ยูโกสลาเวีย: ยูโทเปียคอนกรีตของสถาปัตยกรรม

ภาพบางส่วนที่สะเทือนอารมณ์ที่สุดเท่าที่ฉันเคยเห็นกำลังจัดแสดงอยู่ในขณะนี้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก (ตั้งแต่วันที่ 15 กรกฎาคม 2018 ถึง 13 มกราคม 2019) ในนิทรรศการชื่อ สู่ ยูโทเปียคอนกรีต: สถาปัตยกรรมในยูโกสลาเวีย ค.ศ. 1948–1980 ภาพเหล่านี้ไม่ได้เกี่ยวกับความทุกข์ทรมานของมนุษย์หรือสงคราม - อย่างน้อยก็ไม่ใช่โดยตรง แต่เป็นภาพสถาปัตยกรรม: อาคาร อนุสรณ์สถาน และอนุสาวรีย์ สิ่งเหล่านี้แสดงให้เห็นโครงสร้างที่ยิ่งใหญ่และล้ำอนาคตจนเราอาจจินตนาการได้ว่าเป็นผลงานของเผ่าพันธุ์มนุษย์ต่างดาวที่ก้าวหน้าแล้ว แต่รูปทรงเหล่านี้ไม่ได้มาจากอนาคต หรือแม้แต่จากปัจจุบัน พวกมันคือเศษซากของมรดกทางสถาปัตยกรรมของหนึ่งในประเทศที่มีอายุสั้นที่สุดในยุคใหม่: สหพันธ์สาธารณรัฐสังคมนิยมยูโกสลาเวีย (SFRY) ซึ่งถือกำเนิดจากการล้มล้างระบอบกษัตริย์และเถ้าถ่านของสงครามโลกครั้งที่สอง SFRY มอบโอกาสให้พลเมืองจินตนาการใหม่ว่าโลกของพวกเขาจะเป็นอย่างไร หากโลกนั้นสะท้อนความหวังและความฝันอันสูงสุดของพวกเขา ผลงานออกแบบของสถาปนิกยูโกสลาเวียหลังสงครามจึงอาจเป็นโครงสร้างแบบโมเดิร์นนิสต์ที่ทะเยอทะยานที่สุดเท่าที่เคยจินตนาการกันมา ตั้งแต่หอคอยแบบบรูทัลลิสต์ที่เปี่ยมความมั่นใจอย่างน่าตกตะลึง ไปจนถึงอนุสรณ์สถานไบโอมอร์ฟิกที่ดูราวกับมาจากต่างโลก ผลงานเหล่านี้ทำให้สถาปัตยกรรมที่อ้างว่าก้าวหน้าจำนวนมากซึ่งกำลังสร้างกันอยู่ในปัจจุบันดูด้อยค่าไปเลย ที่น่าทึ่งยิ่งกว่านั้นคือ สถาปัตยกรรมของ SFRY ไม่ได้ออกแบบด้วยคอมพิวเตอร์ แต่ร่างด้วยมือและส่วนใหญ่ก่อสร้างด้วยคอนกรีต ถึงแม้ภาพในนิทรรศการนี้จะสะเทือนสายตาเพียงใด สิ่งที่สะเทือนยิ่งกว่าคือการเสื่อมโทรมและการทำลายล้างที่โครงสร้างอันน่าอัศจรรย์เหล่านี้ต้องเผชิญในช่วงเวลาอันสั้นนับตั้งแต่ก่อสร้าง ปัจจุบันสิ่งเหล่านี้บอกเล่าเรื่องราวที่แตกต่างออกไปอย่างมาก และนำเสนออนุสรณ์สถานอีกประเภทหนึ่งแก่เรา: อนุสรณ์สถานแด่ความจริงอันโหดร้ายที่บางครั้งความฝันสูงสุดของจิตใจมนุษย์ก็ไม่อาจต้านทานฝันร้ายอันมืดมนที่สุดของหัวใจมนุษย์ได้

