ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: ประวัติการทำผ้าคลุม - ผ้าคลุมของจีส์เบนด์

Quilting Histories - The Quilts of Gee's Bend - Ideelart

ประวัติการทำผ้าคลุม - ผ้าคลุมของจีส์เบนด์

นิทรรศการสองงานของ ผ้าห่มจีส์เบนด์ - ที่ถูกเลื่อนออกไปเนื่องจากการระบาดของโควิด-19 - เน้นให้เห็นวิสัยทัศน์ที่โดดเด่นของกลุ่มศิลปินที่แยกตัวออกมา ซึ่งเป็นทายาทของทาสชาวแอฟริกันอเมริกัน ช่างเย็บผ้าห่มจีส์เบนด์ ที่ Alison Jacques Gallery ในลอนดอน เป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของศิลปินอันน่าทึ่งเหล่านี้ในสหราชอาณาจักร (หรือยุโรป) ขณะเดียวกันในสหรัฐอเมริกา เธอรู้ว่าตัวเองกำลังไปทางไหน: ผ้าห่มจีส์เบนด์และสิทธิพลเมือง มีกำหนดจะเปิดในเดือนเมษายนที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะบัลติมอร์ (BMA) โดยขึ้นอยู่กับการยกเลิกข้อจำกัดการชุมนุมในเมืองนั้น นิทรรศการของ BMA จัดขึ้นโดยรอบผ้าห่มจีส์เบนด์ห้าผืนที่พิพิธภัณฑ์เพิ่งได้มาใหม่ ซึ่งจัดวางช่างเย็บผ้าห่มจีส์เบนด์ในบริบทของขบวนการสิทธิพลเมืองในสหรัฐอเมริกา แน่นอนว่าช่างเย็บผ้าห่มไม่จำเป็นต้องถูกบอกว่าพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์ความอยุติธรรมทางเชื้อชาติในอเมริกา พวกเขาทุกคนเป็นทายาทของทาสที่กลายเป็นชาวนาเช่าภายใต้ยุคจิมโครว์ ศิลปะของพวกเขาเกิดขึ้นโดยตรงจากความจำเป็นในการเปลี่ยนเศษผ้าทำงานเก่าขาดวิ่นให้กลายเป็นสิ่งที่ช่วยให้พวกเขาอบอุ่นในคืนที่อยู่ในกระท่อมที่ไม่มีเครื่องทำความร้อน ภาษาทางสายตาที่โดดเด่นของผ้าห่มเหล่านี้ ซึ่งถูกเปรียบเทียบกับทุกอย่างตั้งแต่มัตติสไปจนถึงมินิมัลลิสม์ ได้พัฒนาขึ้นในความโดดเดี่ยว ณ สถานที่ที่ถูกตัดขาดจากสังคมโดยเจตนาโดยนักการเมืองและระบบที่สนับสนุนความเป็นใหญ่ของคนผิวขาว การถูกบอกให้รออีกสักหน่อยสำหรับนิทรรศการ หรือสิ่งอื่นใด ไม่ใช่เรื่องใหม่สำหรับศิลปินเหล่านี้ นักข่าว ข้าราชการ นักสารคดี พ่อค้าศิลปะ นักสะสม และภัณฑารักษ์ ได้ขายเรื่องราวของพวกเขา นอกเหนือจากผ้าห่มของพวกเขา มานานเกือบศตวรรษ บอกช่างเย็บผ้าห่มซ้ำแล้วซ้ำเล่าว่าพวกเขาจะได้รับประโยชน์จากความสนใจ “ผู้คนบอกเราว่าเรามีชื่อเสียง” แมรี่ แอนน์ เพตต์เวย์ ช่างเย็บผ้าห่มจีส์เบนด์กล่าว “ฉันไม่รู้สึกอย่างนั้น ฉันรู้สึกเหมือนเดิมเสมอ” พิพิธภัณฑ์ยังคงสะสมผ้าห่มของพวกเขา ทำงานอย่างจริงจังเพื่อเพิ่มเรื่องราวของกลุ่มศิลปินข้ามรุ่นที่ไม่เหมือนใครนี้เข้าสู่คัมภีร์ประวัติศาสตร์ศิลปะ อย่างไรก็ตาม เมืองนี้ยังคงเป็นหนึ่งในชุมชนที่ยากจนและถูกละเลยที่สุดในสหรัฐอเมริกา

