ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: โบสถ์เนเวลสัน, สวรรค์แห่งความเงียบ

The Nevelson Chapel, An Oasis of Silence - Ideelart

โบสถ์เนเวลสัน, สวรรค์แห่งความเงียบ

เมื่อรีบผ่านร้านค้าและตึกสำนักงานรอบ ๆ สี่สิบสี่กับเล็กซิงตันในมิดทาวน์แมนฮัตตัน อาจง่ายที่จะไม่สังเกตว่าคุณกำลังอยู่ท่ามกลางผลงานชิ้นเอกแห่งศิลปะยุคกลางศตวรรษที่เต็มไปด้วยความสงบ Nevelson Chapel สถานที่ศักดิ์สิทธิ์ที่ออกแบบโดยประติมากรนามธรรม Louise Nevelson แอบซ่อนตัวอยู่ในโบสถ์เซนต์ปีเตอร์ที่มีสถาปัตยกรรมโมเดิร์นที่มีเส้นสายเฉียบคมและมุมแหลม ซึ่งได้ประดับย่านสี่แยกนี้มานานถึง 45 ปี พระราฟฟ์ ปีเตอร์สันได้เชิญ Nevelson มารับหน้าที่ออกแบบโบสถ์ในช่วงกลางทศวรรษ 1970 ขณะนั้น Nevelson ถือเป็นประติมากรที่มีความสามารถมากที่สุดคนหนึ่งที่ยังมีชีวิตอยู่ เธอเคยสร้างงานติดตั้งพิเศษสำหรับอาคารศาสนาอื่น ๆ สองแห่งมาก่อน และงานประกอบไม้ที่เธอสร้างขึ้นได้รับการมองว่าเป็นวัตถุศักดิ์สิทธิ์ที่สื่อถึงเรขาคณิตศักดิ์สิทธิ์ อย่างไรก็ตาม บางคนเห็นว่าเธอเป็นตัวเลือกที่แปลกสำหรับงานนี้ เพราะโบสถ์นี้เป็นโบสถ์ลูเธอรัน และ Nevelson เป็นชาวยิว แต่ทั้งพระปีเตอร์สันและ Nevelson มองว่าความแตกต่างทางศาสนาไม่สำคัญ “พระเจ้าไม่ใช่ลูเธอรัน” ปีเตอร์สันกล่าว และ Nevelson กล่าวว่าเธอยอมรับงานนี้เพราะมันเปิดโอกาสให้เธอ “ทำลายขอบเขตของศาสนาที่เข้มงวด” ในฐานะผู้อยู่อาศัยในนิวยอร์กมานาน เธอจึงยินดีสร้างบรรยากาศสงบและมีสมาธิในใจกลางเมืองที่มีเสียงดังและมีประชากรมากที่สุดในอเมริกาเหนือ “ฉันอยากให้ผู้คนมีความสงบในช่วงเวลาพักกลางวัน” เธอกล่าว แตกต่างจากงานอื่น ๆ ที่เธอสร้างด้วยไม้ที่เก็บมาจากตรอกและทางเท้า เธอสร้างงานสำหรับโบสถ์ด้วยไม้เกรดเฟอร์นิเจอร์ที่ผลิตขึ้นพิเศษ ตั้งแต่เธอสร้างโบสถ์เสร็จในปี 1977 โบสถ์นี้เปิดตลอดเวลา ต้อนรับทุกคนให้เข้ามาพักผ่อนจากชีวิตประจำวัน อย่างไรก็ตาม เมื่อไม่นานมานี้ จำเป็นต้องปิดโบสถ์ทั้งหมดหรือบางส่วนชั่วคราวเนื่องจากการบูรณะมูลค่าหลายล้านดอลลาร์ที่ดำเนินมาหลายปี

