ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: ยูโกสลาเวีย: ยูโทเปียคอนกรีตของสถาปัตยกรรม

The Concrete Utopia of the Yugoslav Architecture

ยูโกสลาเวีย: ยูโทเปียคอนกรีตของสถาปัตยกรรม

ภาพที่น่าตกใจที่สุดบางส่วนที่ฉันเคยเห็นกำลังจัดแสดงอยู่ในขณะนี้ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในนิวยอร์ก ในการแสดงที่มีชื่อว่า Toward a Concrete Utopia: Architecture in Yugoslavia, 1948–1980 ภาพเหล่านี้ไม่ใช่ภาพของความทุกข์ทรมานของมนุษย์หรือสงคราม—ไม่โดยตรงอย่างน้อยที่สุด แต่เป็นภาพของสถาปัตยกรรม: อาคาร, อนุสรณ์สถาน, และอนุสาวรีย์ พวกเขาแสดงให้เห็นโครงสร้างที่ยิ่งใหญ่และล้ำสมัยจนทำให้คนอาจจินตนาการว่าพวกมันเป็นผลงานของเผ่าพันธุ์ต่างดาวที่ก้าวหน้า แต่รูปแบบเหล่านี้ไม่ใช่จากอนาคต หรือแม้แต่จากปัจจุบัน พวกมันเป็นซากของมรดกทางสถาปัตยกรรมของหนึ่งในประเทศที่มีอายุสั้นที่สุดในยุคสมัยใหม่: สาธารณรัฐสังคมนิยมยูโกสลาเวีย (SFRY) เกิดจากการโค่นล้มระบอบกษัตริย์และเถ้าถ่านของสงครามโลกครั้งที่สอง SFRY มอบโอกาสให้พลเมืองของตนได้จินตนาการใหม่ว่าพวกเขาจะมีโลกอย่างไรหากมันสะท้อนถึงความหวังและความฝันที่สูงที่สุดของพวกเขา การออกแบบที่เกิดขึ้นจากสถาปนิกชาวยูโกสลาเวียหลังสงครามอาจเป็นโครงสร้างสมัยใหม่ที่ทะเยอทะยานที่สุดที่เคยจินตนาการไว้ ตั้งแต่หอคอยบรูตัลลิสต์ที่มั่นใจอย่างน่าตกใจไปจนถึงอนุสาวรีย์ชีวภาพที่มาจากโลกอื่น ผลงานเหล่านี้ทำให้สถาปัตยกรรมที่ถูกกล่าวว่าเป็นสมัยใหม่ในปัจจุบันต้องอับอาย แม้จะน่าทึ่งยิ่งกว่านั้นคือความจริงที่ว่าสถาปัตยกรรมของ SFRY ไม่ได้ถูกออกแบบด้วยคอมพิวเตอร์ มันถูกออกแบบด้วยมือ และสร้างขึ้นด้วยคอนกรีตเป็นส่วนใหญ่ อย่างไรก็ตาม แม้ว่าภาพในนิทรรศการนี้จะน่าตกใจเพียงใด สิ่งที่น่าตกใจยิ่งกว่าคือการเสื่อมโทรมและการทำลายล้างที่โครงสร้างอันน่าทึ่งเหล่านี้ต้องเผชิญในช่วงเวลาสั้น ๆ ที่พวกมันมีอยู่ ตอนนี้พวกมันแสดงถึงเรื่องราวที่แตกต่างออกไปมาก และนำเสนออนุสาวรีย์ที่แตกต่างออกไปมาก: หนึ่งในความจริงอันโหดร้ายที่ความฝันที่สูงที่สุดของจิตใจมนุษย์บางครั้งไม่สามารถยืนหยัดต่อความฝันร้ายที่มืดมิดที่สุดของหัวใจมนุษย์ได้.