ผ้าปะประวัติศาสตร์

ชื่อทางการของจีส์เบนด์คือ บอยกิน รัฐแอละแบมา ตั้งอยู่ในโค้งของแม่น้ำแอละแบมา เมืองนี้ได้รับชื่อเล่นจากผู้ตั้งถิ่นฐานผิวขาวชื่อโจเซฟ จี ที่ซื้อที่ดินจากรัฐบาลสหรัฐในปี 1816 ในเวลานั้น แอละแบมายังเป็นส่วนหนึ่งของดินแดนมิสซิสซิปปี ซึ่งเป็นพื้นที่ที่อังกฤษสละให้หลังสงครามปฏิวัติอเมริกา จีได้นำทาสมาช่วยตั้งถิ่นฐานและสร้างสวนฝ้ายขึ้นทีละน้อย มีทาสหลายร้อยคนถูกนำมาที่สวนฝ้าย และประมาณปี 1845 ครอบครัวจีได้ขายที่ดินให้ญาติชื่อมาร์ก เอช. เพตต์เวย์ เพตต์เวย์ดูแลสวนฝ้ายจนกระทั่งการเลิกทาสหลังสงครามกลางเมือง หลังจากนั้นทาสที่ได้รับอิสรภาพส่วนใหญ่ยังคงอยู่และกลายเป็นชาวนาเช่าเช่าที่ดินจากเจ้าของสวนฝ้ายเดิมจนถึงทุกวันนี้ ชาวเมืองจีส์เบนด์หลายคน รวมถึงช่างเย็บผ้าห่มบางคน ยังคงใช้ชื่อนามสกุลเพตต์เวย์

ผลงานผ้าห่มชิ้นเอกโดยผู้หญิงจากชุมชนจีส์เบนด์

Rita Mae Pettway - 'หมูในคอก' - สไตล์บล็อก, 2019 ผ้าฝ้าย / ผสมโพลีเอสเตอร์ ขนาด 210.8 x 210.8 ซม., 83 x 83 นิ้ว © Rita Mae Pettway / Artists Rights Society (ARS), นิวยอร์ก และ DACS, ลอนดอน


ในขณะที่ทาสชาวแอฟริกันอเมริกันถูกนำเข้าสู่ดินแดนมิสซิสซิปปี พื้นที่นี้ก็เป็นแนวหน้าในโครงการที่เรียกว่า “แผนการอารยธรรม” ซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อผสมผสานชนพื้นเมืองอเมริกันโดยสอนวิธีการทำเกษตรและผลิตสิ่งทอแบบยุโรป ชาวแอฟริกันมีประเพณีสิ่งทอที่ซับซ้อนของตนเองมานานก่อนที่จะถูกเป็นทาสในสหรัฐอเมริกา ประเพณีเหล่านั้นค่อยๆ ผสมผสานกับอิทธิพลของชนพื้นเมืองอเมริกัน และได้รับการปรับแต่งเพิ่มเติมโดยเครื่องมือและรสนิยมของอาณานิคม รวมถึงวัสดุท้องถิ่น ภาษาทางสายตาที่หลากหลายที่ช่างเย็บผ้าห่มจีส์เบนด์ใช้รวมถึงการผสมผสานของอิทธิพลทั้งหมดนี้ รวมถึงการอ้างอิงเชิงสัญลักษณ์ต่างๆ สิ่งที่ทำให้ผ้าห่มจีส์เบนด์พิเศษอย่างยิ่งคือความสำคัญที่ชุมชนศิลปินนี้ให้กับวิสัยทัศน์ส่วนบุคคล การยอมรับความเป็นตัวตนและการประดิษฐ์ขึ้นใหม่ของพวกเขาแสดงออกอย่างบริสุทธิ์ที่สุดในสิ่งที่กลุ่มเรียกว่า “ผ้าห่มแบบฉัน”

