ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: ความงดงามของ Grand Cretto ของ Alberto Burri ที่กิเบลลินา

The Splendor of Alberto Burri's Grand Cretto of Gibellina - Ideelart

ความงดงามของ Grand Cretto ของ Alberto Burri ที่กิเบลลินา

ปีนี้เป็นปีครบรอบ 35 ปีของการเริ่มก่อสร้าง Grand Cretto โดย Alberto Burri งานศิลปะแห่งผืนดินอันศักดิ์สิทธิ์ที่สร้างขึ้นบนที่ตั้งของเมืองซิซิลีที่สูญหาย เรื่องราวของ Grand Cretto เป็นเรื่องที่สะเทือนใจที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะ เรื่องราวอาจเริ่มต้นที่ Gibellina หรือ Burri ไม่ว่าจะอย่างไร นี่คือเรื่องราวของความทุกข์ยากและการสูญเสียที่พบกับการเยียวยาและความหวัง สำหรับ Gibellina เมืองนี้ก่อตั้งขึ้นในยุคกลางในฐานะชุมชนเกษตรกรรม และขยายตัวในปลายศตวรรษที่ 14 เมื่อขุนนางซิซิลี Manfredi Chiaramonte สร้างปราสาทใกล้เคียง ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 เมืองนี้มีประชากรประมาณ 100,000 คน ส่วนใหญ่เป็นครอบครัวชนชั้นแรงงานที่ยากจน จากนั้นในวันที่ 15 มกราคม 1968 แผ่นดินไหวครั้งใหญ่ได้ถล่มซิซิลีและทำลาย Gibellina อย่างสิ้นเชิง มีผู้เสียชีวิตมากกว่า 400 คน และคนส่วนใหญ่กลายเป็นคนไร้บ้าน ในที่สุดเมืองใหม่ถูกสร้างขึ้นห่างออกไปประมาณ 20 กิโลเมตร แต่การก่อสร้างถูกขัดขวางเป็นเวลาหลายปีด้วยการทุจริตของมาเฟียและความไร้ประสิทธิภาพของรัฐบาล ขณะที่ผู้ประสบภัยแผ่นดินไหวที่ยากจนและไร้บ้านต้องทนทุกข์ทรมาน ในขณะเดียวกัน ซากปรักหักพังของ Gibellina เก่าถูกทิ้งไว้เต็มไปด้วยเศษแก้วแตก โลหะบิดงอ หินกอง ของเล่นแตก รถยนต์พัง หนังสือขาด เสื้อผ้าปนเลือด และซากเศร้าอื่น ๆ ที่คาดหวังได้จากชีวิตมนุษย์ที่แตกสลาย ซากเหล่านั้นอยู่ที่ไหนในวันนี้? นี่นำเราไปสู่ Burri เมือง Gibellina ที่ถูกทำลายพร้อมกับซากเศร้าเหล่านั้นถูกฝังอยู่ภายในผนังคอนกรีตของการทดลองที่กล้าหาญที่สุดของเขา—Grand Cretto

อิทธิพลจากอเมริกา

Burri เกิดที่อุมเบรีย ประเทศอิตาลี ในปี 1915 แม้ว่าภูมิภาคนี้จะเต็มไปด้วยประวัติศาสตร์ศิลปะ แต่เขาไม่ได้เรียนศิลปะในโรงเรียน แต่กลับได้รับปริญญาทางการแพทย์จากมหาวิทยาลัยเพรูจา ในปี 1940 เขาถูกเกณฑ์เข้ากองทัพอิตาลีในช่วงเริ่มต้นสงครามโลกครั้งที่สอง เขาทำหน้าที่เป็นพยาบาลทหารเป็นเวลาสองปีครึ่งก่อนถูกจับเป็นเชลยศึกและถูกส่งไปยังค่ายเชลยที่เฮียร์ฟอร์ด รัฐเท็กซัส ที่นั่น Burri เริ่มวาดภาพ หลังจากกลับมาอิตาลีในปี 1946 Burri เริ่มพัฒนาสไตล์ศิลปะส่วนตัวที่ดูเหมือนเกิดจากประสบการณ์ในสงคราม โดยใช้วัสดุง่าย ๆ เช่น ยางมะตอย ผ้ากระสอบ ทราย และหินภูเขาไฟ และใช้วิธีการเช่น การเย็บ การฉีก และการเผา เขาสร้างงานที่ดูเหมือนผ้าพันแผล เลือด ดินที่ไหม้เกรียม และเนื้อเน่าผุพัง งานเหล่านี้อยู่ระหว่างภาพวาด ประติมากรรม และภาพนูนต่ำ มีความรู้สึกทางอารมณ์ที่กระตุ้นปฏิกิริยาทางร่างกายจากผู้ชม Burri พูดถึงงานนี้น้อยมาก แต่บอกเป็นนัยว่าเมื่อเวลาผ่านไป วิธีการของเขาเปลี่ยนจากความน่าสะพรึงกลัวของสงครามไปสู่ความหลงใหลในพลังการแสดงออกของวัสดุและกระบวนการ