แผนแม่บท

แนวคิดหลักของการออกแบบที่อยู่อาศัยในยุคหลังสงครามของยูโกสลาเวียสังคมนิยมมีรากฐานมาจากความเชื่อที่ว่าประชาชนทุกคนสมควรได้รับการเข้าถึงพื้นที่อยู่อาศัยที่สะดวกสบายและน่าพอใจทางสายตา ลองนึกภาพแนวคิดเช่นนี้! วันนี้เรามีชีวิตอยู่ในโลกของอพาร์ตเมนต์ขนาดเล็กและพื้นที่อยู่อาศัยร่วมที่รู้สึกเหมือนห้องนอนในมหาวิทยาลัยมากกว่าบ้านจริงๆ เฉพาะผู้ที่ร่ำรวยที่สุดในหมู่เราที่สามารถมีอพาร์ตเมนต์ที่กว้างขวางพร้อมห้องเพิ่มเติมสำหรับสิ่งต่างๆ เช่น ห้องสมุดหรือสตูดิโอศิลปะ ยิ่งไปกว่านั้นยังมีพื้นที่กลางแจ้งส่วนตัวอีกด้วย สถาปนิกของยูโกสลาเวียสังคมนิยมเชื่อว่าพื้นที่และความงามไม่ควรเป็นสิ่งหรูหรา อาคารของพวกเขาถูกออกแบบมาเพื่อความเท่าเทียมและความยุติธรรม บล็อกที่อยู่อาศัย คอนโดมิเนียม และโรงแรมเสนอให้ทุกคนอย่างน้อยมีระเบียงกลางแจ้งขนาดเล็กและพื้นที่เพิ่มเติมภายใน พร้อมด้วยหน้าต่างมากมาย และพื้นที่สาธารณะรอบๆ อาคารที่ได้รับการจัดสวนอย่างสวยงามเพื่อส่งเสริมการเข้าสังคมและการออกกำลังกายกลางแจ้ง.

สถาปัตยกรรมยูโกสลาเวียที่มูเซี่ยมออฟโมเดิร์นอาร์ต นิทรรศการใหม่

จังโก คอนสแตนตินอฟ, ศูนย์โทรคมนาคม, 1968-81, สโกเปีย, มาซิโดเนีย. มุมมองของ
หน้าต่างของบล็อกทางตะวันตกเฉียงใต้ ภาพถ่าย: วาเลนติน เย็ค, 2016, ได้รับมอบหมายโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่.

แม้แต่สิ่งก่อสร้างสาธารณะ เช่น สำนักงาน ศูนย์โทรคมนาคม และโรงแรม ก็ถูกออกแบบมาเพื่อสื่อถึงความทันสมัย และเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้คนทั่วไปเชื่อว่าพวกเขาเป็นส่วนหนึ่งของการเคลื่อนไหวเพื่อสร้างโลกที่ดีกว่า ในความเป็นจริง ภาพที่สร้างแรงบันดาลใจที่สุด และยังเป็นภาพที่น่าเศร้าที่สุดในนิทรรศการนี้คือภาพของอาคารสาธารณะ ตัวอย่างเช่น ห้องสมุดแห่งชาติและมหาวิทยาลัยของโคโซโว เป็นหนึ่งในโครงสร้างที่มีความน่าสนใจทางสายตาที่สุดที่ฉันเคยเห็น ถูกออกแบบโดยสถาปนิกชาวโครเอเชีย Andrija Mutnjaković มันเต็มไปด้วยรูปทรงที่มีสัญลักษณ์ และมีโดมมากกว่า 90 โดม อย่างไรก็ตาม ส่วนใหญ่ของคอลเลกชันของมันถูกเผาในสงครามยูโกสลาเวียในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และ 90 เมื่ออาคารนี้ยังกลายเป็นบ้านชั่วคราวสำหรับผู้ลี้ภัย วันนี้ อาคารนี้สามารถใช้งานได้อีกครั้ง แต่ก็อยู่ในสภาพทรุดโทรม ชาวบ้านหลายคนถือว่ามันเป็นสิ่งที่น่าเกลียด น่าเศร้าที่จะเห็นทั้งสิ่งที่เกิดขึ้นกับโครงสร้างเอง และความหวังที่เป็นแรงผลักดันในการออกแบบและสร้างมันขึ้นมา อย่างไรก็ตาม ด้านที่สดใสคือ โรงแรม Adriatic II ซึ่งเป็นอาคารยูโทเปียที่ยังคงเปิดดำเนินการอยู่ในปัจจุบัน ห้องพักสำหรับทรัพย์สินหรูหรานี้ อย่างไรก็ตาม ไม่ได้ราคาถูก ยูโทเปียทางสังคมได้หายไปจากที่นี่ แต่ยูโทเปียทางสถาปัตยกรรม อย่างน้อยในบางส่วน ยังคงอยู่.