ผลงานผ้าห่ม Housetop โดยผู้หญิงจากชุมชนจีส์เบนด์

Qunnie Pettway - Housetop, 1975 ผ้าคอร์ดูรอย ขนาด 208.3 x 188 ซม., 82 x 74 นิ้ว © Qunnie Pettway / Artists Rights Society (ARS), นิวยอร์ก และ DACS, ลอนดอน

ความเชื่อในวิสัยทัศน์ส่วนบุคคล

ในเว็บไซต์ขององค์กร Souls Grown Deep ซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อสนับสนุนมรดกของศิลปินชาวแอฟริกันอเมริกันในภาคใต้ ผู้เยี่ยมชมสามารถชมการแบ่งแยกสไตล์ต่างๆ ของผ้าห่มจีส์เบนด์ได้อย่างยอดเยี่ยม มีผ้าห่มชุดเสื้อผ้าทำงาน ซึ่งทำจากเศษผ้าขาดวิ่นของผ้ากันเปื้อน กางเกงเอี๊ยม และกางเกงยีนส์สีน้ำเงิน และยังมีผ้าห่มคอร์ดูรอยของซีเออร์ส ซึ่งทำจากผ้าคอร์ดูรอยเหลือใช้หลังจากความร่วมมือระหว่างช่างเย็บผ้าห่มกับบริษัทซีเออร์ส รูบัค ในการทำปลอกหมอนในทศวรรษ 1970 ผ้าห่มจีส์เบนด์ที่ได้รับการยกย่องมากที่สุด คือ “ผ้าห่มแบบฉัน” ซึ่งอยู่ในหมวดนามธรรมและการประดิษฐ์ขึ้นใหม่ โดยไม่มีข้อจำกัดในภาษาทางสุนทรียะ ผ้าห่มเหล่านี้ก้าวข้ามหลักการออกแบบแบบดั้งเดิมและแสดงออกถึงวิสัยทัศน์ส่วนบุคคลของผู้ทำผ้าห่ม

ผลงานผ้าห่มโดยผู้หญิงจากชุมชนจีส์เบนด์

Loretta Pettway - ผ้าห่มชุดเสื้อผ้าทำงานสองด้าน: แถบและบล็อก, 1960 ผ้าฝ้าย, ผ้ายีนส์, ผ้าทวิล, คอร์ดูรอย, ผ้าขนสัตว์ผสม ขนาด 210.8 x 180.3 ซม., 83 x 71 นิ้ว © Loretta Pettway / Artists Rights Society (ARS), นิวยอร์ก และ DACS, ลอนดอน