เงินดี

เรื่องราวของ Nevelson Chapel ไม่ได้เริ่มต้นจากวงการศิลปะหรือศาสนา แต่เริ่มจากวงการการเงินระดับสูงและการผลิตปุ๋ยอุตสาหกรรม ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 สถาบันการเงินระดับโลกที่ปัจจุบันรู้จักกันในชื่อ Citigroup (ในขณะนั้นชื่อ Citicorp) วางแผนจะสร้างสำนักงานใหญ่แห่งใหม่ในมิดทาวน์แมนฮัตตัน บนถนนเล็กซิงตันระหว่างถนน 53 กับ 54 สิ่งเดียวที่ขวางทางแผนนี้คือโบสถ์เซนต์ปีเตอร์เก่าที่สร้างขึ้นในปี 1905 ผู้บริหารบริษัทเจรจากับโบสถ์เพื่อขอซื้อที่ดินและรื้ออาคารออก แทนที่จะต่อต้านการเปลี่ยนแปลง พระปีเตอร์สันเห็นโอกาสที่จะสร้างสิ่งพิเศษสำหรับชุมชนของเขา เขาเจรจาเพื่อระดมทุนสร้างโบสถ์ใหม่ที่ทันสมัยบนที่ดินนั้น ซึ่งจะแยกจากอาคารธนาคาร โบสถ์คอนกรีตนี้ยังคงโดดเด่นในวันนี้ในฐานะคู่ขนานที่เรียบหรูของตึกระฟ้าสเตนเลสและกระจกข้างเคียง

งานประติมากรรมที่โบสถ์ Nevelson Chapel ของ Louise Nevelson ในการบูรณะมูลค่าหลายล้านดอลลาร์

Nevelson Chapel, โบสถ์เซนต์ปีเตอร์, นิวยอร์ก © 2020 มรดกของ Louise Nevelson / สมาคมสิทธิศิลปิน (ARS), นิวยอร์ก



ปีเตอร์สันยังได้ระดมทุนเพื่อสร้างโบสถ์สหศาสนาในโบสถ์นี้ที่สามารถรับใช้ชุมชนทั้งหมด จาก Erol Beker นักธุรกิจปุ๋ยชาวอเมริกันเชื้อสายตุรกีที่มั่งคั่งและเป็นสมาชิกของชุมชนโบสถ์เซนต์ปีเตอร์ ความงดงามของมรดกที่ Beker สร้างขึ้นยังคงอยู่ในงานแกะสลักนูนต่ำที่ประณีตและสง่างามซึ่งประดับผนังของ Nevelson Chapel ผลงานแต่ละชิ้นที่ Nevelson ติดตั้งในพื้นที่นี้สื่อถึงแง่มุมของเทววิทยาคริสเตียน เช่น “แถบประดับอัครสาวก” 12 ชิ้น หรือ “ไม้กางเขนของผู้เลี้ยงแกะผู้ดี” ที่แขวนอยู่หลังแท่นบูชา อย่างไรก็ตาม หากคุณไม่รู้ชื่อชิ้นงาน พื้นที่นี้ก็ยังเปิดกว้างให้ตีความตามความรู้สึกส่วนตัว สิ่งที่อาจไม่ชัดเจนสำหรับผู้มาเยือนคือ Nevelson มีอิทธิพลต่อทุกแง่มุมของพื้นที่นี้มากเพียงใด: เธอไม่เพียงแต่สร้างงานแกะสลักและนูนต่ำบนผนังเท่านั้น แต่ยังออกแบบทุกส่วนของห้อง ตั้งแต่เฟอร์นิเจอร์และที่วางเทียน ไปจนถึงแสงสว่างและโทนสี

เมืองประติมากรรมที่โบสถ์ Nevelson Chapel ของ Louise Nevelson ในการบูรณะมูลค่าหลายล้านดอลลาร์

Nevelson Chapel, โบสถ์เซนต์ปีเตอร์, นิวยอร์ก © 2020 มรดกของ Louise Nevelson / สมาคมสิทธิศิลปิน (ARS), นิวยอร์ก

ช่วงเวลาที่ยากลำบากในการบูรณะ

การบูรณะในปัจจุบันเป็นความพยายามครั้งที่สองในการฟื้นฟู Nevelson Chapel ความพยายามครั้งแรกจัดการได้ไม่ดี แทนที่จะทำความสะอาดไม้ที่สกปรกอย่างถูกวิธีและทาสีให้ตรงกับสีเดิม ทีมงานกลับทาทับด้วยสีที่ต่างออกไป ทำลายโทนสีเดียวที่ Nevelson ตั้งใจไว้ ความพยายามครั้งนี้ไม่เพียงแต่เป็นโอกาสในการแก้ไขความเสียหายที่ผ่านมาเท่านั้น แต่ยังเป็นโอกาสในการเปลี่ยนแปลงโครงสร้างของพื้นที่ให้คงทนไปอีกหลายปี ทีมงานได้เปลี่ยนไฟส่องสว่างที่สร้างความร้อนออกแล้ว ติดตั้งกระจกกันรังสี UV ในหน้าต่างและช่องรับแสง ปรับปรุงโครงสร้างรองรับงานประติมากรรมทั้งหมด รื้อและสร้างเพดานใหม่ และเปลี่ยนระบบปรับอากาศเพื่อควบคุมอุณหภูมิและความชื้นเพื่อรักษาไม้ที่บอบบาง

