กาแล็กซี่และจักรวาลของโรเบิร์ต แพน
นิทรรศการเปิดตัวที่แกลเลอรีใหม่ Bermel von Luxburg ในกรุงเบอร์ลิน เป็นการจัดแสดงผลงานใหม่ของศิลปินนามธรรมชาวอิตาเลียน Robert Pan การเลือกนี้เหมาะสมอย่างยิ่ง—เพื่อเฉลิมฉลองการสร้างพื้นที่ใหม่ด้วยผลงานที่สร้างสรรค์โดยผู้สร้างโลกใหม่ที่มีชื่อเสียง ทุกวัตถุที่ Pan สร้างขึ้นในสตูดิโอของเขา (เขามีสตูดิโอหนึ่งแห่งที่โบลซาโน ประเทศอิตาลี และอีกแห่งที่ไมอามี สหรัฐอเมริกา) ไม่ว่าจะเป็นงานที่แขวนบนผนังหรือตั้งอยู่บนพื้น ล้วนเป็นการแสดงถึงการกำเนิดทางศิลปะ ชั้นแล้วชั้นเล่าของเม็ดสีและเรซินสะสมบนพื้นผิวที่ทำจากตะแกรงโลหะ จนเกิดสิ่งที่ซับซ้อนและงดงาม แรงเสียดทานและแรงโน้มถ่วงแสดงอำนาจของตน—ในทุกขั้นตอน ความลึกลับปรากฏชัด เมื่อใดที่ชิ้นงานจะเสร็จสมบูรณ์? อาจจะไม่มีวันเสร็จสมบูรณ์เลยก็ได้ อาจจะเป็นกระบวนการที่ดำเนินต่อไปได้ตลอดกาล การมองภาพวาดเหล่านี้เหมือนกับการจ้องมองเข้าไปในอวกาศลึกผ่านกล้องโทรทรรศน์ เห็นชั้นวงกลมและแสงนับไม่ถ้วน หรือกาแล็กซีที่ไร้รูปแบบ หมุนวน และเป็นก๊าซอย่างไม่มีที่สิ้นสุด ในขณะเดียวกันก็เหมือนกับการมองผ่านกล้องจุลทรรศน์ที่รายละเอียดเล็กจิ๋วของเม็ดทราย หรือสิ่งมีชีวิตขนาดเล็ก มันเป็นภาพของสิ่งที่ใหญ่โต และในเวลาเดียวกันก็เป็นภาพของสิ่งที่เล็กจิ๋ว แม้ว่า Pan จะเคยทำงานในขนาดใหญ่ในอดีต ผลงานใหม่ที่จัดแสดงที่ Bermel von Luxburg Gallery นี้มีขนาดที่เหมาะสมกับมนุษย์ สามารถรับรู้ได้ทั้งหมดในสายตาเดียว แต่ความซับซ้อนและความลึกซึ้งของมันสามารถดึงดูดจินตนาการได้นานหลายชั่วโมง สิ่งที่เห็นดูเหมือนจะพัฒนาไปเรื่อย ๆ เผยให้เห็นสิ่งใหม่ ๆ ที่รอการค้นพบ ต้องมีการยอมแพ้ หากพยายามมองทุกสิ่งที่มีอยู่ อาจจะไม่เห็นอะไรเลย หากผ่อนคลายและปล่อยให้สายตาตามใจ จะเห็นทุกสิ่งที่ต้องการ
ศิลปะแห่งกาลเวลา
เมื่อสร้างภาพวาด Pan แสดงให้เห็นว่าสรรพสิ่งในจักรวาลทำงานร่วมกับกาลเวลา กฎฟิสิกส์รับประกันเหตุการณ์บางอย่าง แต่ในกรอบที่หย่อนยานนี้ เขาสำรวจว่ามีภาพลึกลับใดที่ยังไม่ถูกเปิดเผย ในสตูดิโอของเขา ทุกอย่างเป็นไปได้ งานของเขาเกี่ยวกับวิธีการ: การผ่านของเวลา; ฟิสิกส์ของของแข็งและของเหลว; การสะสมช้า ๆ ขององค์ประกอบในอวกาศ; การวิวัฒนาการของสี รูปทรง และรูปแบบ ผลงานแต่ละชิ้นที่จัดแสดงใน Robert Pan ที่ Bermel von Luxburg Gallery เหมือนระบบนิเวศภาพที่ไม่เหมือนใคร ทุกชิ้นเริ่มต้นจากพื้นผิวตะแกรงโลหะ บนพื้นผิวนั้น Pan ทาเรซินชั้นหนึ่ง (เขาทำงานในสภาพอากาศอบอุ่นเพื่อให้สื่อของเขาทำงานได้อย่างถูกต้อง) เขาขัดพื้นผิวแล้วจึงทาอีกชั้น สารเคมีและองค์ประกอบถูกเติมลงไปในส่วนผสม ปฏิกิริยาเกิดขึ้น สี รูปทรง และรูปแบบปรากฏขึ้น เรซินถูกทาด้วยมือมากขึ้น ขัดมากขึ้น เติมเม็ดสีมากขึ้น
Robert Pan - ผลงานศิลปะ, ภาพถ่ายโดย Bermbert el von Luxburg Gallery, © Robert Pan