ผ้าห่ม “แบบฉัน” ของจีส์เบนด์ได้รับการเปรียบเทียบกับท่าทางศิลปะสมัยใหม่ตั้งแต่คอนสตรัคติวิสม์และ คิวบิสม์ ไปจนถึงมินิมัลลิสม์และออปอาร์ต พวกเขาเป็นแหล่งดึงดูดความสนใจในหมู่ผู้มีอำนาจในวงการศิลปะที่เป็นกระแสหลัก ประวัติศาสตร์ศิลปะอย่างเป็นทางการก่อตั้งบนแนวคิดที่ว่าวัฒนธรรมถูกสร้างโดยศิลปินที่ได้รับการฝึกฝนและได้รับการรับรองโดยผู้เชี่ยวชาญที่แท้จริงจากสถาบันและสถาบันการศึกษา อย่างไรก็ตาม ที่นี่ ศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเองเหล่านี้ ซึ่งทำงานในเมืองชนบทที่ยากจนและโดดเดี่ยว ที่ต้องขับรถสิบไมล์เพื่อซื้อโซดา ดูเหมือนจะค้นพบสิ่งสำคัญทั้งหมดเหมือนกับปิกัสโซ และมากกว่านั้น แม้ว่าจะดีที่แกลเลอรี พิพิธภัณฑ์ และนักข่าวยังคงจัดแสดงผลงานของช่างเย็บผ้าห่มจีส์เบนด์ แต่ใครบางคนอาจเห็นว่ามันเป็นเรื่องน่ากังวลที่ผ้าห่มของพวกเขาขายได้เพียงไม่กี่พันดอลลาร์เท่านั้น เมื่อเทียบกับผ้าห่มของศิลปินชาวพื้นเมืองอเมริกัน เจฟฟรีย์ กิบสัน ที่เรียนที่สถาบันศิลปะชิคาโกและราชบัณฑิตยสถานศิลปะ ซึ่งขายได้ประมาณ 70,000 ดอลลาร์ และกิบสันไม่ได้เย็บผ้าด้วยตัวเอง นิทรรศการและบทความมีความยิ่งใหญ่ แต่แทนที่จะเปรียบเทียบพวกเขากับศิลปินที่เราถือว่าสำคัญ ถึงเวลาที่ช่างเย็บผ้าห่มจีส์เบนด์จะได้รับค่าตอบแทนที่สมควรได้รับ และเราจะช่วยสร้างตลาดขายของชำและซ่อมถนนให้พวกเขาได้ไหม?

ภาพเด่น: Essie Bendolph Pettway - ผ้าห่มสองด้าน: บล็อกและ 'One Patch' - รูปแบบสี่เหลี่ยมซ้อนกัน, 1973 ผ้าฝ้าย, ผ้าถักโพลีเอสเตอร์, ผ้ายีนส์ ขนาด 223.5 x 203.2 ซม., 88 x 80 นิ้ว © Essie Bendolph Pettway / Artists Rights Society (ARS), นิวยอร์ก และ DACS, ลอนดอน
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบเท่านั้น
โดย Phillip Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

Serious And Not-So-Serious: Paul Landauer in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

จริงจังและไม่จริงจัง: Paul Landauer กับ 14 คำถาม

ร่องรอยของสิ่งที่มองไม่เห็น   ที่ IdeelArt เราเชื่อว่าเรื่องราวของศิลปินถูกเล่าทั้งในและนอกสตูดิโอ ในชุดนี้ เราตั้งคำถาม 14 ข้อที่เชื่อมโยงระหว่างวิสัยทัศน์สร้างสรรค์และชีวิตประจำวัน—ผสมผสานความเข้...

อ่านเพิ่มเติม
Lyrical Abstraction: The Art That Refuses to Be Cold - Ideelart
Category:Art History

ลิริคัลแอบสแตรกชัน: ศิลปะที่ไม่ยอมให้เย็นชา

โตเกียว ปี 1957 Georges Mathieu เท้าเปล่า สวมกิโมโน ร่างกายยาวของเขาม้วนตัวเหมือนสปริงที่กำลังจะปลดปล่อย ยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบยาวแปดเมตร เขาได้รับเชิญโดย Jiro Yoshihara จากสมาคมศิลปะ Gutai กลุ่มอาวอง...

อ่านเพิ่มเติม
Serious And Not-So-Serious: Reiner Heidorn in 14 Questions - Ideelart
Category:Interviews

จริงจังและไม่จริงจัง: Reiner Heidorn กับ 14 คำถาม

ละลายเข้าไปในบ่อน้ำ ที่ IdeelArt เราเชื่อว่าเรื่องราวของศิลปินถูกเล่าทั้งในและนอกสตูดิโอ ในซีรีส์นี้ เราตั้งคำถาม 14 ข้อที่เชื่อมโยงระหว่างวิสัยทัศน์สร้างสรรค์และชีวิตประจำวัน ผสมผสานความเข้าใจเชิง...

อ่านเพิ่มเติม