ผังแม่บท

แนวคิดโดยรวมของการออกแบบที่อยู่อาศัยแบบสังคมนิยมของยูโกสลาเวียหลังสงครามตั้งอยู่บนความเชื่อที่ว่าพลเมืองทุกคนควรเข้าถึงพื้นที่อยู่อาศัยที่สะดวกสบายและน่าพึงพอใจทางสายตา ลองจินตนาการถึงแนวคิดเช่นนี้ดูสิ! ปัจจุบันเราอาศัยอยู่ในโลกของอพาร์ตเมนต์ขนาดจิ๋วและพื้นที่อยู่อาศัยร่วมที่ให้ความรู้สึกเหมือนหอพักนักศึกษามากกว่าบ้าน มีเพียงคนร่ำรวยที่สุดเท่านั้นที่สามารถมีอพาร์ตเมนต์กว้างขวางพร้อมห้องพิเศษสำหรับสิ่งต่างๆ เช่น ห้องสมุดหรือสตูดิโอศิลปะ นับประสาอะไรกับพื้นที่กลางแจ้งส่วนตัว สถาปนิกแห่งยูโกสลาเวียสังคมนิยมเชื่อว่าพื้นที่และความงามไม่ควรเป็นสิ่งฟุ่มเฟือย อาคารของพวกเขาได้รับการออกแบบเพื่อความเสมอภาคและความเป็นธรรม บล็อกที่อยู่อาศัย อาคารชุด และโรงแรมมอบพื้นที่กลางแจ้งขนาดเล็กอย่างน้อยหนึ่งแห่งและพื้นที่ภายในเพิ่มเติมแก่ทุกคน พร้อมหน้าต่างจำนวนมาก รวมถึงพื้นที่สาธารณะโดยรอบอาคารที่จัดภูมิทัศน์อย่างงดงามเพื่อส่งเสริมการพบปะสังสรรค์และการออกกำลังกายกลางแจ้ง

Janko Konstantinov, ศูนย์โทรคมนาคม, 1968-81, สโกเปีย, มาซิโดเนีย มุมมองด้านหน้าบล็อกตะวันตกเฉียงใต้ ภาพถ่าย: Valentin Jeck, 2016, ได้รับมอบหมายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่

แม้แต่อาคารสาธารณะ เช่น สำนักงาน ศูนย์โทรคมนาคม และโรงแรม ก็ได้รับการออกแบบให้สื่อถึงความทันสมัย และสร้างแรงบันดาลใจให้คนทั่วไปเชื่อว่าพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของขบวนการสร้างโลกที่ดีกว่า ในความเป็นจริง ภาพที่สร้างแรงบันดาลใจและในขณะเดียวกันก็เศร้าที่สุดบางส่วนในนิทรรศการนี้คือภาพอาคารสาธารณะ ตัวอย่างเช่น หอสมุดแห่งชาติและมหาวิทยาลัยโคโซโวเป็นหนึ่งในโครงสร้างที่ดึงดูดสายตาที่สุดเท่าที่ฉันเคยเห็น ออกแบบโดย Andrija Mutnjaković สถาปนิกชาวโครเอเชีย อาคารแห่งนี้เต็มไปด้วยรูปทรงเชิงสัญลักษณ์และมีโดมมากกว่า 90 หลัง อย่างไรก็ตาม หนังสือจำนวนมากในคอลเลกชันถูกเผาทำลายในช่วงสงครามยูโกสลาเวียในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และทศวรรษ 1990 ซึ่งในเวลานั้นอาคารยังกลายเป็นที่พักชั่วคราวของผู้ลี้ภัยด้วย ปัจจุบันอาคารกลับมาใช้งานได้อีกครั้ง แต่ทรุดโทรม หลายคนในท้องถิ่นมองว่าอาคารนี้เป็นสิ่งแปลกปลอมที่ทำลายทัศนียภาพ น่าเศร้าที่ได้เห็นทั้งสิ่งที่เกิดขึ้นกับตัวโครงสร้างเอง และกับความมองโลกในแง่ดีที่เป็นรากฐานของการออกแบบและการก่อสร้างอาคารแห่งนี้ อย่างไรก็ตาม Hotel Adriatic II คือด้านสว่าง อาคารในอุดมคติที่ยังเปิดดำเนินการอยู่จนถึงทุกวันนี้ แต่ห้องพักของที่พักหรูแห่งนี้มีราคาไม่ถูก ยูโทเปียสังคมนิยมได้หายไปจากสถานที่แห่งนี้แล้ว แต่ยูโทเปียทางสถาปัตยกรรมอย่างน้อยก็ยังคงเหลืออยู่บางส่วน

