมีผลงาน Wall Drawing 1: Drawing Series II 18 (A & B), ซึ่งเป็นการวาดภาพบนผนังครั้งแรกของโซล เลวิตต์.

โซล เลวิตต์ - ภาพวาดบนผนัง 1: ชุดภาพวาด II 18 (A & B), 1968, กราฟไตต์บนผนัง, 48 x 48 นิ้ว x 2. © มรดกของโซล เลวิตต์

เริ่มต้นและสิ้นสุดเป็นความคิด

วันนี้ สถานที่ที่ดีที่สุดในการพบกับภาพวาดบนผนังของ LeWitt คือที่ North Adams, Massachusetts ที่ Massachusetts MOMA ที่นั่น ในอาคารโรงงานเก่าห้าชั้น มีภาพวาดบนผนังของ LeWitt จำนวน 120 ชิ้นถูกติดตั้งในปี 2008 และจะยังคงอยู่จนถึงปี 2033.

เรขาคณิตที่เรียบง่ายและกลมกลืนในภาพวาดบนผนังของ LeWitt นั้นมีเสน่ห์ในตัวมันเอง ความงามแบบ Minimalist ของพวกเขาทำให้สามารถพิจารณาได้ไม่ใช่ในฐานะภาพวาด ประติมากรรม หรือแม้แต่วัตถุ แต่เป็นเอนทิตีทางสุนทรียศาสตร์ที่ไม่เหมือนใคร พวกเขาเป็นอ ethereal ถูกสร้างมาเพื่อหายไป แต่ในทางแนวคิดนั้นไม่สามารถทำลายได้ เหมือนกับสสาร บางที่ในภาพวาดบนผนังของ LeWitt คือจุดตัดของวิทยาศาสตร์ มนุษยธรรม และลัทธิลี้ลับ ภาพวาดแต่ละชิ้นสามารถถูกกำจัดได้ เช่นเดียวกับที่เราสามารถถูกกำจัดได้ แต่แนวคิดของภาพวาดยังคงมีชีวิตอยู่ เช่นเดียวกับที่เรามีชีวิตอยู่ในส่วนที่ไม่มีที่สิ้นสุดของเรา.

การตัดกันระหว่างวิทยาศาสตร์ ความงาม ความกลมกลืน และลึกลับ ถูกแสดงออกมาอย่างสมบูรณ์แบบใน Wall Drawing #122 ของ LeWitt ซึ่งได้รับการเน้นย้ำจากการเลือกของ LeWitt ที่จะติดตั้งมันครั้งแรกที่ Massachusetts Institute of Technology (MIT) งานชิ้นนี้ประกอบด้วย ตามคำแนะนำของ LeWitt ว่า "การรวมกันทั้งหมดของเส้นสองเส้นที่ตัดกัน วางแบบสุ่ม โดยใช้เส้นโค้งจากมุมและด้าน เส้นตรง เส้นไม่ตรง และเส้นที่ขาด".

LeWitt ตระหนักถึงพลังของแนวคิดของเขา เขายอมรับป้ายชื่อศิลปินแนวคิด เขาสร้างสรรค์ผลงานที่ไม่สามารถเป็นเจ้าของได้ แทนที่จะทิ้งคลังสินค้าซึ่งเต็มไปด้วยงานศิลปะ เขาทิ้งไว้ซึ่งคำแนะนำเกี่ยวกับวิธีที่เราสามารถมีส่วนร่วมในแนวคิดของเขา และสอนคนรุ่นต่อไปให้ทำเช่นเดียวกัน เขาทิ้งสิ่งที่เราสามารถมีส่วนร่วมได้ เราสามารถพิจารณาผลงานวาดบนผนังเอง และตกอยู่ในภวังค์จากความงามทางเรขาคณิตของมัน และเรายังสามารถเพลิดเพลินกับความบริสุทธิ์ของแนวคิดของเขา และความจริงที่ว่ามันอยู่ที่นี่เพื่อให้เราได้แบ่งปัน.

โซล เลวิตต์ - วอลล์ดรอว์อิง #122 ติดตั้งครั้งแรกที่ MIT ในปี 1972 © มรดกของโซล เลวิตต์

ภาพเด่น: Sol LeWitt - การติดตั้งภาพวาดบนผนังที่ MASS MOMA. © มรดกของ Sol LeWitt
โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