สถาปัตยกรรมยูโกสลาเวียที่โมม่า 2018

Andrija Mutnjaković, หอสมุดแห่งชาติและมหาวิทยาลัยของโคโซโว, 1971–82, ปริชตินา, โคโซโว. ด้านนอก
มุมมอง. ภาพ: วาเลนติน เย็ค, 2016, ได้รับมอบหมายโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่.

อนุสาวรีย์และตำนาน

แง่มุมที่เต็มไปด้วยความหวังที่สุดของนิทรรศการนี้อยู่ในภาพและคำอธิบายของอนุสาวรีย์และอนุสรณ์สถานมากมายจากยุคกลางที่กระจายอยู่ทั่วภูมิทัศน์ของอดีตยูโกสลาเวีย อนุสาวรีย์ที่ระลึกถึงการกบฏอิลินเดนในปี 1903 ซึ่งออกแบบโดยจอร์แดนและอิสกรา กราบุล มีความรู้สึกเหนือจริงในตัวมันเอง ด้านรูปทรงของมันทำให้นึกถึงหัวใจที่เต้น, กับระเบิดดิน, และหมวกอวกาศ มันเป็นสัญลักษณ์ของความรักและความหวัง และยังเป็นสถานที่ที่มีการสูญเสียของมนุษย์อย่างลึกซึ้ง อนุสาวรีย์การต่อสู้ที่ซุตเยสกา ซึ่งออกแบบโดยมิโอดราก Živković และĐorđe Zloković ก็สวยงามไม่แพ้กัน เรียกว่าอนุสรณ์สถานสงครามที่เทียนทิสเต มันประกอบด้วยปีกขนาดใหญ่ที่มีลักษณะเป็นฟรัคทัลสองปีกยื่นขึ้นไป สร้างทางเดินสำหรับผู้ชม ตั้งอยู่ในอุทยานแห่งชาติซุตเยสกาในบอสเนียและเฮอร์เซโกวีนา สร้างขึ้นเพื่อระลึกถึงผู้คนมากกว่า 7000 คนที่เสียชีวิตในการต่อต้านการรุกรานของนาซี มันเป็นสัญลักษณ์ที่ทำให้หัวใจสลาย ซึ่งแสดงถึงความรู้สึกที่ตรงกันข้ามระหว่างความเจ็บปวดและความรุ่งโรจน์ ในความเห็นของฉัน มันเป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานสงครามที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดที่เคยสร้างขึ้น.

สถาปัตยกรรมยูโกสลาเวียที่จัดแสดงที่โมม่า นิทรรศการใหม่ 2018

Miodrag Živković และ ĐorÄ‘e Zloković, อนุสาวรีย์การต่อสู้ที่ซุตเยสกา, 1965-71, ทีเอนติสเต, บอสเนียและเฮอร์เซโกวีนา.
ภาพ: วาเลนติน เย็ค, 2016, ได้รับมอบหมายโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่.