การได้ชม Pan ทำงานเป็นการชื่นชมกระบวนการ แต่จะเรียกเขาว่าเป็นศิลปินกระบวนการคงไม่ถูกต้อง หรืออย่างน้อยก็เป็นการพูดน้อยเกินไป งานของเขามีลักษณะทางธรณีวิทยา เป็นความร่วมมือระหว่างมือมนุษย์และเครื่องมือกล—ระหว่างพลังธรรมชาติและอุตสาหกรรม—ร่วมกันบังคับใช้เจตนารมณ์ของสัญชาตญาณ เป็นการแสดงศิลปะแห่งการรอคอย วิธีการของเขาถูกเปิดเผยในวิดีโอ Robert Pan - Work in Layers ซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าภาพสุดท้ายแทบไม่สำคัญสำหรับ Pan ตัวเลือกที่ทำระหว่างทางมีตรรกะและเหตุผลของตัวเอง วัตถุสุดท้ายเลียนแบบสิ่งที่เราเห็นในธรรมชาติ เตือนใจเราถึงตัวเราเองและสิ่งแวดล้อมของเรา มันเป็นนามธรรมเสมอ เหมือนโลกของเรา วิธีการสร้างคือความหมายของมัน
Robert Pan - ผลงานศิลปะ, ภาพถ่ายโดย Bermbert el von Luxburg Gallery, © Robert Pan
รูปปั้นกับประติมากรรม
นอกจากความสุขในการจ้องมองลึกลงไปในภาพที่ Pan สร้างขึ้น ยังมีปัจจัยที่น่าพอใจอีกอย่างในงานของเขา คือการกระตุ้นจิตใจให้สนทนาเกี่ยวกับความหมายของประติมากรรม ผลงานที่จัดแสดงที่ Bermel von Luxburg Gallery แขวนอยู่บนผนัง ดังนั้นคนส่วนใหญ่ รวมทั้งผม จะเรียกว่าภาพวาด แต่การปรากฏตัวในมิติของพวกมัน; คุณสมบัติที่ยื่นออกไปในอวกาศทั้งทางกายภาพและทางสายตา; และลักษณะการสะสมของกระบวนการสร้างสรรค์: สิ่งเหล่านี้ชัดเจนว่าเป็นลักษณะของประติมากรรม วัตถุเหล่านี้จึงไม่ใช่แค่ภาพวาดแต่เป็นประติมากรรมด้วยหรือ? Pan เองได้รับการฝึกฝนเป็นประติมากรตั้งแต่แรกเริ่ม ในช่วงต้นของอาชีพเขาทำงานกับวัสดุอย่างทอง แก้ว และขี้ผึ้ง สำรวจความเป็นไปได้มากมายที่เปิดเผยโดยลักษณะเฉพาะของวัสดุเหล่านั้น วัสดุเหล่านี้นำเขาไปสู่เรซิน—สื่อที่เริ่มต้นเป็นสิ่งที่นุ่มนวล เหมือนขี้ผึ้งอุ่น แก้วหลอมเหลว หรือทองหลอมเหลว แล้วแข็งตัว จากนั้นสามารถขัดและขึ้นรูปได้ เผยพื้นผิวใหม่และชั้นที่ซ่อนอยู่
Robert Pan - ผลงานศิลปะ, ภาพถ่ายโดย Bermbert el von Luxburg Gallery, © Robert Pan
ในใจของเขา อาจจะยังคงเป็นการปั้นประติมากรรมอยู่จริง ๆ เพียงแต่ข้อเท็จจริงที่ว่าวัตถุที่เสร็จแล้วแขวนอยู่บนผนัง และสามารถดูได้จากมุมมองเดียว—พื้นผิวสองมิติ—เป็นสิ่งที่กำหนดให้มันเป็นภาพวาด ความแตกต่างนี้อาจดูไม่สำคัญ แต่เป็นคำถามเกี่ยวกับวิธีที่เรามองงานศิลปะ และว่าเรารู้สึกอยากมองต่อและสงสัยต่อหรือไม่ ช่วงเวลาที่เรารู้ว่ากำลังเห็นอะไร—นั่นคือช่วงเวลาที่ความลึกลับสลายไป ตามที่ผลงานใหม่ของเขาแสดงให้เห็น Pan ไม่มุ่งมั่นที่จะให้เราเห็นภาพที่เราเข้าใจ เขาไม่สนใจที่จะทำซ้ำสิ่งที่เราเคยเห็นและจดจำได้ เขาทุ่มเทให้กับการเคลื่อนพลังโบราณแห่งการสร้างสรรค์ หวังค้นหาสิ่งที่ยังไม่รู้จัก Robert Pan ที่ Bermel von Luxburg Gallery คือการเดินทางสู่ความอยากรู้อยากเห็น เป็นโอกาสเผชิญหน้ากับทั้งพลังและข้อจำกัดของวิสัยทัศน์ของเราเอง และยอมรับความมหัศจรรย์นามธรรมที่ไม่มีที่สิ้นสุดของโลกเรา
ภาพเด่น: Robert Pan - ผลงานศิลปะ, ภาพถ่ายโดย Bermbert el von Luxburg Gallery, © Robert Pan
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย Phillip Barcio