ภาพวาด Bianco Cretto โดย Alberto Burri

Alberto Burri - Bianco Cretto, 1973. Galleria dello Scudo. อะโครไวนิลบนเซลโลเท็กซ์ ขนาด 62.0 × 60.0 ซม. (24.4 × 23.6 นิ้ว). บาเซิล 2017.

งานของเขาเปลี่ยนแปลงในช่วงต้นทศวรรษ 1960 เมื่อเขาและภรรยาเดินทางไปลอสแองเจลิสเพื่อพักผ่อนยาวนาน ในระหว่างการเดินทาง Burri ไปเยือน Death Valley และเห็นแสงแดดที่สาดส่องลงบนผืนดินแห้งแล้งจนเกิดรอยแตกขนาดใหญ่บนพื้นดิน รอยแตกเหล่านั้นทำให้เขานึกถึงรอยแตกที่เคยเห็นบนเนื้อหนังและบนพื้นผิวของภาพวาดเก่า ประสบการณ์นี้เป็นแรงบันดาลใจให้เขาเริ่มชุดงานที่เรียกว่า cretto หรือรอยแตก เกี่ยวกับการค้นพบนี้ Burri เขียนว่า “ไอเดียมาจากที่นั่น [Death Valley] แต่ในภาพวาดมันกลายเป็นสิ่งอื่น ฉันแค่อยากแสดงพลังของพื้นผิว” เขาพัฒนาสูตรเคมีที่สามารถทาลงบนพื้นผิวในปริมาณต่าง ๆ ซึ่งรับประกันว่าจะเกิดรอยแตกเมื่อแห้ง เขาสามารถควบคุมความลึกของรอยแตกได้โดยเปลี่ยนปริมาณวัสดุที่ทา แต่ไม่สามารถทำนายได้ว่ารอยแตกจะเกิดขึ้นที่ใด เช่นเดียวกับการมีปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์กับธรรมชาติ กระบวนการของเขาเป็นการผสมผสานระหว่างความบังเอิญและการควบคุม

ภาพวาด Nero Cretto โดย Alberto Burri

Alberto Burri - Nero Cretto, 1975. Galleria Tega. อะโครไวนิลบนเซลโลเท็กซ์ ขนาด 100.0 × 70.0 ซม. (39.4 × 27.6 นิ้ว). บาเซิล 2019. Galleries | 2.0 | F10.

การปรากฏตัวที่ไม่อาจลดทอน

ในช่วงทศวรรษ 1980 Burri ได้รับความโดดเด่นในระดับนานาชาติในฐานะศิลปินที่น่าหลงใหลที่สุดคนหนึ่งในยุคของเขา เช่นเดียวกับศิลปินอิตาลีหลายคน เขาได้รับเชิญจากนายกเทศมนตรีของเมืองใหม่ Gibellina, Ludovico Corrao ให้มาเยือนเมืองใหม่และเพิ่มผลงานศิลปะสาธารณะในคอลเลกชันที่กำลังเติบโต Corrao เชื่อว่าศิลปะจะช่วยเมืองให้พ้นจากการทุจริตและนำชีวิตและความหวังมาสู่ชาวเมือง Burri ไม่สนใจคำเชิญ แต่ Corrao ยังคงยืนยันและไปเยี่ยมเขาด้วยตนเอง หลังจากได้เยี่ยมชมเมืองใหม่ Burri กล่าวว่าเขาไม่สนใจที่จะเพิ่มผลงานศิลปะสาธารณะอีกชิ้นในพื้นที่ที่มีอยู่แล้ว แต่เมื่อเขาไปเยี่ยมชมซากปรักหักพังของเมืองเก่าที่ไม่ได้รับการดูแลเลยในช่วงสิบห้าปีนับตั้งแต่แผ่นดินไหว Burri สะเทือนใจอย่างเห็นได้ชัด คืนวันนั้น หลังจากชมพระอาทิตย์ตกที่ซากโรงละครกรีกใกล้เคียง เขาได้ไอเดียสำหรับ Grand Cretto งานศิลปะแห่งผืนดินที่จะอนุรักษ์ทั้งพื้นที่ของเมือง Gibellina ที่ถูกทำลาย

ภาพวาด Cretto โดย Alberto Burri

Alberto Burri - Cretto, 1976. อะโครไวนิลบนเซลโลเท็กซ์ ขนาด 55.8 × 76.8 ซม. (22.0 × 30.2 นิ้ว). ไมอามีบีช 2017. ด้วยความอนุเคราะห์จาก Tornabuoni Art.

เพื่อโน้มน้าวให้ชาวเมืองยอมรับแผนของเขา Burri สร้างแบบจำลองขนาดยักษ์ของภาพวาด cretto หนึ่งภาพ แต่ทำจากคอนกรีต โดยรอยแตกแทนแผนที่ถนนเดิมของเมืองที่ถูกทำลาย หลังจากถกเถียงกันมาก ชาวเมืองก็ยอมรับ ทีมงานเก็บซากปรักหักพัง—เสื้อผ้า รถยนต์ ของเล่น หนังสือ ทุกสิ่งทุกอย่าง—และฝังไว้ในรูปทรงคอนกรีตของ Cretto โดยแทบจะอนุรักษ์ไว้ในสุสาน Burri เรียกงานนี้ว่า “โบราณคดีแห่งอนาคต” เป็นสัญลักษณ์ว่ามนุษยชาติที่มีวัฒนธรรมยังคงดำรงอยู่ในที่แห่งนี้แม้หลังจากภัยพิบัติ นายกเทศมนตรี Corrao ให้คำประเมินที่มีความหมายที่สุดของ Grand Cretto โดยกล่าวว่าเมืองนี้ “เพื่อลบล้างซากปรักหักพังเพื่อรำลึกถึงมัน” ซึ่งเป็นการยอมรับโดยนัยถึงกระบวนการที่ Burri ใช้สร้างภาพวาด cretto ของเขา ซึ่งเรียกร้องการทำลายล้างอย่างสร้างสรรค์เพราะรอยแตกเกิดขึ้นเมื่อพื้นผิวทำลายตัวเองอย่างช้า ๆ ตามกาลเวลา การก่อสร้าง Grand Cretto เริ่มในปี 1984 แต่โครงการเสร็จสมบูรณ์ในปี 2016 ปัจจุบัน พื้นที่ส่วนใหญ่ถูกปกคลุมด้วยวัชพืช และรอยแตกตามธรรมชาติกำลังเกิดขึ้นบนทุกพื้นผิว เป็นเครื่องเตือนใจอย่างกวีถึงบาดแผลที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของชีวิต และความงดงามแปลกประหลาดที่เกิดขึ้นได้เมื่อมนุษย์ร่วมมือกับธรรมชาติสร้างศิลปะ

ภาพเด่น: Alberto Burri - Cretto di Burri - Gibellina. ภาพถ่ายโดย: Fabio Rinnone
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย Phillip Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

Masters in Dialogue: The Matisse-Bonnard Connection - Ideelart
Category:Art History

ปริญญาโทด้านการสนทนา: ความเชื่อมโยงระหว่างมาติสส์และบอนนาร์

ในภูมิทัศน์ที่มีชีวิตชีวาของศิลปะในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 มิตรภาพไม่กี่คู่ที่ทิ้งร่องรอยลึกซึ้งเท่ากับระหว่างอ็องรี มาติสและปิแอร์ บอนนาร์ ขณะที่เราสำรวจ นิทรรศการพิเศษของมูลนิธิ Maeght เรื่อง "Amitié...

อ่านเพิ่มเติม
Serious And Not-So-Serious: Cristina Ghetti in 14 Questions - Ideelart

จริงจังและไม่จริงจัง: Cristina Ghetti กับ 14 คำถาม

ที่ IdeelArt เราเชื่อว่าเรื่องราวของศิลปินถูกเล่าทั้งในและนอกสตูดิโอ ในซีรีส์นี้ เราตั้งคำถาม 14 ข้อที่เชื่อมโยงระหว่างวิสัยทัศน์สร้างสรรค์และชีวิตประจำวัน—ผสมผสานความเข้าใจในงานกับนิสัยส่วนตัวที่ท...

อ่านเพิ่มเติม
The Most Famous Pablo Picasso Paintings (And Some Abstract Heirs) - Ideelart
Anthony Frost

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของปาโบล ปีกัสโซ (และทายาทนามธรรมบางส่วน)

ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะวัด ภาพวาด Pablo Picasso ที่ มีชื่อเสียงที่สุด Pablo Picasso (หรือที่รู้จักในชื่อเต็มของเขา Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno de los Remedios Crispín Ciprian...

อ่านเพิ่มเติม