มีสถานที่อื่น ๆ อีกมากมายที่มีชื่อเสียงในนิทรรศการนี้ซึ่งเกือบทำให้ฉันน้ำตาไหลด้วยความยิ่งใหญ่ เช่น อนุสรณ์สถานจาเซโนวัคซึ่งออกแบบโดยโบกดาน โบกดานอวิช ซึ่งเป็นการสดุดีต่อเหยื่อที่ถูกสังหารที่ค่ายกักกันจาเซโนวัคในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง อย่างไรก็ตาม หนึ่งในภาพที่กระตุ้นความคิดมากที่สุดคือภาพของจัตุรัสการปฏิวัติ ออกแบบโดยเอดวาร์ด ราฟนิการ์ สถานที่นี้ปัจจุบันเรียกว่าจัตุรัสสาธารณะ ซึ่งเป็นจัตุรัสสาธารณะที่ใหญ่ที่สุดในลูบลิยานา เมืองหลวงของสโลวีเนีย พื้นที่เปิดกว้างขนาดใหญ่และเรียบเป็นคอนกรีตถูกล้อมรอบด้วยหอคอยเรขาคณิตคู่ที่เอียง มันโล่งและว่างเปล่าอย่างน่าหวาดหวั่น มันมีข้อความที่สำคัญที่สุดของนิทรรศการนี้ และอาจจะเป็นมรดกของสถาปัตยกรรมยูโกสลาเวียอุดมคติทั้งหมด: ว่าสถานที่ที่สร้างขึ้นไม่ได้บรรจุความปรารถนาของเราอีกต่อไปกว่าที่จะกำหนดความล้มเหลวของเรา มันมีเพียงศักยภาพเท่านั้น ขึ้นอยู่กับผู้คนที่อาศัยอยู่ภายในและรอบ ๆ พวกเขาที่จะทำให้ศักยภาพนั้นมีชีวิตชีวา นิทรรศการ "Toward a Concrete Utopia: Architecture in Yugoslavia, 1948–1980" จัดแสดงที่ MOMA นิวยอร์กซิตี้ จนถึงวันที่ 13 มกราคม 2019.

บ็อกดาน บ็อกดานอวิช, อนุสรณ์สถานยัสเซโนวัค, 1959–66, ยัสเซโนวัค, โครเอเชีย. ภาพ: วาเลนติน เย็ค, 2016, สั่งทำโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่.

ภาพเด่น: Edvard Ravnikar, จัตุรัสปฏิวัติ (ปัจจุบันคือ จัตุรัสสาธารณรัฐ), 1960-74, ลูบลิยานา, สโลวีเนีย. ภาพถ่าย: Valentin Jeck, 2016, ได้รับมอบหมายโดยพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่.

โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ

บทความที่คุณอาจสนใจ

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

มินิมัลลิซึมในศิลปะนามธรรม: การเดินทางผ่านประวัติศาสตร์และการแสดงออกในปัจจุบัน

ลัทธิขั้นต่ำได้ดึงดูดโลกศิลปะด้วยความชัดเจน ความเรียบง่าย และการมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่จำเป็น โดยเกิดขึ้นเป็นปฏิกิริยาต่อความเข้มข้นในการแสดงออกของขบวนการก่อนหน้า เช่น อับสแตรกเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ลัทธ...

อ่านเพิ่มเติม
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

บันทึกและการสะท้อนเกี่ยวกับรอธโกในปารีส โดย ดาน่า กอร์ดอน

ปารีสหนาว แต่ยังคงมีเสน่ห์ที่น่าพอใจ ความงามอยู่รอบตัว นิทรรศการ มาร์ค รอธโก ที่ยิ่งใหญ่จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ใหม่ที่ป่าบัวโลน สถาบันหลุยส์ วิตตอง ซึ่งเป็นอาคารที่ดูแวววาวและพลาสติกออกแบบโดยแฟรงค์ เก...

อ่านเพิ่มเติม
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

มาร์ค รอธโก: อาจารย์แห่งสีผู้ค้นหาละครมนุษย์

ผู้มีบทบาทสำคัญใน Abstract Expressionism และการวาดภาพสีพื้น, มาร์ค รอธโก (1903 – 1970) เป็นหนึ่งในจิตรกรที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 ผลงานของเขาสื่อสารอย่างลึกซึ้ง และยังคงทำเช่นนั้นต่อสภาพ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles