อารมณ์ในวัตถุศิลปะแฟนตาซีของ H.C. Westermann
บางครั้งในโลกของความงามระดับมืออาชีพจะมีศิลปินที่เกิดมา: ผู้ที่ยังคงมุ่งมั่นต่อวิสัยทัศน์ที่แปลกประหลาด และผู้ที่สร้างสรรค์สิ่งต่าง ๆ จากจินตนาการโดยไม่มีเหตุผลอื่นใดนอกจากแรงกระตุ้น H.C. Westermann คือศิลปินเช่นนั้น ในระยะเวลาที่ค่อนข้างสั้นในอาชีพของเขา Westermann ได้ต่อต้านแนวโน้มที่มีอยู่ทั้งหมด และยึดมั่นต่อแนวคิดส่วนตัวของเขาเกี่ยวกับสิ่งที่กำหนดศิลปะชั้นดี ผลงานส่วนใหญ่ที่เขาสร้างขึ้นนั้นแปลกประหลาด ลึกลับ นามธรรม และมักจะไม่สามารถอธิบายได้ แม้แต่สำหรับเขาเอง แต่ความทุ่มเทของเขาต่อการทำงานฝีมือและความเป็นเอกลักษณ์ทำให้เขาเป็นที่รักของศิลปินคนอื่น ๆ Donal Judd เคยกล่าวถึงเขาอย่างมีชื่อเสียงว่า "หนึ่งในศิลปินที่ดีที่สุด" โดยกล่าวว่างานประติมากรรมของเขานั้นเป็น "สิ่งใหม่" อย่างไม่ต้องสงสัย อย่างไรก็ตาม Westermann มักถูกมองข้ามโดยสถาบันศิลปะแบบดั้งเดิม จนถึงทุกวันนี้ เขายังมักถูกติดป้ายที่ไม่เหมาะสมว่าเป็น "ศิลปินนอกกระแส" ในความเป็นจริง ไม่มีอะไรในอาชีพของเขาที่ควรทำให้เขาเป็นคนนอก เขาได้ฝึกฝนสองครั้งที่ Art Institute of Chicago หนึ่งครั้งในแผนกศิลปะประยุกต์หลังจากรับใช้ในสงครามโลกครั้งที่สอง และอีกครั้งในแผนกศิลปะชั้นดีหลังจากรับใช้ในสงครามเกาหลี เขายังได้รับเกียรติจากการจัดนิทรรศการพิพิธภัณฑ์ย้อนหลังที่เดินทางได้สองครั้งในช่วงชีวิตของเขา: หนึ่งครั้งที่ LACMA ในปี 1968 และอีกครั้งที่ Whitney Museum of American Art ในปี 1978; และนอกจากนี้เขายังมีนิทรรศการย้อนหลังหลังความตายที่ Museum of Contemporary Art ในชิคาโกในปี 2001 วันนี้ ผลงานของ W.C. Westermann ยังคงไม่ได้รับการยอมรับอย่างเพียงพอ อาจเป็นเพราะมันไม่เข้ากับขบวนการใด ๆ ในเรื่องราวทางศิลปะอย่างเรียบร้อย แต่สำหรับผู้ที่ชื่นชมมัน ความเป็นเอกลักษณ์ของมันคือเหตุผลที่มันสมควรได้รับการเฉลิมฉลอง มันเป็นเรื่องส่วนตัว มีความหลงใหล และเกิดจากจินตนาการของศิลปินที่เกิดมาโดยธรรมชาติ.