Andrija Mutnjaković, หอสมุดแห่งชาติและมหาวิทยาลัยโคโซโว, 1971–82, พริชตีนา, โคโซโว, เซอร์เบีย มุมมองภายนอก ภาพถ่าย: Valentin Jeck, 2016, ได้รับมอบหมายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่

อนุสาวรีย์และตำนาน

แง่มุมที่เปี่ยมความหวังที่สุดของนิทรรศการนี้อยู่ในภาพและคำอธิบายเกี่ยวกับอนุสาวรีย์และอนุสรณ์สถานจำนวนมากจากช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ซึ่งกระจัดกระจายอยู่ทั่วภูมิประเทศของอดีตยูโกสลาเวีย อนุสาวรีย์รำลึกการลุกฮืออิลินเดินในปี 1903 ซึ่งออกแบบโดย Jordan และ Iskra Grabul มีรูปลักษณ์ราวกับมาจากต่างโลก รูปทรงของมันชวนให้นึกถึงหัวใจที่กำลังเต้น ทุ่นระเบิด และหมวกอวกาศ ที่นี่เป็นสถานที่ซึ่งบ่งบอกถึงความรักและความหวัง และในขณะเดียวกันก็เป็นสถานที่แห่งการสูญเสียชีวิตมนุษย์ครั้งใหญ่ อนุสาวรีย์รำลึกยุทธการซุตเยสกาซึ่งออกแบบโดย Miodrag Živković และ Đorđe Zloković ก็โดดเด่นไม่แพ้กัน อนุสาวรีย์นี้มีอีกชื่อว่าอนุสรณ์สถานสงครามติเอนติชเต ประกอบด้วยปีกคอนกรีตขนาดมหึมาสองข้างที่ขรุขระและเป็นรูปแบบแฟรกทัล พุ่งขึ้นด้านบนและสร้างทางเดินให้ผู้ชม ตั้งอยู่ในอุทยานแห่งชาติซุตเยสกา ประเทศบอสเนียและเฮอร์เซโกวีนา สร้างขึ้นเพื่อรำลึกถึงผู้คนกว่า 7000 คนที่เสียชีวิตขณะต่อต้านการรุกรานของนาซี ที่นี่คือสัญลักษณ์อันบีบหัวใจ ซึ่งถ่ายทอดความรู้สึกตรงข้ามกันทั้งความเจ็บปวดและเกียรติยศ ในความเห็นของฉัน นี่เป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานสงครามที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเท่าที่เคยสร้างมาอย่างไม่ต้องสงสัย

Miodrag Živković และ Đorđe Zloković, อนุสาวรีย์รำลึกยุทธการซุตเยสกา, 1965-71, ติเอนติชเต, บอสเนียและเฮอร์เซโกวีนา
ภาพถ่าย: Valentin Jeck, 2016, ได้รับมอบหมายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่

มีสถานที่อื่นๆ อีกมากมายที่นำเสนอในนิทรรศการนี้ ซึ่งเกือบทำให้ฉันหลั่งน้ำตาด้วยความยิ่งใหญ่ เช่น อนุสรณ์สถานยาเซโนวัตส์ ออกแบบโดย Bogdan Bogdanović เพื่อรำลึกถึงเหยื่อที่ถูกสังหารหมู่ในค่ายกักกันยาเซโนวัตส์ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง แต่หนึ่งในภาพที่ชวนให้ขบคิดมากที่สุดคือภาพจัตุรัสแห่งการปฏิวัติ ออกแบบโดย Edvard Ravnikar ปัจจุบันสถานที่นี้เรียกว่าจัตุรัสสาธารณรัฐ เป็นจัตุรัสสาธารณะที่ใหญ่ที่สุดในลูบลิยานา เมืองหลวงของสโลวีเนีย พื้นที่เปิดโล่งคอนกรีตขนาดใหญ่และราบเรียบขนาบข้างด้วยหอคอยคู่ทรงเรขาคณิตที่วางเอียง พื้นที่แห่งนี้เรียบโล่งและว่างเปล่าจนน่าสะพรึงกลัว ภายในสถานที่แห่งนี้บรรจุสารสำคัญสูงสุดของนิทรรศการนี้ และอาจเป็นสารสำคัญของมรดกสถาปัตยกรรมยูโกสลาเวียแบบยูโทเปียทั้งหมดด้วย นั่นคือ พื้นที่ที่ก่อสร้างขึ้นไม่ได้บรรจุความใฝ่ฝันของเราไว้ เช่นเดียวกับที่มันไม่ได้กำหนดความล้มเหลวของเรา พื้นที่เหล่านี้บรรจุไว้เพียงศักยภาพเท่านั้น การทำให้ศักยภาพนั้นมีชีวิตขึ้นมาเป็นหน้าที่ของผู้คนที่อาศัยอยู่ภายในและท่ามกลางพื้นที่เหล่านั้น สู่ยูโทเปียคอนกรีต: สถาปัตยกรรมในยูโกสลาเวีย ค.ศ. 1948–1980 จัดแสดงอยู่ที่ MOMA นครนิวยอร์ก จนถึงวันที่ 13 มกราคม 2019

Bogdan Bogdanović, อนุสรณ์สถานยาเซโนวัตส์, 1959–66, ยาเซโนวัตส์, โครเอเชีย ภาพถ่าย: Valentin Jeck, 2016, ได้รับมอบหมายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่

ภาพเด่น: Edvard Ravnikar, จัตุรัสแห่งการปฏิวัติ (ปัจจุบันคือจัตุรัสสาธารณรัฐ), 1960-74, ลูบลิยานา, สโลวีเนีย ภาพถ่าย: Valentin Jeck, 2016, ได้รับมอบหมายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่

โดย Phillip Barcio 2018

แก้ไขโดย IdeelArt (2026)

แหล่งข้อมูล

• สู่ยูโทเปียคอนกรีต: นิทรรศการสถาปัตยกรรมยูโกสลาเวียที่ MoMA (Dezeen): รายงานอิสระเกี่ยวกับนิทรรศการ วันจัดแสดง (15 กรกฎาคม 2018 ถึง 13 มกราคม 2019) ภัณฑารักษ์ และภาพถ่ายที่ Valentin Jeck ได้รับมอบหมายให้ถ่าย
• สู่ยูโทเปียคอนกรีต: สถาปัตยกรรมในยูโกสลาเวีย ค.ศ. 1948–1980 (ประกาศของ MoMA, e-flux): คำอธิบายอย่างเป็นทางการของพิพิธภัณฑ์เกี่ยวกับนิทรรศการ ภัณฑารักษ์ และภาพวาด แบบจำลอง ภาพถ่าย และฟิล์มมากกว่า 400 รายการ
• สู่ยูโทเปียคอนกรีต: สถาปัตยกรรมในยูโกสลาเวียที่ MoMA (Apollo): รายการอิสระของอาคารที่นำเสนอ รวมถึงหอสมุดแห่งชาติและมหาวิทยาลัยโคโซโว Hotel Adriatic II และอนุสาวรีย์ซุตเยสกาที่ติเอนติชเต