เมืองประติมากรรมที่โบสถ์ Nevelson Chapel ของ Louise Nevelson ในการบูรณะมูลค่าหลายล้านดอลลาร์

Nevelson Chapel, โบสถ์เซนต์ปีเตอร์, นิวยอร์ก © 2020 มรดกของ Louise Nevelson / สมาคมสิทธิศิลปิน (ARS), นิวยอร์ก



นอกจากงานบูรณะ Nevelson Chapel และงานประติมากรรมแล้ว ยังมีการจัดตั้งกองทุนเพื่อรักษาสถานที่นี้ในอนาคต รวมถึงส่งเสริมมรดกที่ Nevelson สร้างไว้ในฐานะศิลปิน เงินส่วนหนึ่งที่ระดมได้จะนำไปพัฒนากิจกรรมเพื่อให้ความรู้แก่สาธารณชนเกี่ยวกับ Nevelson และงานศิลปะของเธอ และยังมีการจัดสรรเงินเพื่อสร้างโอกาสใหม่ ๆ ให้กับศิลปินร่วมสมัย เดือนนี้ Pace gallery ได้เปิดนิทรรศการออนไลน์ของภาพตัดปะสามชิ้นของ Nevelson โดยสัญญาจะบริจาคหกสิบเปอร์เซ็นต์ของรายได้เพื่อบูรณะ Nevelson Chapel การบริจาคไม่ว่าจะขนาดใดก็ยินดีรับผ่านเว็บไซต์ nevelsonchapel.org แม้คุณจะไม่สามารถสนับสนุนทางการเงินสำหรับการบูรณะสถานที่อันหายากและล้ำค่านี้ได้ อย่างน้อยก็ขอให้บันทึกไว้ในรายการสถานที่ที่ควรแวะพักเมื่อคุณมาเยือนเมืองที่ไม่เคยหลับใหลแห่งนี้ ไม่ว่าคุณจะมีความเชื่อทางจิตวิญญาณแบบใด Nevelson Chapel รับประกันว่าจะมอบช่วงเวลาของความสงบในใจกลางสภาพแวดล้อมที่ยังคงสมบูรณ์แห่งเดียวที่ศิลปินผู้โดดเด่นนี้สร้างขึ้น

ภาพเด่น: Nevelson Chapel, โบสถ์เซนต์ปีเตอร์, นิวยอร์ก © 2020 มรดกของ Louise Nevelson / สมาคมสิทธิศิลปิน (ARS), นิวยอร์ก
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย Phillip Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

พลังแห่งสีน้ำเงิน: จากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์สู่ศิลปะนามธรรมร่วมสมัย

เมื่อคุณเห็น สีฟ้า คุณรู้สึกอย่างไร? คุณจะอธิบายมันแตกต่างจากความรู้สึกเมื่อได้ยินคำว่าสีฟ้า หรืออ่านคำว่าสีฟ้าบนหน้ากระดาษหรือไม่? ข้อมูลที่สื่อโดยเฉดสีแตกต่างจากข้อมูลที่สื่อโดยชื่อของมันหรือไม่...

อ่านเพิ่มเติม
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

เมื่อศิลปะหลุดออกจากกรอบ: ความสูงส่งของวัตถุศิลปิน

วิธีที่พรม ฉากกั้นพับ เซรามิก และผ้าทอโดยศิลปินสำคัญกลายเป็นของสะสมระดับพิพิธภัณฑ์ และสิ่งที่ควรรู้ก่อนนำกลับบ้าน ในปี 1911 โซเนีย เดอลาเนย์ เย็บผ้าห่มปะติดสำหรับเปลของลูกชายแรกเกิด โดยอิงจากผ้าห่...

อ่านเพิ่มเติม
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ศิลปะออปอาร์ต: กับดักการรับรู้และศิลปะที่ไม่ยอมอยู่นิ่ง

การยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบ Op Art ขนาดใหญ่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ไม่ใช่แค่การมองภาพเท่านั้น แต่มันคือการสัมผัสประสบการณ์การมองเห็นในฐานะกระบวนการที่มีชีวิตชีวา ไม่มั่นคง และเกี่ยวข้องกับร่างกาย เมื่อพิพ...

อ่านเพิ่มเติม