จริยธรรมในการทำงานที่เข้มแข็ง
เกิดในลอสแองเจลิสในปี 1922, H.C. Westermann เป็นคนที่ชอบประดิษฐ์ตามธรรมชาติ จรรยาบรรณในการทำงานที่มุ่งมั่นและความสนใจในงานไม้เริ่มปรากฏเมื่อเขายังเป็นเด็ก เมื่อเขาเข้าสู่โลกของความงามทางประติมากรรมโดยการทำของเล่นไม้โฮมเมดให้กับตัวเอง หลังจากจบมัธยมปลาย เขาเริ่มทำงานในค่ายตัดไม้ แต่เมื่อสงครามโลกครั้งที่สองเริ่มขึ้นไม่นานหลังจากนั้น เขาได้เข้าร่วมกับหน่วยนาวิกโยธินสหรัฐ เขาเป็นปืนต่อต้านอากาศยานบนเรือในสมรภูมิแปซิฟิกระหว่างสงคราม และได้เห็นการต่อสู้ที่หนักหน่วง ความน่าสะพรึงกลัวของสงครามส่งผลกระทบต่อเขาอย่างลึกซึ้ง แต่เขาออกจากการรับใช้ทางทหารด้วยความรู้สึกภูมิใจในชาติ หลังสงคราม เขาได้นำความสามารถอีกอย่างหนึ่งในวัยเด็กของเขามาใช้: การแสดงกายกรรม เขาได้ก่อตั้งทีมกายกรรมสองคนและทัวร์ร่วมกับนักแสดงคนอื่น ๆ ตามฐานทัพทหารในเอเชีย โดยให้ความบันเทิงแก่สมาชิกบริการเป็นเวลาหนึ่งปี ในระหว่างการผจญภัยกายกรรมหนึ่งปีนั้น Westermann ได้พบและแต่งงานกับภรรยาคนแรกของเขาซึ่งก็เป็นนักแสดงเช่นกัน พวกเขาได้ออกจากโลกแห่งการแสดงและย้ายไปชิคาโก ซึ่ง Westermann ได้ลงทะเบียนเรียนที่สถาบันศิลปะ.
H.C. Westermann - A crash in the jungle, 1972, Ink on paper, 11 3/10 × 15 in, 28.6 × 38 cm, photo credits Linn Lühn, Düsseldorf
ไม่นานหลังจากที่มาถึงชิคาโก เวสเทอร์มันน์และภรรยาของเขาได้หย่าร้างกัน ด้วยความผิดหวังในความรัก ชีวิต และศิลปะ เวสเทอร์มันน์ได้กลับไปสมัครเป็นนาวิกโยธินอีกครั้งและถูกส่งไปเกาหลี เมื่อมาถึงสนามรบใหม่แห่งนี้ เขาก็ได้ตระหนักว่ามันแตกต่างจากสงครามโลกครั้งที่สองอย่างสิ้นเชิง เขารู้สึกขยะแขยงกับสิ่งที่เห็นว่าเป็นการขาดจุดมุ่งหมายและมีการทำลายล้างที่ไม่จำเป็นมากมาย หลังจากที่ความขัดแย้งสิ้นสุดลง เวสเทอร์มันน์กลับมาที่ชิคาโกและสมัครเรียนที่สถาบันศิลปะอีกครั้ง คราวนี้เขาได้สมัครเป็นนักเรียนศิลปะชั้นสูงตามกฎหมาย G. I. ในระหว่างการศึกษา เวสเทอร์มันน์ยังทำงานช่างไม้ เขาภูมิใจในจรรยาบรรณในการทำงานที่เข้มแข็งของเขา และได้รับการยอมรับในคุณภาพงานฝีมือที่สูงของเขา แต่สำหรับลูกค้า คุณภาพและงานฝีมือกลับไม่สำคัญนัก: การทำมาหากินในฐานะช่างไม้ยังต้องการผลผลิตที่มากมายอีกด้วย เมื่อรู้สึกท้อแท้อีกครั้ง เขาจึงเลิกทำงานช่างไม้และเปลี่ยนความสนใจสร้างสรรค์ไปที่การทำวัตถุจากจินตนาการของเขาเองและเพื่อความเพลิดเพลินของเขา โดยไม่มีจุดประสงค์อื่นใดนอกจากการได้เห็นความคิดของเขาเป็นรูปเป็นร่าง.
H.C. Westermann - An Affair In The Islands, 1972, 25 × 33 in, 63.5 × 83.8 cm, photo by Galerie 103, Koloa
การพักผ่อนที่โชคดี
ไม่นานหลังจากที่เขาได้อุทิศตนให้กับชีวิตของศิลปินที่ต้องดิ้นรน เวสเทอร์มันน์ได้รับโอกาสในการจัดแสดงผลงานของเขาในบ้านของสังคมชั้นสูงในชิคาโกชื่อ เอลเลน บอร์เดน สตีเวนสัน ซึ่งเป็นอดีตภรรยาของอดีตผู้ว่าการรัฐอิลลินอยส์ แอดไล สตีเวนสัน ในระหว่างงานเลี้ยงของเธอ หนึ่งในผู้เข้าร่วมงานเลี้ยงนั้นคือสถาปนิกเยอรมัน-อเมริกันที่มีชื่อเสียง มิส แวน เดอร์ โรห์ ซึ่งอาศัยและทำงานในชิคาโกตลอดเวลาที่เขาอยู่ในอเมริกา ในงานเลี้ยงนั้น แวน เดอร์ โรห์กลายเป็นคนแรกที่ซื้อผลงานศิลปะจากเวสเทอร์มันน์ การได้รับความเคารพจากผู้สนับสนุนที่มีชื่อเสียงเช่นนี้ได้เริ่มต้นอาชีพศิลปะที่มีความเป็นไปได้สำหรับเวสเทอร์มันน์ เขาสามารถรักษาความเป็นตัวของตัวเองและอุทิศตนให้กับวิสัยทัศน์ของเขาได้อย่างเต็มที่.
H.C. Westermann - ราชินีเงิน, 1960 (ซ้าย) และ รูปหญิง, 1979 (ขวา), เครดิตภาพ Venus Over Manhattan
วิสัยทัศน์นั้นรวมถึงผลงานภาพวาดและภาพเขียนการ์ตูนจำนวนมากที่แสดงถึงการวิจารณ์สงครามและวัฒนธรรมอเมริกันในลักษณะที่มืดมนและเสียดสี นอกจากนี้ยังรวมถึงการจัดเรียงของวัตถุประติมากรรมที่แฟนตาซี ซึ่งเป็นผลงานที่เขาอาจจะเป็นที่รู้จักดีที่สุดในปัจจุบัน ประติมากรรมของเขา sculptures ผสมผสานความงามของการทำงานไม้ที่ประณีตเข้ากับศิลปะที่พบและการจัดเรียงชิ้นงาน หลายชิ้นมีกล่องที่มีประตู เมื่อเปิดประตูออก จะมีวัตถุ ภาพ และข้อความที่ซ่อนอยู่ภายใน ซึ่งรวมถึงการอ้างอิงวัฒนธรรมป๊อป เช่น ฟลามิงโก้สีชมพู รวมถึงการอ้างอิงวรรณกรรมเชิงกวีและคำกล่าวเกี่ยวกับประสบการณ์ส่วนตัวที่เวสเทอร์มันน์มีในสงคราม พวกเขาอ้างอิงถึงอิทธิพลทางวัฒนธรรมที่กว้างใหญ่ในยุคของเขา ในขณะเดียวกันก็พูดถึงประสบการณ์ของเขาในลักษณะส่วนตัว อย่างมีนัยยะขัดแย้ง แม้ว่างานดังกล่าวจะไม่เข้ากับกระแสศิลปะในยุคของเขาได้ง่าย แต่ก็กลายเป็นเรื่องปกติในทศวรรษหลังจากที่เขาเสียชีวิต นั่นหมายความว่า H.C. Westermann เป็นคนที่ก้าวหน้ากว่ากาลเวลา นั่นหมายความว่าเขาต้องต่อสู้ในบางครั้งในขณะที่เขายังมีชีวิตอยู่ แต่เขาก็เป็นตัวอย่างของการที่เพียงแค่การอุทิศตนต่อวิสัยทัศน์ส่วนตัวเท่านั้นที่สามารถทำให้เกิดสิ่งที่แท้จริงและเป็นต้นฉบับได้.
H.C. Westermann - See America First exhibition at Venus Over Manhattan, New York, photo credits Venus Over Manhattan
ภาพเด่น: H.C. Westermann - ไม่มีชื่อ (สิ่งมีชีวิตในหนองน้ำ), 1969, หมึกและสีน้ำบนกระดาษ, 22 1/5 × 30 นิ้ว, 56.5 × 76.2 ซม., เครดิตภาพ Linn Lühn, ดุสเซลดอร์ฟ
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ
